校
本
课
程
九户镇中心小学
2012——2013
九户镇中心小学校本课程
一、课程的性质和价值
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，校本课程开发是我国基础教育三级课程管理的重要内容。美术校本课程是美术课程设置中的一个补充，是学校根据自己的办学理念、办学特色自行规划、设计、实施的课程。其基本定位是是兴趣性的，以挖掘文化资源和地方资源，更好地满足学生的实际发展需要，发展学生个性，促进人的全面发展为目标指向，美术校本课程开发的主体是教师而不是专家。
本校美术校本的价值主要体现在以下几个方面：
（一）陶冶情操、提高审美能力
因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力。增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
（二）传统文化的继承和发扬
美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体．越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习．有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。
（三）形成一定的美术技能和创造能力
在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之—。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。
（四）发展学生的形象思维能力和感知能力
感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能九从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象
思维能力，提高学生的综合思维水平。
（五）促进学生个性的形成和全面发展
尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。
人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的“个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。
二、设计思路
总 目 标 ：学生艺术能力和校园文化的整合发展
目标的三个模块 ：西画艺术 民间艺术 传统水墨艺术
实现目标的分段内容
第一学段：速写训练 民间造型 彩墨游戏
第二学段：色彩训练 民间色彩 传统写意
第三学段：色彩创作 民间工艺 水墨创作
三、课程目标
（一）总目标
以提高学生的艺术素质、营造良好的校园艺术文化氛围为原则，以艺术教育作为学校的办学特色，全面提升学校办学层次。以美术校本开发为抓手，为大面积、大幅度提高农村小学美术质量作有益探索，总结一套比较适合苏南农村社会经济发展和基础教育改革的农村学校美术教育校本课程体系。通过具有民族、地方特色的校本活动，激发学生的民族自豪感和创新精神，发展美术综合实践活动，形成良好的美术素养，陶冶高尚的审美情操和健康的人格。在美术校本活动中，使学生的美术素养和人文素养得到整合发展。
（二）内容标准
第一学段
【速写训练】学习领域
“到底什么样的速写才是儿童速写的特征？”儿童速写的特征要根据儿童的心理与个性及表现的手段来辨别好坏，不能以画得像与不象、比例对不对来衡量，那样很容易使儿童的童心受到压抑。
一幅好的儿童速写作品首先要线条流畅，另一方面，要看是否把对象特征画出来，不在于面面俱到。
教学活动建议
一、工具和材料
儿童画速写离不开对工具和材料的使用，不同的工具与材料会产生不同的视觉效果，儿童画速写的笔类很多，有彩色水彩笔、绘画笔、铅笔、钢笔等。刚开始画速写的儿童，使用钢笔比较好。
