16、经验：是一种前科学的认识，它指向的是准真理的世界。 17、体验：是一种价值性的认识和领悟，它要求“以身体之，以心验之”，它指向的是价值世界。 18、移情：我们把自己的情感移置到事物里去，其结果是使事物更接近我们，更亲切，更易于被我们理解。 19、距离论：瑞士心理学家布洛，主张体验是一种拉开功利距离的体会。“雾海航行”. 20、出入说：王国维提出的。作家的体验不但要能“入”，而且还要能“出‘：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。”入乎其内就是移情式体验，出乎其外，就是体验主体对体验的反刍。 21、情致：黑格尔，一方面是个体的心情，是具体感性的，是会感动人的。另一方面是价值和理性，可以作为认识。 第二章 文学语言组织 1、文本：是语言的实际运用形态，是根据一定的语言衔接和语义连贯规则而组成的整体语句或语句系统，有待于读者阅读。93 2、文学文本：是指由作者创作出来有待于读者阅读的语言系统。 3、文学作品：指已经读者阅读并赋予特定意义的语言系统。 4文学文本四层面说：指波兰现象学美学家英加登对文学文本层面构造的划分：字音及其高一级的语音组合，意义单元，多重图式化面貌，再现的客体。 5文学文本的语言性：指文学文本所具有的基本的语言特性，这种特性是其他一切特性所得以生成的基础。一是文学文本以语言的形式存在，二是文学中的语言具有自身的特点，三是语言在文学中的具体存在方式是言语。 第 1 页 共 4 页
10、语音层面：是文学语言组织的基本层面之一，是文学语言组织的语音组合系统，主要包括节奏和音律两种形态。 11、节奏：是语音在一定时间里呈现的长短、高低和轻重等有规律的起伏状况。 12、音律：又称声律、声韵、韵律，是由声调、语调和韵的变化和协调而形成的内部和谐状况。 13、文法层面：是指“作文”和“作诗”之法，即文学的创作法则。指文学语言组织在语词、语句和篇章方面的构成法则。 14、词法又称字法，是特定文本内语词的构成法则。 15、句法是特定文本内语句的构成法则。 16、篇法是特定文本的整体语言构成法则。 17、辞格层面：是文学语言组织的基本层面之一，是富有表现力并带有一定规律性的表现程式的运用状况。 19、比喻：比喻就是“打比方”。借他物来表现相似之物的语言方式。 20、借代： 借代是借用其他名称或语句，代替通常使用的名称或语句的语言方式。21、对偶：是上下字数相等、结构相同或相似的具有整齐和对称效果的语言方式。 22、反复：是意思相同的词或句多次重复使用的语言方式，达到强调的目的。 23、倒装：倒装就是通过颠倒惯常词语顺序来表意的语言方式。如“人杰地灵”。 24、反讽：（又称：倒反，反语，或说反话）是意不在正面而在反面或内涵与表面意义相反的语言方式。 25、文学语言组织的审美特征：是指文学语言组织的美的具体表现方式及其相应的 构成法则。 13无我之境：指那种情感比较含蓄的、不动声色的意境画面。如陶渊明的“采菊...南山”就是无我之境。171 10圆形人物：是具有多种复杂性格特征的人物。具有人性的深度，具有多重性格侧面，随作品发展而变化。 26、内指性：是文学语言组织的一个普遍和基本的特征，是文学语言的毋须外在验证而内在自足的特性。 14象征意象：文学象征意象是指以表达观念或哲理为目的,以象征为基本表现手段的,具有荒诞性和审美求解性的艺术形象。 27、音乐性：是指文学语言组织所具有的富于音乐效果的特性。 15内心意象：内心意象是在文学创作中表现为艺术构思所形成的心中之象。 28、陌生化：主要是从读者的阅读效果来说的，指文学语言组织的新奇或反常特性。 16泛化意象：泛化意象是文学作品中出现的一切艺术形象或语象的统称。 第三章 文学形象系统 14叙述逻辑：根据人物在逻辑上的可能性而总结的人物行为模式。 13叙述功能：根据人物在情节过程中的特定作用而规定的人物行为模式。 12行动：是人物有目的的行为。