浅谈儿童钢琴启蒙教学
摘 要：在我国，钢琴的普及教育是随着国家的改革开放迅速发展起来的。一个以儿童为主体的全国性的社会教育园地已经形成，然而，正规的、合格的钢琴教师人数远远赶不上日益壮大的琴童队伍。儿童钢琴启蒙教学是钢琴教学的基础，是钢琴教学的一个重要的阶段。在教学过程中，必须以科学的，全面地对儿童进行启发性的教育，教师必须全面掌握儿童钢琴教学的理论知识，以激发学生兴趣的方式让学生主动的学习钢琴，享受钢琴带来的乐趣。
关键词：儿童；启蒙教学；钢琴
Piano teaching children of the Enlightenment
Abstract: In China, the popularity of the piano, with the country's education reform and opening up with the rapid development. A child as the main body of the national park of social education has been formed, but informal, the number of teachers qualified piano far behind the growing ranks of the child. Teaching children piano Enlightenment is the basis for teaching piano, piano teaching is an important stage. In the teaching process must be scientific, comprehensive and enlightening children's education, teachers are required to fully grasp the theory of piano teaching children the knowledge, to stimulate interest in the way students take the initiative to allow students to learn the piano and enjoy the fun brought the piano .
Key words: children; Enlightenment teaching; Piano
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目 录
摘要…………………………………………………………………………………Ⅱ
关键词………………………………………………………………………………Ⅱ
Abstract ……………………………………………………………………………Ⅲ
Key words …………………………………………………………………………Ⅲ
绪论……………………………………………………………………………………1
一、儿童钢琴启蒙教学与辅导…………………………………………2
(一)儿童钢琴启蒙教学的学习阶段……………………………………2
(二)儿童钢琴启蒙教学注意的两个方面…………………………2
二、儿童钢琴教学中存在的几点问题与思考……………………………3
(一) 盲目地追求“快”……………………………………………………3
(二) 过度强调技术忽略了培养对音乐的感受和表现……………4
三、儿童钢琴启蒙教学的美育训练…………………………………………6
III
(一) 培养和发展少儿对音乐的兴趣……………………………………7
(二) 启发少儿的创造性思维……………………………………………7