二、儿童速写的内容
儿童画速写的内容很多，可根据儿童年龄、思维的成熟程度，由简到繁，循序渐进，写生对象可因小到大，从静到动，写生场地可从室内到室外。随着孩子的理解力的提高，可逐渐加大速写的难度，从而提高儿童的观察能力与造型能力。
学习画速写的过程，是儿童形象思维的培养过程，也是观察、理解、表现对象不断深化的过程，和促进他们眼、脑、手等感官功能的发展有着密切关系。
三、课时建议
8——10学时
四、具体按排（参考）
1、我最喜欢的玩具
2、我的旅游鞋
3、美术教室里的花
4、我家的汽车
5、窗外的景色
6、我的小天地
7、家乡的桥
8、我的好朋友
五、参与学生名单：
郑媚 、 王瑞 、张贝宁 、六、教学设计参考
授课时间：9月10日
地点：美术功能室
课题：我最喜欢的玩具
教学类别：写生
课时：二课时
王一岑 、王珊珊 、闫慧梓 、李岳鑫、
教学目标
体验与发现：通过欣赏感受绘画与生活的关系
实践于创造：运用色彩和线描表现玩具的特征 画画我最喜欢的玩具
欣赏与评议：欣赏《画画我最喜欢的玩具》，对比不同作品，提高分析能力
教学准备：铅笔、水彩笔、油画棒、各种各样的玩具
教学重点：观察指导 画画我最喜欢的玩具
教学难点：玩具特征的把握
第一课时
教学内容：抓住特征选择表现手法画玩具
教学过程：
(一) 揭题：这节课画画我最喜欢的玩具
1、 将自己最喜欢的玩具拿出来展示、欣赏、感受。
2、 说说为什么喜欢？画画我最喜欢的玩具
从玩具的特征、功能、意义三个方面表达自己的看法
(二) 观察写生
1、 分析自己的玩具（材质、造型、颜色、最吸引人的特征）
2、 师演示：
（1）、选择一个玩具用线描边写生边讲解：线条慢慢走且果断、油画棒适合画柔软长毛绒的玩具、民间玩具选择条约鲜明的色彩。
（2）、把握特征进行夸张变形
3、 欣赏同龄人作品，说说作品中除了线描的形式外还可以用哪些手法来写生？
（油画棒形式、勾线涂色形式等）
4、 学生作业：选择一种表现手法写生玩具
要求：基础层面能抓住特征画出简单的玩具
拓展层面能恰当添加自己的想象
（三）教师巡回指导
第二课时
教学内容：为已写生的玩具添上富有生活化的背景
教学过程
（一）作业稿讲评
（二）添加想象
1、 引导大胆想象为玩具添画背景。
指导例画：小熊再哪里？干什么？周围有什么？出示《小熊和它的一家》欣赏
2、 进行小组交流，作品交换拓展想象
3、 作业：为玩具添加富有生活化的背景
4、 教师个别辅导
（三） 欣赏交流
1、 小小“写生画廊”展示作业
2、 师生交流感受
评价角度 表现的手法
特征的把握
色彩的把握
背景的添加
授课时间：9月17日
地点：美术功能室
课题：我的旅游鞋
课时：一课时
教学目标
1、观察旅游鞋的构成、外观造型、线条变化特点，发现平时不注意的细节，发现其美感，继续学习写生及用线条进行精细的描写方法，培养学生的线造型能力及画面的组织能力。
2、通过写生活动，继续培养学生对美术学习的兴趣与细致的观察习惯。
教学重点难点
重点：抓住旅游鞋的特征，用精细的线条描写、表现旅游鞋的不同侧面。
难点：正确使用线条的方法，观察与表现旅游鞋的精细部位。
教学准备
课件、干净的旅游鞋、习作画本、绘画工具和材料。
教学过程
（一）导入课题
教师展示一双旅游鞋，提问：每个同学的脚上都穿着鞋子，但式样、颜色各不相同，有运动鞋，有皮鞋、旅游鞋……
谁能正确地说出旅游鞋各部分的名称？
今天我们就用精细的线描画一画自己的旅游鞋。
（二）探究学习
1、结合实物观察组织讨论：鞋子上有哪些细节？怎样才能画出鞋子的细节？四人小组讨论一下。
小组代表交流发言后，教师作出归纳，介绍运动鞋的各部分结构、特点。
2、优秀学生作业展示欣赏：看出来这些鞋子是怎样摆放的？从外形看，哪些地方是不同的？这些作品好在哪里？
组织学生观察，得出结论：
实物投影仪再次播放：一般是侧面容易画，因为侧面看，鞋子的基本特征非常明显；如果将鞋的头部或跟部正面朝向自己来画，就比较难画好。