叙述功能、叙述逻辑、符号矩阵。 11性格人物：具有一定秉性、气质等心理与人格特征的人物。 1文学形象：文本中呈现的、具体的、可感的、具有艺术概括性的、体现作家审美理想的、具有审美价值的自然和人生图画。 2形象的概括性 ：文学形象能够传达丰富的内在意蕴的功能称为文学形象的概括性。 3、艺术至境：文学形象三种高级形态:文学典型,文学意境和文学意象,统称艺术至境. 5审美理想：人们在自己民族的审美文化氛围里形成的，由个人的审美体验和人格境界所肯定的关于美的观念尺度和范型模式。 6典型：典型是指定实型作品中呈现的显出特征的富于审美魅力的含有丰富历史意蕴的性格。又称典型人物或典型性格。典型是定实型叙事文学的艺术至境追求，应注意这个概念与传统典型论的区别，并结合具体作品分折来识记。 7特征化：在写实型作品中,作家抓住生活中最富有特征性的东西,加以艺术强化、生发的过程,叫做“特征化”这是创造典型的基本方法。 8典型环境 ：指充分体现现实关系真实风貌的人物的生活环境。它包括以具体独特的个别性反映出特定历史时期社会现实关系总情势的大环境;又包括由这种历史环境形成的个人生活的具体环境. 9意境 ：意境是指抒情作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。 10虚境与实境：实境是指直接描写的景、形、境，又称“真境”“事境”“物境”等；而虚境则是指由实境诱发和开拓的审美想象的空间，又称“诗意的空间”. 11生命律动：即意境展示的生命本真的幽情壮采，或曰生命本身的美。 12有我之境：是指那种感情比较直露、倾向比较鲜明的意境。如杜甫《春望》。 2
17象征：借用某种具体的形象的事物暗示特定的人物或事理，以表达真挚的感情和深刻的寓意，这种以物征事的艺术表现手法叫象征。 18荒诞：缺乏理性或恰当性的和谐，虚伪而不可信。 意象应合：意义与形象对应和契合。 19意象化：客观形象与主观心灵融合成的带有某种意蕴与情调的东西，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。 第四章 叙事作品 1叙事：是通过语言组织起人物的行动和事件，从而构成艺术世界的文学活动。 3叙述视角：叙述视角是叙述语言中对故事内容进行观察和讲述的特定角度。叙述视角的特征通常是由叙述者决定的，主要是四种；第三人称述，第一人称叙述，第二人称叙述和人称或视角变换叙述。 4叙述标记：叙述标记是文本中出现的对于理解故事来说具有标志作用的叙述手段。 5故事：故事是叙述内容的基本成份。组成故事的要素包括社会生活中的事件，由这些事件组织成因果线索完整的情节，发生这些事件的具体场景这三个主要方面。 5事件：故事中人物行为及其后果。 6情节：按照因果逻辑组织起来的一系列事件。 7情景：人物的行为与环境组合起来的实际场面和景况。 8扁平人物：具有单一或简单性格特征的人物，具有类型性和漫画性，表现一种单一的特性或意念。 9表意性人物：是不具有性格内涵仅仅表示某种抽象观念的人物。 第 2 页 共 4 页
15叙述动作：讲故事这一行为本身。叙述者、接受者。 16真实的作者与隐含的作者：创作作品的本人；当现实生活中的作者进入作品中的叙述活动时，便进入了一种与日常现实生活有所不同的特殊精神状态，这种状态常被称为作者的“第二自我”，也就是在作品整体中起支配作用的意识， 17隐含的作者和叙述者：当现实生活中的作者进入作品中的叙述活动时，便进入了一种与日常现实生活有所不同的特殊精神状态，这种状态常被称为作者的“第二自我”，也就是在作品整体中起支配作用的意识，这就是隐含的作者；隐含叙述者是指读者在叙事文本中难以发现叙述者声音的情形。“隐在叙述者”并不是不存在叙述者，“隐在”的叙述者实际上是隐藏在了人物背后，默默地支配着人物，使他们说出叙述者需要叙述的东西。 18叙述声音：体现叙述者叙述动作的口气或基本态度。显在叙述者、隐在叙述者。 