(三) 理性教育和感性教育相结合………………………………………8
结论………………………………………………………………………………9
注释……………………………………………………………………………………9
参考文献…………………………………………………………………………9
致谢………………………………………………………………………………11
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绪论
钢琴在全世界许多经济发达的国家已成为儿童学龄前音乐教育的首选乐器。科学家们长期研究表明，学习钢琴是开发右半脑和儿童智力最有效的途径。学习钢琴不仅使儿童的脑、眼、手、脚、耳乃至全身心投入并协调配合，还能使儿童的组织能力协调能力、、记忆能力、理解能力、想象能力以及观察力和忍耐力等各方面都得到明显的发展。所以有人说，学钢琴的孩子会变得更加聪明能干。
在我国，钢琴的普及教育是随着国家的改革开放迅速发展起来的。一个以儿童为主体的全国性的社会教育园地已经形成，其规模之大在世界音乐史上都是从未有过的。然而，正规的、合格的钢琴教师人数远远赶不上日益壮大的琴童队伍。于是出现了师资队伍鱼目混珠，参差不齐的情况：有些对钢琴教学一知半解，有的自己根本没有正规学过钢琴的人也挂起了钢琴教师的牌子，使不少家长上当受骗，苦不堪言。如果广大的琴童家长都能懂得一点钢琴启蒙教学与辅导的常识，情形就会大大不一样了。
成功的启蒙教学首先是使学生热爱钢琴艺术，继而打下坚实的基础，以便向更高的层次发展。不负责任的启蒙教学会误导学生和家长，以至因“先入为主”而养成许多不规范的，甚至是错误的习惯和方法。今后即使遇到好老师，也难以纠正过来，往往不得不半途而废。
儿童钢琴启蒙教学的对象多为学龄前儿童，一般以五周岁左右开始学琴为宜。年龄太小，柔软的手指难以适应钢琴键盘的重量；年龄太大，则会错过脑神经发育的最佳时期。
当今社会，人们对于儿童钢琴启蒙教学的研究都发表了各自的研究成果：中国音乐学院音乐教育系钢琴教研室主任樊禾心，在2004年《音乐生活》杂志上发表的《从学龄前
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儿童的学习心理特点看钢琴启蒙教学》的文章中认为儿童钢琴启蒙教学应重视儿童的心里特点及变化，必须了解儿童的心里变化，才能更高效的进行儿童钢琴启蒙教学；音乐学家普凯元在其著作《音乐心理学基础》中指出：对学习钢琴的孩子来说，学习钢琴最重要的是培养和发展他们对音乐的兴趣和爱好。认为儿童钢琴启蒙教学的研究要注重培养和发展他们对音乐的兴趣和爱好；张前，王次炤发表的著作《音乐美学基础》指出：音乐训练能很好地促进大脑右半球的活动，增进大脑的功能，使其均衡地发展，这就是“音乐能开发智力”的理论依据。俄国著名钢琴教育家和理论家列昂尼德*巴伦博伊姆在论及儿教育的一般特点时，提出了三个基本要求：其一是教授儿童弹奏钢琴的技能，以奠定其表演艺术的技术基础；其二是训练儿童的听觉，发展其音乐思维；其三是强调钢琴表演艺术创造基础，以培养儿童艺术在创造的能力。[2]
一、儿童钢琴启蒙教学与辅导
（一）儿童钢琴启蒙教学的学习阶段
儿童钢琴启蒙教学第一步应从学习正确的弹奏姿势开始。正确的弹奏姿势包括正确的坐姿和正确的手形。演奏者坐的位置要对准钢琴正中，座位高低以小臂与键盘同一水平，座位前后以肘弯略大于直角为宜，双脚置于踏板前，脚下垫物以膝弯不小于直角为宜。上身要端正自然，微向前倾，肩背放松，只坐琴凳的三分之一。演奏者手的姿势应当自然呈半球形，掌关节撑起，指关节突出，手腕自然放平，肘部放松，五指立起来，用手指指尖触键。