（三）艺术实践
提出绘画要求：
1、对鞋子进行细致的观察，从不同角度看旅游鞋，找出自己认为最美的角度，也就是绘画的最佳位置。
2、先看整体轮廓，再看局部造型，最后看细节图案。
3、作画步骤：铅笔粗描—修改—细描。
4、注意画得完整，线条流畅、精细。
巡视、进行个别辅导。重点提醒学生注意画面的构图与否、旅游鞋明显特征的描写、精细部位线条的组织。
（四）作业展评
实物投影仪上，写生画与实物依次展示，组织学生评价。
结合点评进行爱护运动鞋的教育，鼓励学生积极参加体育锻炼，更好地发挥运动鞋的
作用。
授课时间：9月19日
地点：美术功能室
课题：我家的汽车
课时：一课时
教学目的：
1、通过对汽车的观察分析学习，学习表现不同种类的汽车外形特点。
2、培养学生的创新精神，提高学生的学习兴趣，发展个性。
教学重、难点：
重点：不同种类汽车的外形特点及表现。
难点：具体技法的运用。
教学过程：
（一）激趣，导入新课：教师以演示和语言表达形式导入。
1、同学们请看，老师刚在黑板上设计了一幅山城交通图（空立交桥），你们帮老师看看，还缺少些什么？
（立交桥上没有汽车）
2、立交桥上放上各种汽车图片
这些车中有没有和你们家一样的汽车？
（展示汽车图片，识别汽车种类）
3、这么多汽车，老师都看花眼了，不知道哪是你们家的汽车了？干脆请同学们把自己家的汽车画出来好吗？
（揭示课题：画汽车）
（二）探究新知
1、教师反问学生：你们会画汽车吗？
2、考一考：从汽车的外表看，汽车有哪些部分组成？（车轮、车灯、车厢、驾驶室等）
3、教师示范演示画法：车轮 车身 装饰
4、进一步引导学生，拓展创新
（1）我们这个地方的马路有什么特点，什么样的汽车更能合适呢？
（2）你准备画什么样的汽车？
（3）老师将把同学们画的汽车贴在立交上。
5、学生作业，教师辅导
注意：及时纠正学生画幅过小的问题；及时展示表现夸张的学生作品，引导学生用精细的线条表现汽车的主要特征；及时展示学生作品，引导学生大胆创新设计；
6、展示、欣赏与评价
自评：邀请创意较好的学生到讲台上介绍所画汽车的功能；
互评：学生将画的汽车作品剪下来，根据汽车的功能贴在交通图中相应的位置。
（三）课堂小结，课后延伸
1、通过这节课的学习，都成了很棒的“汽车造型设计师”。 不过，要当一名优秀的“汽车设计师”，可不那么容易哟，你还需要了解很多的有关汽车的知识。
如：汽车为什么能在公路上行驶？汽车里面主要有哪些机器？汽车是谁发明的？等
同学们，可以在课后查资料或和家长研究一下，再将你所知道的答案告诉老师。
授课时间：9月24日
地点：美术功能室
课题：美术教室里的花
课时：一课时
教学目标：
认知目标:通过学习了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系。
情感目标:培养学生热爱大自然的情感和可持续发展的意识。
技能目标:培养学生观察能力、线造型能力和综合学习能力。
教学重难点:
重点:了解植物的种类和生长特点，学习用线条表现植物的方法。
难点：如何用线表现植物的前后关系和不同姿态。
教学准备:
有关植物的图片、图画纸、彩笔等。
教学过程:
（一） 组织教学:
检查学生学习用具准备情况。
（二）导入新课:
1、师:你喜欢这些植物吗?你知道它们各叫什么名字、有什么作用吗？
(出示课件：植物写生)
2、师:这种植物的叶子有什么特点?每片叶子有区别吗?今天我们一同来学习第一课植物写生。(板书课题:植物写生)
（三）讲授新课:
1、欣赏图片、课本图片并提问:
师：观察书中植物，说说主要由哪几部分组成。你观察到植物的叶子（花）有什么不同?
2、欣赏画家笔下的植物，感受画家如何用丰富的线条表现出植物的形态特点及自己的情感。
师:(讨论)画家抓住了植物的哪些特征进行表现的?作品表现出画家的什么情感?
3、师:你喜欢哪幅作品?为什么?它是如何表现叶子的前后关系的 ?