19显在叙述者：讲述作品中语言的人。 20隐在叙述者：指读者在叙事文本中难以发现叙述者声音的情形。 21接受者与真实读者：叙述者讲述故事是一种语言交流行为，叙述者在叙述时心目中存在着潜在的接受者。他由叙述者所设定，隐含在叙述动作中。 第五章 抒情作品 1抒情作品：抒情作品是专门用来抒情达意的，它是与叙事作品相对而言的另一类文学作品；具体地说，抒情作品指的是简要地表现、传达作者以情感为核心的内在心性的文学作品。 2广义的情感：人类主体性的一切方面。 狭义的情感：人由于感受到外界的刺激而产生的心理反应。 艺术情感：对客观现实与表现对象持特定审美态度的一种情感体验。 以是一种追求技巧、沉于冥思的抒情诗，既能表现集体情感又能抒发个人感受，通常用来歌颂神圣。我国《诗经》中就不乏颂诗，屈原的《橘颂》可列入颂诗的范畴。 色是情思绵密，语气吞吐，格调 温雅。代表作有柳永的《雨霖铃》。秦观的《踏莎行》李清照的《声声慢、寻寻觅觅》。 3抒情原则： 抒情作品的创作过程是主客观相互融合、相互渗透的过程，它总要在理性与情感、现实与情感、语言与情感之间寻找某种平衡和达成某种默契。在抒情作品的创作过程中，作者传情达意，无论是有意还是无意，总是遵循着一定的抒情原则。作者在抒发情感、创作抒情作品的过程中，在处理情感与理性、情感与现实、17哀诗：也称悲诗、挽歌，是用来悼念死者和表达悲哀之情的抒情作品，也有为死情感与语言等关系的问题上，有意无意间所遵循的原则，称为抒情原则。 者安魂、令败者止悲的功用。我国楚辞中的《国殇》《哀郢》皆为哀诗中的佳作。 4抒情的语法策略： 是指从语言的结构方式（包括词语的构成和变化、词组和句子12时代风格：指作家作品在总体特色上所具有的特定时代的特征，它是该时代的精神特点、审美要求和审美理想在作家作品中的表现。 16情诗：情诗是用来歌唱爱情的诗，在抒情作品中，它抒发的情感最为强烈、真挚和细腻，也最具个人色彩。 11风格美：指风格的审美特征和艺术魅力，是区别不同风格类型的标志。不同的风格类型有不同的审美特征和艺术魅力，它是作家在文学史上争得坐标位置的一种艺术力量。 的组织）这一角度强化抒情效果的方法和手段。265成熟、杰出的抒情作家都深谙此道。比如，诗人有所谓的“诗家语”它指的是与通常语言不同的语言表达方式。诗家语常常打破既有的语言规范，追求某种特殊的语言效果。 5抒情的修辞策略： 指运用各种修辞方式强化抒情效果的方法和手段。从文学史和修辞史的角度看，抒情的修辞策略有许多，意象、隐喻、典故、悖论是其中较为重要的四种。 6意象：心理意象是指在知觉基础上形成的呈现于脑际的各种感性形象。 7隐喻：隐喻是在彼类事物的暗示之下感知、体验、想象、理解、谈论此类事物的心理行为、语言行为和文化行为。267 8典故：是一种历史化的隐喻：是在神话或历史事件的暗示之下，感知、体验、想象、理解、谈论当下事件、情状或环境的心理行为、语言行为和文化行为。 9悖论：那种表面上自相矛盾而实质上千真万确的语句，即所谓“似非而是”的语句。 10原型意象：是指在某种抒情传统中长期反复使用并因之产生了固定内涵的模式化意象，如中国抒情传统中的“浮云、大雁、流水、杨柳”等。 11抒情母题：是指在某种抒情传统中基于某种原型意象而形成的内涵相对固定的大型主题，如中国抒情传统中的“思归、怀乡、伤逝、惜别等”。 12联想群：大量特别的已知联想物，他们都是可交集可传播的. 13文体的美学内涵：文体对应着某种特殊的秩序法则，反映着特定的美学设计和美学目的，反映着一种抽象法则和内在的信念。 14抒情诗：抒情作品的典型形态，一般用来指称任何旨在表达感情的短诗。 15颂诗：颂诗最初也是一种歌，它可以是一种节奏鲜明、格调高昂的抒情诗，也可3