儿童钢琴启蒙教学的第一阶段，应先让儿童学习非连音（non legato）奏法，体会重量落下，用手和手臂的重量去触键，切不可过于要求声音的“结实”而造成孩子用手腕、手臂或身体的力量去砸琴。
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学习非连音奏法的关键是体会放松的感觉，只有在学会放松的基础上才能进入第二个阶段──学习连音（legato）奏法。连音奏法的关键是重心的移动。学习连音奏法要物别注意音与音地连接，第二个键下去的同时放第一个键，即后一音未弹下去之前，前一个手指不能离键。
儿童钢琴启蒙教学的第三阶段是学习跳音（staccato）奏法。跳音奏法不像非连音奏法和连音奏法那样单一，可分为手腕跳音、手指跳音、手臂跳音等多种。
当学完三种基本奏法后，启蒙教学便可以进入第四个阶段，将三种奏法结合在一起进行综合练习。这时常常需要双手同时用不同的奏法弹奏时值、音高不同的音。对于年龄幼小的儿童来说，有一定的困难。因此，特别要强调分手练习，在单手练得准确而熟练后再双手合练，这样就可以避免走弯路。
（二）儿童钢琴启蒙教学还应注意两个方面
1.教材的选用
在选用儿童钢琴启蒙教材时，要全面衡量教材编写和使用中反映出来的科学性，趣味性和实用性。缺乏趣味性的教材孩子不爱弹；有些教材尽管具备了较强的科学性和趣味性，但如果对启蒙孩子的具体情况不合适，教师本人对教材尚未吃透，未能掌握的话，仍不适选用。
2． 家长的配合与辅导
儿童钢琴启蒙教学的成败还取决于三方面的因素：一是孩子的天赋与勤奋；二是钢琴
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教师的水平与态度；三是家长的配合与辅导。家长与教师的配合，主要落实在孩子上课以外全部练习的辅导中。学龄前的幼儿接受钢琴启蒙教学，就像刚刚学走路一样，需要父母的帮助。但这样的帮助既不是喂饭式的包办代替，也不能是巴掌加尺子的强迫威逼。现在已有不少的家长已经认识到了辅导的重要性，从孩子学琴起，也投入大量的时间和精力跟孩子一起学。琴童家长不仅要掌握一点识谱和弹奏的基本知识，更重要的是要学会正确地辅导方法，要使孩子养成良好的练琴习惯，要尽早有步骤地培养孩子独立练琴的能力，要帮助孩子学会安排每天的练琴内容和重难点。家长还要在孩子练习的过程中及时发现问题，及时与教师沟通，研究具体的解决方法。
总之，对于儿童钢琴启蒙教学，不管是钢琴教师还是琴童家长，都要引起足够的重视，通力合作，特别是钢琴教师，要负责任地、正确地引导学生，不能误导学生。
二、儿童钢琴教学中存在的几点问题与思考
一年又一年的乐器考级热，使琴童的数量越来越多。一些中小学音乐教师也成了钢琴教师，面对琴童稚嫩的小手和家长热切的目光，作为启蒙老师的压力是很大的。如何科学地把这些孩子领入音乐的殿堂，让钢琴真正成为孩子成长中的良师益友？在从事钢琴启蒙教育的教学实践与理论学习中，笔者发现目前普遍存在以下两个问题：
（一）盲目地追求“快”
浮躁的社会心态所造成家长对孩子的学琴求成心切，盲目追求考级。有的家长要求老师学一年就让孩子考三级，学两年考五级甚至更高。琴童家长相互询问“考几级了”，有的甚至相互攀比，似乎只看考的级数就判断谁的演奏水平高，哪位老师水平好。在这样的心理下钢琴的学生学习态度不踏实，产生了养成了一些错误的练琴习惯，如：有些学生学
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琴没多久就双手摸谱，于是有些调号的作用常常被忽视，随意更改指法，弹错了音也毫无知觉。不能做到慢弹精弹，毛毛糙糙了事，弹琴的时间不能保证，一周中“两天没练，三天少练，两天狂练”的情形时有发生。有些学生不去注意乐曲的风格，表情、速度、力度等等的要求，死记硬悲，破坏音乐的完整性和流畅性。