（四）教师示范:
引导学生观察线与线的关系，线之间的变化，穿插等方法。
师:a、形状特征。
B、线条清晰流畅。
C、突出前后遮挡，相互穿插关系。
（五）布置作业:
师:认真观察植物的特征、姿态、用线描的方法写生一种植物。
（六）作品展示：
教师组织学生小结、评价。
（七）课后拓展：
展示用其它方法形式表现的植物写生作品，引导学生回家尝试。
授课时间：9月26日
地点：美术功能室
课题：窗外的景色
课时：两课时
教学目标：
1、利用彩笔或线性工具，表现自己窗口。
2、懂得用基本的画法，通过窗口景物表现美的窗口。
3、善于从生活中发现美、感受美与生活情趣。
教学重点：
启发学生运用发散思维，多角度去认识与表现窗口。
教学难点：
发现窗口的美，从申提炼组织画面，使画面层次清楚。
学生用具：
线性表现工具、水彩笔。
第一课时
教学过程：
（一）导入新课:
今天教师带学生游览我市美丽的风光。(播放课件)我们来学习《窗外的景色》。
（二）新授
1、看窗
老师:通过窗口可以看到景色，给人们美的享受，那么生活中窗户：
a.有哪些形状?
b.有哪些部分组成?(投影展示2至3幅图片)。
学生:讨论回答。
a.方形、方圆结合等。
b.窗框、窗页、窗帘等。(教师同时板书)。
2、忆窗
老师:请同学想想，刚才通过窗口
a.看到了什么季节、时间的景物?
b.还有描述哪些季节、时间的窗口?
c.哪些物体上还有窗口?
学生:讨论回答:
a.白天、春天。
b.夏、秋、冬、夜晚、雨雪
c.汽车、飞机、轮船等。
3、品窗
老师:
a.展示中国古典园林建筑中的各种造型窗口图片。
b.展示欧式建筑申窗户图片二、三幅。
c.展示我国雅罗申标《到处是生活》、美国罗志威尔《出游》的美术作品。
学生讨论回答:
a.这几幅画表现什么内容，有什么特点?
b.您喜欢哪一幅，为什么?
4、画窗
老师:通过欣赏，我们可以发现：
a.有直接表现以窗户造型为主的。
b.有表现有人物、景物的窗口。(插播两类较为典型的作品各一幅，并同时板书)
学生讨论回答:
a.自己想表现的窗口。
b.如有近、中、远景应怎样表现?(学生回答时，教师示范)
（三）作业要求
1、以线为主，创作一幅构思，构图妙巧且有新意的\"窗□》作品。
2、画面饱满，注意近、中、远景的表现。
（四）教师指导
1、教师巡回辅导时，对学生出现的问题要耐心帮助，特别是在近、中、远景有层次画面的处理上。
2、鼓励学生依据已有的生活经验和间接体验，有目的，创造的想象。
教学设计:教师依据学生不同的作业特点，提出好的建议，不仅使作业更加完善，而且有助于美术技能的提高。
(五)欣赏讲评作业
请学生自己选择本组二、三幅作业展示，共同赏评。
a.先请作者说说自己的想法。
b.再请学生评优劣或提修改建议 (一句话)。
教学设计:以8人小组为单位，创作时能促进学生交流和推选作业的方便。让学生一句话的点评，是学生再次接受欣赏教学，语言表达能力也得到锻炼。
(六)观察与思考
a.窗口有什么功能?
b.选择一幅打开窗户是一完整景物，关上窗户，窗档又把景物变成独立几幅小景的作
品一幅。这幅作品有什么特点 (课件展示)你看后有什么的感受。
第二课时
( 一)景色，引导学生初步欣赏，导入本课题。
（二）学生回忆自家窗外的景色，并在小组中进行交流。
1、自己家里窗外的景色好看吗？有什么特色？
2、有时候当你倚着窗户往外望还会有什么感想？
（三）欣赏儿童优秀美术作品学习别人绘画优点：
1、看看内容。
2、画面的构图。
3、画面的艺术效果如何（用什么表现手法处理的）
（四） 组织学生观察窗外的景色并指导写生要素：
1、观察取景：进行取舍，避免面面俱到。
2、示范写生要点，强调构图的安排。
3、深入刻画，进行画面的处理。（简单说明）
（五）学习要求：
1、写生窗外的景色。
2、也可以根据想象，画窗外的各种景色。
（六）分组写生，师作实际指导。
（七）展示作业，引导观摩互相交流评价。
（八）拓展：课余有时间有兴趣的同学可以用纸制作可以打开的窗户.
