《工笔花卉》教学设计
一、教材分析
《工笔花卉》是人教版六年级下册第七课的内容。本课属于新课程标准中“造型·表现”领域的课程。学生通过欣赏、分析、临摹等活动,了解和掌握一些基本的工笔表现方法,感受学习工笔花卉的乐趣。通过分析不同的国画作品及表现内容,认识艺术源于生活又高于生活。用中国画的方法表现花卉,无论是在表现手法上还是在独特的画面效果上,都体现出中国画所特有的情趣,充分表达自己的个人情感。
二、教学目标
1. 通过白描花卉及工笔淡彩的学习,了解工笔画的特点(线条工整、缜密细致)、类型(白描、重彩、淡彩)与用笔方法,以及以线造型的特点,对工笔花卉产生进一步的认识与了解。
2. 通过熟悉笔墨属性,在欣赏、临摹中学习工笔画的用笔手法的同时,掌握基本的勾线、着色(分染、罩染)等传统技法,尝试临摹完成一幅白描或工笔淡彩花卉作品。
3. 在学习实践中感受中国传统绘画精工细描的独特魅力,增进对我国传统艺术的热爱,激起学习工笔画的兴趣,体验美术造型活动的乐趣。
三、教学重点、难点
1. 教学重点:运用狼毫勾勒线条、白云赋彩的方法临摹一幅白描或工笔淡彩花卉作品。
2. 教学难点:掌握工笔画的用笔、用线、着色特点,用线勾勒花头、枝叶结构时,起笔、运笔、收笔的技法。
四、教学过程
(一)图片导入
1.出示图片
教师语言:(出示图片)同学们好,你们知道这是什么画吗?这是一幅工笔画,属于中国画。
教师语言:中国画分为写意画和工笔画两类。(出示选择题图片)你知道工笔画与写意画有什么区别吗?写意画造型简洁,表现力强;用笔洗练,不拘一格;用色和谐,水墨交融。工笔画造型严谨,再现自然;用笔工整,刻画细致;色彩写实,鲜明富丽。
2.出示课题
教师语言:今天,我们就来学习中国的工笔花卉技法。
课题:《工笔花卉》
(二)讲授新课
1. 工笔画的起源与发展
教师语言:中国的工笔画历史悠久,从战国到两宋,工笔画的创作从幼稚走向了成熟,在唐代盛行起来,出现了《簪花仕女图》《捣练图》等描写现实生活的优秀的工笔画作品。明代以后,随着西洋绘画技法传入中国,工笔画造型更加准确,充满诗情画意。(出示图片)
2. 工笔画分类
教师语言:请你仔细观察这几幅工笔画有何不同?(出示图片)工笔画分为白描、工笔重彩、工笔淡彩三种类型。
教师语言:这几幅工笔画的表现内容又有何不同呢?(出示图片)根据绘画内容,工笔画又可分为工笔花鸟、工笔山水和工笔人物等类型。
3. 工笔画绘画工具
教师语言:工笔画的绘画工具包括笔、墨、纸、颜。(出示图片)工笔画的笔分勾线笔(狼毫、兼毫、叶筋等),染色笔(大、中、小白云羊毫、兼毫等),底色笔(排刷等)三类。工笔画的纸要用熟宣、熟绢,以不漏矾为宜,熟宣的特点就是吸水性较弱,使水、墨、色不容易在纸上晕开。(出示图片)
4. 工笔画绘画方法
教师语言:工笔画的基本技法是勾线和着色。
1)勾线
教师语言:工笔画勾线宜用“衣纹”“叶筋”等细而挺的狼毫笔。握笔时大拇指向前推,
中指和食指向里勾,无名指和小指向前抵,五指紧握笔杆,指实掌虚,中锋用笔,让笔与纸面保持垂直。短线运腕,中线运肘,长线运肩。勾线时,要用力均匀,气韵流畅。起笔要顿笔,行笔要稳,收笔要虚。要注意线条粗细的变化。(出示图片,播放视频)
2)着色
教师语言:工笔画着色又有分染、罩染、提染、立粉等几种方法。下面让我们看视频学习一下这五种着色方法。(出示图片,播放视频)
5. 赏析工笔花卉作品
教师语言:让我们来欣赏一些画家们的工笔花卉作品吧。仔细观察画家们是怎样勾线和着色的。(出示图片)
6. 教师示范
工笔花卉绘画步骤:
1)勾线;
2)分染;(多次分染直至画出层次)
3)提染、罩染;
4)点花蕊;
5)落款、盖章。
教师语言:我这有张提前拷贝好的花卉稿,将熟宣纸与画稿固定好。先画好白描稿,花头用淡墨,叶子用重墨勾勒。在白描勾勒的基础上,正面的叶子用花青加墨分染三到四遍,用草绿罩染,而反面的叶子则以花青加适量藤黄调出汁绿按结构分染。用曙红或胭脂分染花瓣。白粉从花瓣根部向上提染。白粉加藤黄点花蕊。最后,落款、盖章。
教师演示。
(三)艺术实践
教师语言:同学们,请你尝试笔临摹一幅白描或工笔淡彩花卉。(出示图片)
要求:1.注意正确的笔法和用线。
2.线条工整流畅,画面整洁。
(四)评价总结
教师语言:让我们来欣赏一下同学们的作品吧。工笔画创作需要细心和耐心,只要持之以恒,就能获得成功。
(五)知识拓展
教师语言:工笔画作为一种古老的绘画形式深受人们的喜爱,在很多生活用品中,我们都能看到工笔画的身影。(出示图片)
教师总结:今天,同学们初步学习了工笔画的绘画技巧,希望同学们不断练习,增强技艺,创作出更多的工笔画作品。今天的课就到这里,同学们再见。
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