所以作为教师我觉得首先要让父母了解学琴的目的，学琴是为了用音乐来陶冶孩子的情操，不要盲目地追求考级，这样会造成孩子的基本功不扎实，拔苗助长、急功近利的思想反而有害孩子的身心发展。也有很多孩子因为专门应付考级而缺乏了对音乐的感受和理解，这种枯燥可想而知。耐心和家长沟通后，让他们在心理上对考级有一个正确的认识，把它当成一个锻炼现场演奏和交流的机会，让孩子大胆地展示自己。
其次，教师在指导时，教会他们规范识谱。对于初学者来说，要强调三个号，即谱号、调号和拍号。年龄小的孩子可以要求他们用铅笔自己圈画出来。根据学习程度教师要合理地渗透一些乐理知识，帮助学生积累。并适当地进行曲式分析，和声分析等，让学生对乐曲有一个整体的认识，掌握乐曲的特征，便于学生理解乐曲。还要讲解一般的指法规律，让学生明白指法的重要性，养成规范的读谱习惯。
在练习方法上，我认为在刚开始学习一首新曲时需先慢练，再加速度，最后根据乐曲要求速度弹奏。慢练的目的在于要求学生能综合乐谱上的信息，教准确地弹奏，减少因能力不足而产生的弹奏错误，逐步眼培养视奏能力和听辨能力，巩固手型和基本技术。但是往往在这样的要求下，有些学生在第一次回课时就会把曲子弹得慢腾腾，死气沉沉，几乎可以说除了音符和指法以外什么都没有。造成的原因是因为速度太慢会使乐曲性质脱节，在练习过程中只有单音印象，则形不成曲调，留不下深刻的旋律印象，因此总练不熟，影响进度，并造成思想不集中。所以不能为慢而慢，我要求学生上课时一定要把乐曲弹得有自己的想法，慢练是适当降慢速度，还应该弹出乐曲的感觉，否则这样的慢练是达不到练
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习目的的。
（二）过度强调技术，忽略了培养对音乐的感受和表现
现在有很多年龄很小的孩子学琴，他们长得非常可爱，而且能够弹一些小曲，但当他们表演时却对乐曲无动于衷。有的孩子只是弹出一些干巴巴的音符，有的孩子是慢吞吞、口中念着“一、二、三、空”地弹一些他自己也觉得莫名其妙的东西，弹错了旋律时不知所措，有的则是每个音都“极认真”地完成把手指抬起来再放下去的任务，有的在弹琴时眼睛四处张望等等。这些都是没有音乐的表现，我认为这样的学习对于儿童来讲是痛苦的、很不利的。
反思我们的教学，笔者认为孩子在初学时都是充满着对音乐的喜爱和幻想来的，由于我们在教学中的某些要求脱离了孩子身心发展的实际，不多久就造成了“三痛苦”的现象。即孩子学得痛苦，家长陪得痛苦，老师教得痛苦。[3]有时候，我们过度强调了基本功技术和手型的要求，不要求音乐感觉，只要求手指能够站住，指尖有力，这样会让那些年龄小的孩子认为弹琴就是这样枯燥无味的一个个抬指。一旦形成，想要改变这种顽固的概念和习惯需要花费一些力气和时间。儿童的手指大都比较软，如不考虑这个基本的现实情况而强求“有力”必然会造成用手臂推，或靠其他部位帮助用力，甚至靠手指僵硬来达到“有力”的结果。这样的技术要求超出了儿童自然条件所能达到的水准，容易造成手臂和手腕紧张，手臂抖动，而实际的手指未能达到有力。还有些孩子只会机械地抬高手指，造成不能稍快地连弹几个音，这样就扼杀了音乐的美感。还有的家长叫初学的学生在桌上练手指，而不是接触琴键，结果使一些学生逐渐失去了对音乐的喜爱，造成对弹钢琴丝毫不感到乐趣，只是傻弹。这是极可悲的现象，音乐本是美育的一部分，如此学习则产生了相反的效果。
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当然，技术训练并非不重要，正确的方法要反复强练习，并力求使学生能更快掌握。一些纯技术的训练在学习过程中是不可缺少的环节，但不能忽略更重要的音乐方面。