授课时间：10月10日
地点：美术功能室
课题：我的小天地
课时：一课时
教学目的：
1、简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。
2、使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自对美好生活的追求。
3、培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。
教学重点：通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。
教学难点： 绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系
教学过程：
第一课时
（一）组织教学：
教师作自我介绍，学生依次作自我介绍。
（二）导入新课：
引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》
今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作。
（三）学生欣赏讨论:
1、从画中你看到了什么?感觉怎样?
2、从画中、文字中你了解到了那些东西？
（四）教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：
1、古典油画的特点
2、《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点
第二课时
（一）组织教学：
（二）导入新课：
引导学生观察教材中的图片和小朋友作
同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。
提问：1、你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什么特点？
2、我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地
是怎样的？
3、你对你的小天地满意吗？
4、你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？
5、你准备怎样去改进你的那片小天地呢？
（学生讨论）
想一想，在你动手的时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）
（三）学生作业：
要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。
教师指导
（四）学生作品展示：
1、学生交流讨论
2、其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方
（五）拓展：
运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。
授课时间：10月15日
地点：美术功能室
课题：家乡的桥
课时：一课时
教学目标 ：
1、知识目标：欣赏各种桥梁多姿多彩的造型，了解桥梁文化。
2、能力目标：大致了解桥梁的基本结构，并完成桥梁绘画作品。
3、情感目标：培养学生的民族自豪感和热爱家乡的情感。
教学重点：
用线描画出家乡的桥。
教学难点：
桥造型的把握。
教学过程：
（一）导入
1、提问：你熟悉家乡的哪些桥？
2、你认为我们这个地方哪座桥最漂亮或者最有特色？
（二）深入探究
1、展示图片资料，向学生展示桥梁建筑，让学生初步认识桥梁的种类、结构、造型等桥梁知识（重点讲解：桥梁种类、结构造型、桥的各个部分结构名称，桥梁建筑与周围的环境所构成的优美景观）。
2、请学生谈桥梁的认识（上讲台一边画一边用简洁的语言描述桥梁的造型结构及特色）。
3、师生小结桥的绘画步骤：
a、构思，想想画哪座桥；
b、定位，画出桥身的铅笔稿；
c、添加，画出桥的护拦、桥塔、桥索、引桥；