18抒情小品文：是一种短小而富有抒情意味的散文。在中国，“小品”一词最早出现于《世说新语》，意为篇幅短小之文；西方的小品文起源于法国的蒙田，英国的培根紧随其后。西方抒情小品文具有这样的特点：第一，它注重描写个人的经历、境遇，抒发个人的情感、情绪；第二，它具有坦荡开阔的心胸和闲适恳切的调格。 第六章 文学的风格 1、文学风格：指作家的创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所显示出来的、能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。 2、创作个性：是在日常个性的基础上经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格。属于文学风格的主观方面，也是风格形成的内在依据。 3文采：文学风格的审美构成之一，指作品中的言语色彩，也即语言的特殊组成，是风格的存在方式。 4情调：作品中的情感格调。 5气势：文学作品中的精神状态和精神力量的运动状况。 6氛围：弥漫于作品的特定气氛，往往与景物、场面环境相结合构成意境和情境，常见于抒情作品和叙事作品。 7韵味：指作品言语结构所产生的情趣和意味，具有含蓄美。 8刚柔说：中国传统的风格分类理论，即把文学风格区分为阳刚和阴柔两大类，属于简分法。 9豪放派：宋代形成的词学流派。有人认为是范仲淹开其风，有人则认为是苏轼发其端。就其成就和影响来说，当推苏轼和辛弃疾，故有“苏辛词派”之称。风格特色是气象恢弘，境界雄奇，文势奔放。苏轼的《念奴娇、大江东去》。 10婉约派：宋代形成的词学流派。以柳永、秦观、李清照为代表。婉约派的风格特第 3 页 共 4 页
13民族风格：指作家作品在总体特色上所具有的特定民族的特征，是该民族的精神特点、审美要求和审美理想在作家作品中的表现。 14地域风格：是某一地域作家在创作上所形成的地方特点 15流派风格：指一些在思想感情、文学观念、审美趣味、创作主张、取材范围、表现方法、语言格调方面相近的作家在创作上形成的共同特色，是一种群体文化的表现。 第七章 文学创作 1创作主体：已经处于创作活动过程中的作家个体。离开创作过程则不是。 2创作客体：指作家在创作过程中加工改造的对象。 3艺术直觉：在文学活动中主体从对象的感性形式上，直接把握其内在蕴含与意义的思维方式或心理能力。 4艺术灵感：在艺术活动中主体情绪激动、思路畅通、创造力极强的思维状态。艺术的灵感特征：突发性、迷狂性、创造性。 5艺术情感：就是创作和接受主体在文学艺术活动中产生并促使这一活动进一步展开的心理体验。 6艺术想象：指文学艺术活动的主体调动过去积累的记忆表象，经过艺术加工创造艺术形象的心理过程。 7艺术理解：是指作家艺术家在创作活动中所进行的分析、判断、识别、比较的理性思维活动。 8创作动机：作家、艺术家从事具体创作活动的目的。 9创作冲动：艺术家由于某种事物的启发而产生的强烈的创作愿望。 10作品的具体化：是指接受者在阅读中完成作品、实现作品的创造性的接受过程。 8剧本：指供演出或拍摄用的戏剧、电影、电视的文学底本，是一种以人物台词为主要手段、事件与场景较为集中、具有一定的戏剧冲突的文学体裁。 10艺术构思：就是作家在特定创作动机的指引下，在激起的创作冲动驱使下，对选定创作对象的基础上运用艺术概括、艺术变形等手法，塑造艺术形象、构织故事情节最终形成完整艺术世界的思维过程。 11审美效果：接受者在审美体验高潮阶段或实现阶段所产生的直接或间接的一系列心理效应与最终成果。 9现实主义：现实主义是19世纪盛行于欧美的文学思潮。它的兴起是在19世纪30年代。首先在英法风行。三四十年代，法国的司汤达、巴乐扎克，英国的狄更斯、12心灵共鸣：读者与作品之间实现了活跃的情感交流及对应关系的阅读心理现象。 萨克雷是其杰出的代表，现实主义是面对现实生活的，它要求按照生活的本来面貌11艺术概括：主体从一定创作动机出发，对选定的材料进行提炼加工的过程。艺术13文化认同：是指通过文化接受而产生的作家与接受者，接受者与接受者之间对某综合、艺术简化。 来刻画、描写、其态度是客观的。