比较好的方法是当儿童初次学习钢琴时，就使他生活在生动优美的音乐之中。教师应弹给他听一些熟悉而短小的旋律，例如：演奏常听的儿歌，和他一起随钢琴伴奏唱歌等形式都是易于儿童所接受的，让他们体会钢琴丰富的表现力，并使他听出钢琴可以发出许多不同的音色等等。 可以让他们用手指按出不同音区的音色，在老师的帮助下试着弹一首简短的歌。告诉他们通过学习你也可以很快就能在钢琴上弹出自己喜爱的旋律（尽管他弹的可能是一首很短的旋律）。这样就能让孩子感觉到弹琴的目的就是要把乐曲弹得生动、得意、使听的人受到感染。在美好的音乐熏陶下，孩子才能懂得要想发出好听的声音就得手指站起来，就得支撑住手的重量，而不能趴在琴上。还可以用游戏的方式让孩子来做“勤快手指哥哥和懒惰手指弟弟”的比较，用手臂放松站好与不站起来所发出的声音比较，启发他们时要有明确的声音要求，再加上技术上的指点，示范弹出应有声音的方法。这样他们通过倾听和模仿，在练习时就有了追求的目标，防止了一味的枯燥练习。
儿童钢琴启蒙教学中要有乐曲性质、越剧、音乐起伏、声音变化等方面的要求。让学生懂得弹琴和说话、唱歌一样，有呼吸、语气、有句子的长短，无论是活泼、欢快，还是婉转、优美、如诗歌如歌的乐曲，都表现一定的内容，即使是简单的几个音也不是没有意思的。有的声音坚定有利，有的轻捷跳跃……乐句也有肯定及疑问等多种语气。当学生懂得这些以后，就会从他所弹奏的乐曲中找到这些感觉并尽力去表现出来。他们会主动把乐句弹得有内容、有表情乐句有走向，句尾有自然结束感，而绝不会弹成单个声音或把句尾弹成重音。他会懂得几个小乐句合成一个乐段后，就会与音乐向前展的要求，并这样去弹奏而产生整体感觉，把各种不同性质的乐曲都尽可能准确表达出来。例如：弹一首进行曲，如联想到队伍前进，当然就要弹的有精神，节奏鲜明，就不会慢吞吞，软弱无力的弹一些音符。又如弹一首摇篮曲，可以联想到静静的夜和母亲轻柔的歌声，从而努力去追求温柔、
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恬静的声音，而不是干涩、生硬、敲击的声音。若是弹一首圆舞曲，应当启发学生向导三拍子的舞曲，要能在所弹的乐声中起舞。如果学生在弹琴时思想中有生动的形象，动人的曲调，想的是表现音乐内，就能充分调动他们的主动性，使他们的学习过程中不再是枯燥无味，而是充满了音乐。即使是练习音阶也应该有具体要求。如声音饱满、均匀连贯而不生硬、刺耳、忽轻忽重等。总之要避免机械练习，毫无要求。
笔者认为，许多孩子都是具有很好的乐感，对钢琴是充满兴趣和向往的，这颗心的种子是非常可贵的，作为他们的老师一定要尽心保护它们，发展它们，而不是扼杀。让我们用音乐来浇灌这些幼小的嫩芽，让美妙的音符真正在他们心中绽放。
三、儿童钢琴启蒙教学的美育训练
笔者认为孩子学琴，不仅仅是通过手指技能的开发来强化脑部的发育和掌握有关钢琴的必要的知识和技巧，形成良好的节奏感、音准概念、读谱习惯。更重要的是，在孩子学习钢琴的整个过程中，通过培养和深化其学习钢琴的兴趣和信心，激发孩子对音乐的热爱，对音乐内在美的感悟能力，进而提高其音乐的记忆力、模仿力，以及表达美的能力和创造美的能力等。
（一）培养和发展少儿对音乐的兴趣
教育心理学指出：兴趣对人的学习、工作等一切活动都有明显的促进作用，它可以成为学习与工作的巨大压力，又可以激发一个人的创造才能。[4]对学习钢琴的孩子来说，学习钢琴最重要的是培养和发展他们对音乐的兴趣和爱好。现在学习钢琴的孩子年龄越来越小，这种时期的孩子心理发育尚不完全，缺乏毅力与责任感，虽然绝大多数的孩子对音乐有着本能的兴趣，但是这种兴趣是不稳定的，而且容易转移。而兴趣是学习的原动力，有