d、添加人物、汽车、河流、船舶、树木等环境事物；
e、勾画，整理完成
（三）尝试绘画
1、学生尝试绘画；
2、教师指导，做必要的帮助指导。
（四）作品展示
1、学生叙述自己的画的是哪座桥及结构；
2、学生互评与师评结合。
授课时间：10月17日
地点：美术功能室
课题：我的好朋友
课时：一课时
教学目标：
1、学习画正面人，能用线描表现出人物的基本特征、衣着和发型等。
2、根据观察的细节画出同伴，培养敏锐细致的观察力。
教学重、难点：
1、掌握观察的方法。
2、掌握画人物的基本技巧和方法。
教学准备：白纸、画笔、范例一个。
教学过程：
（一）观察导入。
1、师：老师这里有一本写真集，是老师的朋友，你们想不想看？
2、揭示课题——《我的好朋友》
（二）了解正面人的特征
1、观察画面人物的外形特征。了解人物的外形，如：发型、脸型、五官、手脚和衣服等。
2、了解自己好朋友的特征。
A、找一位好朋友，仔细观察好朋友的特征。
B、请个别学生到前面来介绍一下好朋友的外形特征。
（三）学生作业
1、将学生分成两人一组，请学生仔细观察对方后，用线描画下彼此的模样。
2、学生两两合作绘画，提醒学生注意对方各五官的位置及衣着的特点、发型等。
3、提醒学生将画画得大些。
（四）展示作品。
（1）猜一猜，他的好朋友是谁？你是怎么看出来的？
（2）请老师在作品上写上作者的名字和好朋友的名字，以及喜欢好朋友的原因。
（五）将好朋友画像贴在教室墙面上展示。
【民间造型】学习领域
中国的民间艺术有着悠久的历史，出自民间艺人之手的“灶头画”、“蓝印花布”、“麦秆画”、“刺绣”、“剪纸”、“农民画”至今仍引人注目、招人喜欢。为弘扬民族文化，在生活逐步富裕的今天，作为地处江南水乡的吴江平望人理应让这朵艺术之花开得更加艳丽夺目。在造型上，民间艺术往往不模仿自然，而是寻找自己理想中的世界。它夸张，稚气、淳朴可爱，往往摆脱了美术的条条框框的束缚，能较好的符合儿童的年龄特征。“画自己感兴趣的东西，画自己最熟悉的东西”这是民间艺术的创作经验。水乡的孩子们
因生活在乡镇对自己周围的人和事物非常熟悉，又有其独特的理解和情感，这就使他们有了创作的源泉。当他们一旦受到启发，并尝试着用自己的手去把握住最动情的瞬间形象化为作品，一定会透出极为淳朴的稚拙的美，他美在自然、美在天真。
教学活动建议
一、工具和材料
1、图画纸 2、铅笔、记号笔 3、画夹和画板
二、选用内容
与儿童生活密切相关的一切事物都是儿童学习民间艺术的体裁和内容，关键在于源于生活。以夸张、变形的线条造型作为儿童练习的主要手段，结合写生，默写、想象等，人物、动物、风景、静物以及交通运输类为描绘对象，以点、线、面、图形的练习来达到培养学生造型能力和想象能力及对民间艺术的热爱。
三、课时建议
8——10课时
四、具体按排（参考）
1、点、线、面
2、有形的世界
3、色彩魔方
4、课间十分钟
5、新老厨房
6、繁忙的建筑工地
7、红绿灯
五、教学设计参考
授课时间：10月22日
地点：美术功能室
课题：点 线 面
课时：一课时
教学目标：
1、培养设计能力和表现能力。
2、学习点线面的组合设计知识。
3会用点线面画一幅画。
学习重点：学习点线面有关知识。
学习难点：会初步用点线面作画
教学具准备：图片、颜料
（一）导入新课
1、 游戏：找一找，这些图片中的点线面分别有哪些？
互帮互助找图片中的点线面，找得准。
2、 点线面组成了各种各样漂亮的花纹，组成多姿多彩的世界。
知道点线面在图案中举足轻重的作用。
（二）讲授新课：
1、 在我们生活的各方面，认点线面巧妙组合而成的东西俯拾皆是，请在讨论中大量举例。
2、 谈谈点线面给我们的不同感受。
3、 总结点线面；小巧简洁，活泼灵动的是点，千变万化，富于表现力的是线，占据
大空间，沉稳而概括的是面。
4、 点线面，组成了丰富的形象世界，是造型的基本条件。
5、 请看一幅学生作品（水粉）点线面画成的风景画。
（三）艺术实践
1、 请你也来试一试看，以点线面为基本元素画一幅画。
