当代流行歌曲中民族音乐元素的运用

声乐艺术解析SONG OF YELLOW RIVER/ 072020当代流行歌曲中民族音乐元素的运用◎ 文智敏 （四川电影电视学院）摘 要：本文从民族音乐元素运用的角度探讨了当代流行歌曲的艺术特色，认为从上世纪20年代以来，我国流行歌曲的发展得益于民族音乐元素的运用，因此本文从民歌、民族器乐、民间歌舞音乐、戏曲的角度分析了当代流行歌曲的特点，这种运用不仅形成了流行音乐中的中国风范，而且也有利于民族音乐的传承。关键词：流行歌曲；民族音乐元素；运用流行歌曲作为一种音乐体裁，诞生于20世纪初期的欧美国家，从音乐风格上看，流行歌曲自产生就有着民间音乐的传统，而且这一传统一直延续下来。我国是一个多地域、多民族的国家，在各民族长期的生存繁衍中产生了大量的不同体裁、不同形式以及不同风格的民间音乐，从当前我国流行歌曲创作和演唱的角度看，民族音乐元素的融入和运用为中国流行歌曲风格的形成奠定了坚实的基础，因此分析和研究流行歌曲中的民族音乐元素，有利于我们更好的进行流行歌曲创作和演唱实践。一、民歌元素的运用我国的流行歌曲开端于上世纪二十年代，以黎锦晖、刘雪庵、贺绿汀为代表的作曲家最早把流行歌曲的创作与民歌的元素融合起来，如《毛毛雨》、《天涯歌女》、《玫瑰玫瑰我爱你》等或是运用民间的小调旋律，或是采用民歌旋律与舞曲的融合等。这些歌曲的创作也为后来流行歌曲民族风的形成奠定了基础，八十年代以来，港台歌曲的传入更是对内地流行歌曲的创作产生了深远的影响，如“西北风”、“东北风”歌曲的出现便是民歌的流行化发展。从民歌元素具体运用的角度看，则主要有两种表现形态：一是撷取民歌旋律元素进行创作。如刘青作曲的《山不转水转》中的主题乐句就源于河北民歌《小白菜》的旋律。原民歌为4/4拍，以四分音型的级进下行为主，五声徵调式，在《山不转水转》中，主题乐句建立在“sol-mi-re-do”下行四音列的基础上，采用了十六分音型的节奏，体现出对原民歌旋律的变体运用。二是采用民歌中的节奏特点进行创作。刘诗召创作的《军港之夜》为八十年代中国抒情流行歌曲的发展开拓了新的风格。此曲借鉴了广东潮汕地区渔歌的节奏元素，表现出了明净夜空下军港微风习习，战舰随着海浪轻轻摇动的形象。在此曲的因此部分中，后附点八分音型的运用对于这一形象的刻画起到了了很好的表现作用。二、民族器乐元素的运用我国的民族乐器类型多样、音色丰富，具有个性化的艺术表现特点，在乐器风格的表现上也呈现出了风格的多元化。在流行歌曲的创作和演唱中，民族乐器的加入和音乐的运用对于流行歌曲的编曲以及演唱风格形成都有着十分突出的意义。从民族乐器运用的角度看，主要在歌曲的编曲中运用，起到了丰富音色的作用。如王力宏的《伯牙绝弦》，在编曲上就运用到了古筝的音色，特别是在歌曲的结尾部分中，古筝音色的加入与歌曲的主题交相辉映。施光南创作的《月光下的凤尾竹》是一首具有傣族音乐风格的歌曲，在编曲上加入了傣族的特色乐器葫芦丝和象脚鼓，这对于体现和巩固音乐的风格有着非常重要的作用，同时也体现出了少数民族流行歌曲创作的特点。在流行歌曲的创作中还能够经常见到民族器乐旋律的运用。《满堂红》是一首流行于东北地区的秧歌舞和二人转曲牌，其风格活泼、热烈，充满了黑土地的豪放情怀。在高枫创作并演唱的《大中国》中，主题乐句就采用了此曲牌第一乐句的旋律，在情绪表现上也保留了原曲牌高亢激昂的特点。在邰正宵的《九百九十九朵玫瑰》中第二36乐段的主题采用了经典琵琶作品《彝族舞曲》的主题，这一主题源自于彝族民歌《烟盒舞》，在琵琶演奏上采用了吟、揉技法表现出了特有的滑音式的润腔技法，而在歌曲的演唱中，在保留原琵琶音乐速度的基础上，采用了节奏上扩展手法，同时在演唱上也借鉴了琵琶的润腔方式。三、民间歌舞元素的运用民间歌舞指的是民歌与舞蹈的融合，其中在民歌旋律中蕴含着丰富的舞蹈节奏，而民歌则是在特定的舞蹈表演中起到伴奏的角色。我国的很多民间歌舞主要是来源于人们日常的劳动生活，如流行于华北、西北地区的秧歌舞以及流行于南方茶叶产区的采茶舞等，都是以劳动工种进行命名。从流行歌曲中国化的角度看，民间歌舞元素为新民歌体裁的形成起到了很大的促进作用。所谓新民歌，指的是在传统民歌的基础上，通过流行音乐的形式进行呈现，加入了较多的现代元素，同时很多在新民歌中又体现出了民间舞蹈音乐的特点。如周大风编曲的《采茶舞曲》，其原型为流行于浙江地区的采茶歌舞，在编曲的过程中，借鉴了歌舞音乐中的旋律和节奏特点，成为了一种具有流行音乐的新民歌体裁。其它如斯琴格日乐演唱的，其原型为流行于广西柳州地区的彩调歌舞音乐，后在歌舞剧《刘三姐》中得以定型。经过现代手段的编配以及采用通俗唱法进行演唱，则给人以耳目一新的感觉。四、戏曲音乐元素的运用我国拥有着丰富的戏曲剧种，不仅有京剧这样的国粹艺术，各地、各民族也有着自己的本土剧种。改革开放以来，随着人们思想的解放和精神文化生活的需要，同时考虑到传统戏曲的传承和发展问题，产生了一种新型的流行音乐体裁—戏歌，所谓戏歌，指的是戏曲音乐与流行音乐的结合，具有传统与现代的双重艺术价值。其中以著名作曲家姚明创作的“京歌”系列歌曲最负盛名。以创作于1987年的《故乡是北京》为例，在此曲中，作曲家运用了京剧中“高拨子”的音乐素材，结构上采用京剧的散板、原板的板式，在演唱风格上采用了京腔京韵的唱腔特点，呈现出北京地区的风俗人情，这首歌曲的问世为戏歌的发展开辟了道路。结 语综上所述，从当代流行歌曲发展的角度看，通过对民族音乐元素的广泛运用，业已形成了具有中国风格特色的流行音乐文化，这对于世界流行音乐的发展而言既是一种补充，也是一种促进。这些流行歌曲在创作和演唱上的成功，对我们今后的音乐创作和表演给予了很多有益的借鉴和启示。■参考文献[1] 顾潇.流行风 民族情——管窥中国流行歌曲中的民族元素[J].枣庄学院学报,2013,(06).[2] 曹曦.论流行歌曲中的民族元素[J].大众文艺,2012,(06).[3] 李蓉蓉.民族元素在流行歌曲中的应用[J].艺海,2011,(11).《山歌好比春江水》