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兴趣的主动学习和无兴趣的被动学习，就好比拿一个很有食欲的人吃到他最爱吃的东西同另一个没有食欲的人不得不去吃不喜欢吃的食物相比较，其效果迥然不同。 首先，在教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深孩子对音乐的兴趣。教师在让这些孩子学习一首乐曲之前最好用形象的语言或用童话故事的形式，将乐曲的内容、情境讲给他们听。例如：汤普森钢琴教程里的《布谷鸟》、《春之歌》等，都可以编出美丽生动的童话故事来。其次，要求家长在日常生活中也要不失时机地引导孩子对音乐产生兴趣，给孩子讲音乐故事，和孩子做音乐游戏，多听多看有关钢琴的音乐和表演，并带孩子到大自然中去感受大自然的“音乐”，让孩子对不同的声音产生兴趣。这样，当兴趣保持长久又能深化时，兴趣就会变成生活的需要了，那种拿着鞭子逼迫孩子弹琴的荒唐情景也就不可能出现了。
所以，在进行所特有的演奏技巧传授的同时，应该运用多种教学手段，诱导、巩固和发展少儿对钢琴所特有的兴趣和好奇心，不断激发少儿的学习热情，高和从而不断丰富和完善少儿的音乐表现力和创造力，真正做到审美教育于技能教学之中。
（二）启发少儿的创造性思维
生理学研究表明：人的大脑分左、右两半，右脑具有感情、文学、音乐等形象思维功能，左脑具有数学、逻辑推理等思维功能。人的一生，左脑长期处于超负荷运转状态，而右脑这个发明创造的智慧源泉却缺乏有效的开发和利用。［2］音乐训练能很好地促进大脑右半球的活动，增进大脑的功能，使其均衡地发展，这就是“音乐能开发智力”的理论依据。教育心理学也认为，培养创造性思维能力是发展智力的核心。[5]因此，钢琴启蒙教育的另一个重要任务，就是有意识地去开发他们的创造性思维，促进少儿智力的发展。
有人认为，初学钢琴不用要求音乐，其实不然。对于初学者来说，第一节课应该是欣赏课。通过第一节课的讲述和示范，简练而生动地介绍钢琴作为“乐器之王”的悠久的发
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展史，并让孩子们亲身感受到钢琴演奏的无穷魅力，把孩子们的好奇心激发得更强烈，强化其学习的信心，有利于在学习之初就能积极有效地诱导孩子们的心理动向。这样做，让孩子们对钢琴形成一个简单但美好的初步印象。
与此同时，为了充分发挥孩子们的创造性思维，提高对音乐的理解力，教师还可以制作一些形象的教具，以游戏的形式让他们自己去认识各种音符和节奏，也可以通过一些图画来介绍音乐内容，使他们通过视觉配合听觉来感受音乐形象；还可以让孩子们同音乐，根据音乐形象产生联想，并将其感受到的音乐用图画画出来，这些都不失为启发孩子们创造性思维的好方法。
（三）理性教育和感性教育相结合
钢琴学习具有很强的技术性和艺术性，从一般教育来讲，学生的思维发展是由具体到抽象。在感性教育中，少儿的形象思维比较敏感，又由于音乐艺术本身的特点，在教学中要特别强调形象思维教育的作用。要特别注意为学生创造音乐的环境，让他们多接触音乐，有机会多听音乐会。
教师的示范演奏，是一个非常重要的环节。由于学生年龄尚小，知识面窄，所以不易理解作品的内涵。但由于其思维中带有形象性的特点，因而可通过视觉的联想来促进少儿对作品的感受。那么，就需要老师用形象生动、趣味性强的语言进行画面描述和心理动态的诱导来激发少儿的想象力。在讲述中，教师可用浅显易懂的生活化语言解释画面感强的音乐，也可用充满文学和感情色彩的语汇来描写乐曲中的画面，还可以将乐曲的内容故事化，将音乐知识趣味化、指法练习形象化。使孩子学得更加投入，更加具有个性。“当然，教师在教学中不宜搬出音乐专业术语，应由教师具体地、生动地示范和讲解。”好的示范演奏，常常能为学生树立起一个值得追求的目标，使一些理性的要求变成了具体的声音效