2、 用色干净，搭配较和谐。
3、点线面组合合理，画面有一定的创意。
（四）作业展评
授课时间：10月24日
地点：美术功能室
课题:有形的世界
课时：二课时
教学目标：
1、本课主要让学生通过观察生活中的各种物体，直观地感受和认识各种常见的基本形，初步认识各种形状，了解生活中的物体由各种基本形组合而成。
2、继续学习油画棒和彩色水笔涂色、画线的方法，学画各种基本形及简单的组合形，画画身边的物品和景象，并尝试用撕纸的方法，借助基本形及组合表达自己对形的感受、记忆，以此来培养学生对形的感受力、观察力，提高学生对各种形的描绘能力和撕贴等造型能力。
教学过程：
第一课时
（学生）彩色水笔、油画棒
（教师）装有各种生活中具有基本形及基本形组合的图片和实物的盒子、有关基本形的故事资料
教学过程：
（一）趣味导课，激发兴趣。
（1）出示装有小方块、圆球、圆形、三角形物体的盒子，让学生猜一猜。
（2）用手触摸感受，激起学生学习的兴趣。
（二）初步感受三个常见基本形。
（1）出示所猜的物体，让学生感受常见的基本形：方形、圆形和三角形的特征，并启发学生用线条概括出特征。
（2）讲讲有关基本形的趣味故事，培养学生进一步认识基本形的兴趣。
（三）结合生活，观察、感受各种基本形及组合，出示课题。
（1）结合生活中的物品，让学生认识、感受各种物体的基本特征，说说、看看各种基本形物体（如闹钟、鸡蛋、海星等等）。
（2）观察有形的世界（上海浦东等由基本形组合的各种建筑物体）中的各种基本形及其组合。
（3）探讨世界上的物体形状由各种基本形组成，出示课题：《有形的世界》。
（四）欣赏作品，探究方法，鼓励尝试。
（1）启发学生探讨用各种直线、曲线来表现各种基本形；用基本形进行组合表现各种复杂的物体。
（2）欣赏艺术家用基本形造型的作品，开阔视野，激发学生作画的兴趣。
（3）让学生说说自己喜爱的物体的基本形，并可发挥想象，说说所想之物的基本形。
（五）大胆尝试。
让学生用各种基本形及组合画出自己喜爱的物体。
（六）展示、评价。
展示自己的作品，自评、互评。
（七）教师总结。
教师进行总结，同时布置下节课的准备工作并提出要求。
第二课时
课前准备：
（学生）一面小镜子、彩色纸若干、剪刀、胶水
（教师）各种大小变化的基本形模具、各种基本形组合的实物或图片
教学过程：
（一）复习旧知识，趣味导入新课。
（1）让学生说说自己已学过的各种基本形，分小组在练习纸上画画，比比哪组画得又好又多。
（2）观察自己，寻找基本形，游戏拼图，健康审美。学生通过镜子先后观察自己的脸
形、五官的基本形。游戏分小组进行，说说自己形象中与众不同的基本形及独特美感，以自信的评价为胜利，培养珍爱自己的品德。
（二）分小组进行，初步尝试撕贴各种基本形。
（1）启发学生初步尝试撕贴各种基本形，探究怎样撕更容易。如让学生学撕圆形：用正方形对折成三角形，画弧线撕去一个角，展开成圆形；也可直接撕成圆形；也可画圆再撕成圆形。一般鼓励学生用前两种方法。用相同的方法鼓励学生分小组合作探究其他形的撕贴方法，提示学生预先确定大小，然后再撕。
（2）分小组合作，互相学习帮助，让学生举一反三探究学撕圆形、椭圆形、三角形、方形及长方形等基本形，看哪组撕得又多又好。
（三）欣赏作品，感受撕贴的基本形。
（1）欣赏课本中的儿童撕贴、绘画作品，感受撕贴的情趣和独特美感。
（2）进一步让学生欣赏毕加索、米罗等艺术家用基本形描绘、剪贴的作品。
（四）尝试练习。
（1）请一位同学根据自己观察的基本形，从教师的基本形模具中寻找出相应的形，进行组合拼图，拼出自己的模样。
（2）再观察自己的脸形和五官的形状，将观察到的基本形进行练习撕贴，并进行组合粘贴。启发学生动手操作，由脸形到五官、头发，逐步撕贴。
（3）撕贴以“我和基本形”为主题的纸贴画作品。
（五）展示作品，教师总评，拓展学习。
启发学生运用上述方法，课后撕贴一个“有形的世界”。
授课时间：10月31日
地点：美术功能室
课题:色彩魔方
课时：二课时
教学目标：