现实主义并非对生活照相式的复写，而是要提炼、12艺术简化：创作过程中作家对所写的事件和人物，只寥寥几笔将其特征勾勒出来，对大量的、无关细节完全省略。 13艺术变形：指作家为达到某种艺术效果而在创作过程中有意将描写对象以扭曲、畸形的形式表现出来。 第八章 文学接受 1文学消费：为满足自身文化、审美与娱乐等方面的精神需求而对文学产品加以占有、利用、阅读或欣赏的活动。 2文学传播：借助一定的物质媒介和传播方式，将文学信息或文学产品传递给文学消费者的过程。 3接受心境：文学接受者在阅读前与进入阅读时的自觉或不自觉的基本心理状态。 4期待视野：是接受者在进入接受过程之前已有的对于接受客体的预先估计与期盼。是读者原先各种经验、趣味、素养、理想等综合形成的对文学作品的欣赏水平与接受要求在具体阅读中的表现。“前理解”的心理状态。 5预备情绪：接受者从现实关注向文学接受过程跃进的中间环节，是读者受作品基本特质的激发而产生的特殊情绪。“前审美”心理。 6审美心理结构：接受者原有的文学知识、审美趣味以及阅读过的作品所构成的比较稳定的心理图式。 7审美心理结构同化：作品信息与心中的审美结构相致，并得到强化与巩固。 8审美心理结构顺应：作品信息与心中的审美结构严重不一致，而通过自我转换来适应作品。 9作品的召唤结构：作品中留有不确定性和空白点需要接受者将其具体化的文学作品本身。 4
种文化价值的相同或相近的评价 14文学的社会交往：通过文学接受而形成或传播普遍社会价值观的过程。 15文学批评：以文学接受为基础，以一定理论与方法，对以文学作品为中心的各种文学现象进行研究和评价的文学活动。 问题 第九章 文学的源流 1模仿说：是一种最古老的艺术起源理论。它认为人与动物的根本区别在于人善于摹仿，艺术即起源于人类的摹仿本能，艺术是摹仿自然和社会人生的产物。代表人物有古希腊哲学家德谟克利特和亚里斯多德。前者摹仿自然、后者摹仿社会人生。 2巫术说：主张原始人的一切创作活动都包含着巫术的意术，都是原始巫术的直接表现，因为巫术的思维法则的推动才促成了艺术的诞生。代表人物是英国的文化人类学家泰勤与弗雷泽。 3游戏说：认为艺术与游戏一样，是一种非功利性的纯粹审美的生命活动，艺术起源于人类摆脱物质与精神束缚、追求自由天地的游戏本能。代表人物是席勒与斯宾塞。 4劳动说：即艺术起源于劳动的理论，认为原始艺术是适应着劳动的需要并在劳动实践中产生的，具有明显的功利目的。倡导者是俄国的普列汉诺夫。 5诗歌：是最早出现的一种文学体裁、它是一种高度凝练，充满情感与想象、结构跳跃、富有节奏和韵律之美的文学体裁。 6散文：是一种题材广泛、结构灵活、注重表现作者的生活感受和特殊境遇、语言具有审美性的一种文学体裁。 7小说：小说是一种侧重刻画人物性格、叙述故事情节、描写社会生活环境的具有虚构性的文学体裁。 第 4 页 共 4 页
塑造出典型。 10浪漫主义：491是18世纪末到19世纪初在欧洲盛行的文学思潮。它是对古典主义的一种反叛。浪漫主义侧重表现的是理想境界，注重于主观情感的抒发。其次在艺术形象的构思上，按照作家主观的情感逻辑而不是生活本身的逻辑，去想象和创造形象和理想境界。最后它往往着力于寄寓了主观理想的大自然的抒写。 11现代主义：是19世纪后斯到20世纪初期蔓延西方及全世界的文学思潮。它的主要派别有象征主义它的初起在19世纪六七十年代，以法国的波德莱尔为代表。20世纪初是现代主义流派起的年代出现了以意大利为中心的未来主义、以德国为中心的表现主义，以英美为中心的意识流，以法国为中心的超现实主义等。 现你主义主张表现论，反对再现论，强调主观性。自我表现。其次，现代主义作家重视艺术想象，强调艺术直觉，提出心理现实主义的理论，把内在的想象高置于客观现实之上。第三，现代主义文学注重形式的创新，在语言形式、叙述方法、结构安排等方面进行了多种尝试。 问题
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