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果体现出来。［5］所以，教师要不断提高自己的演奏水平，不断积累更多的演奏曲目，为学生的感性认识打下基础。与此同时，教师在教学中还必须注意进行理性教育。要教育学生去了解作品的实质、内容，学习作曲家的生平、时代背景、流派风格，以及作品的曲式结构，演奏中应掌握的各种技术问题等，要让学生在学习中知其然也知其所以然。
总之，少儿钢琴教学既有教学的一般要求，又有美育固有的特殊性；既要解决学生心理方面等问题，又要进行技巧、音乐艺术等具有专业意义的高难度训练。钢琴启蒙教学，并不仅仅是教会学生弹钢琴，更重要的是在钢琴教学的过程中，不断培养学生对音乐的兴趣，开发他们丰富的想象力，发展他们的创造性思维，提高综合素质，真正将孩子们引入美妙的音乐殿堂，让他们感受到音乐带来的无穷乐趣。
总结
儿童钢琴启蒙教学的研究学习，对于钢琴教育的未来，势在必行，而钢琴启蒙教学的研究也存在着歧义，说明正在发展，笔者希望我们广大的音乐教育工作者能发现钢琴教育的问题，一起探讨与研究，我相信钢琴教学会不断创新与提高。
注释
［1］ 樊禾心．钢琴教学论［Ｍ］．上海：上海音乐出版社，2007：15-18，31.
［2］樊禾心．从学龄前儿童的学习心理特点看钢琴启蒙教学［J］．音乐生活，2004．21-32.
［3］应诗真．钢琴教学法［M］．北京：人民音乐出版社，1989．
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［4］樊禾心. 93 中国琴童大检阅[N],科技日报.1993年3月26日 (5).
［5］普凯元．音乐心理学基础［M］．合肥：安徽人民出版社，1996．
参考文献
［１］普凯元．音乐心理学基础［M］．合肥：安徽人民出版社，1996．
［２］张前，王次炤．音乐美学基础［M］．北京：人民音乐出版社，1992．
［３］林百玲．观摩德国钢琴课后的思考［J］．中国音乐教育，2001，（10）．
［４］邹渊．怎样进行科学的声音训练［J］．小学教学研究，2005，（12）．
［５］应诗真．钢琴教学法［M］．北京：人民音乐出版社，1989．
［６］樊禾心．从学龄前儿童的学习心理特点看钢琴启蒙教学［J］．音乐生活，2004．21-32.
［７］樊禾心．钢琴启蒙教学的基本准备工作［J］．音乐生活，2004年，第二期，15-18，31．
［８］ 樊禾心．钢琴教学论［Ｍ］．上海：上海音乐出版社，2007：15-18，31．
［９］樊禾心. 93 中国琴童大检阅[N],科技日报,1993年3月26日 (5).
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［１０］司徒壁春，陈朗秋.[M].重庆：西南师范大学出版社，1999.1：2-6
致谢
经过几个月的精心设计，本次毕业论文设计已经接近尾声，作为一个本科生的毕业论文，由于缺乏经验，难免有许多考虑不到问题，如果没有导师的督促指导，想要完成这个设计真的比较困难。
在论文写作过程中，先后得到了陈朝霞讲师和李琼讲师的亲切关怀和耐心的指导。他们严肃的科学态度，严谨的治学精神，精益求精的工作作风，深深地感染和激励着我。从课题的选择到项目的最终完成，他都始终给予我细心的指导和不懈的支持。多少个日日夜夜，不仅在学业上给我以精心指导，同时还在思想、生活上给我以无微不至的关怀，除了敬佩两位指导老师专业水平外，他们的治学严谨和科学研究的精神也是我永远学习的榜样，并将积极影响我今后的学习和工作。在此向指导老师和在论文写作过程中提供帮助的人致以诚挚的谢意和崇高的敬意。
最后我还要感谢湖南城市学院音乐系所有老师四年来对我的栽培。
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