1、初步认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩，并能说出它们的名称。
2、采用故事、表演等形式让学生结合春、夏、秋、冬四个季节，进行简单的色彩练习，进一步寻找自然界其他色彩，发现色彩的美感和魅力。
教学过程：
第一课时
课前准备：
(学生) 彩色水笔、油画棒、16开纸张等工具材料
(教师) 色彩魔方(贴上多种色彩，其中一面是书本中的除白色外的九种颜色)、色彩卡片等
教学过程：
（一）认识色彩。
（1）认识色彩：让学生观察老师身上穿的衣服的色彩，并提问：你喜欢老师穿的衣服吗？最喜欢其中的什么颜色？
（2）认识魔方：衣服的颜色是有限的，而老师所带的魔方的色彩很多，大自然中的色彩更是不计其数，并提出：今天上课的目的就是让大家认识色彩，认识美丽的色彩世界。
（二）做做游戏。
（1）认识魔方一面的色彩，再加上余下的白色共10种，老师告之色彩名称，让同学识记。
（2）小组合作记忆，互相提问。
（3）教师出示色彩卡片，让学生抢答色彩的名称。
（4）剪贴游戏：分小组进行色彩卡片拼贴游戏比赛。
（三）寻找色彩。
（1）指导学生结合生活实际,说说具有书本中“红、橙、黄……”10种颜色的物品，并提问：你还知道哪些色彩？
（2）小组讨论，教师小结，要求学生不断地去发现生活中的色彩。
（四）创作作品。
（1）提供创作主题：画出你认为最有意义的有关色彩的实物。
（2）提供创作建议：可以按照生活实际再加上自己的主观意愿进行创作，同时可以改变形状、颜色，还可以展开自己的想象。
（3）学生创作，教师指导。
（五）评价色彩。
（1）针对学生的创作，采用自评、组评和教师讲评等形式。
（2）提供评价建议：是否画出了对象的主要色彩特征;是否能够较好地处理画面；是否有创意有感情地表现了心中的色彩等。
（六）课外拓展。
要求学生在课余时间寻找其他美丽的色彩，进一步探索色彩的秘密，如讲一个印象深刻的故事或编一个关于色彩的美丽故事等。
第二课时
课前准备：
（学生）常用的绘画工具、材料
（老师）有关的故事资料
教学过程：
（一）谈谈生活。
（1）让学生了解生活中的物品、人物等色彩。
（2）寻找自己身边的各种色彩。
（3）同桌互评、小组评比，教师小结（只要我们用眼睛去发现，就会找到很多的色彩）
（二）表演色彩。
（1）寻找色彩的朋友，比如蓝色的朋友是绿色，黄色的朋友是红色等等。学生发言，教师小结。
（2）要求学生利用寻找到色彩朋友编一个美丽的故事或者说一个自己印象深刻的动人故事。（举例：你从家中到学校上学，到了校门口，突然发现自己的作业本还在家里，你想回家去拿，又怕时间来不及。正在这时，隔壁的叔叔叫住你，你说了自己的难处，叔叔迅速地把你送回家再带回来，你碰到了老师和同学笑了。故事中你是什么颜色，隔壁的叔叔、学校里的老师和同学又是什么颜色呢？）
（3）针对学生的发言，教师小结。
（三）创作故事，表现色彩。
（1）要求学生把刚才讲的故事画下来，小组之间要互相指导。
（2）提供创作主题：给你喜欢的色彩找朋友。
（3）提供创作建议：要求学生赋予色彩以生命力，体现色彩的生活气息，融入自己的情感体验，并注意涂色的方法。
（4）教师指导学生创作，对存在的共同性的问题加以解决。
（四）欣赏作品。
（1）让学生说说自己的作品是什么意思。
（2）提供欣赏和评价的建议：色彩是否和谐；色彩和形状结合是否恰当；学生是否表达了自己的情感。
（五）课外探索。
教师提供色彩的研究主题：用色彩表现一天中早上、中午、下午和晚上等各段时间的情绪变化。
授课时间：11月7日
地点：美术功能室
课题：课间十分钟
课时：一课时
教学目标
加强对学生形象记忆能力的培养，丰富学生的想象力，提高学生绘画语言的表达能力；陶冶学生热爱学校、热爱校园生活的思想情操。
教学重点
启发学生记忆、想象，命题画的创作步骤。
教学难点
具体形象的表现。
教学准备
1．优秀儿童画作品《课间十分钟》，以及本校学生的优秀儿童画。
2．搜集少儿歌曲《我们学校亚克西》、《可爱的学校》。
3．布置学牛留心观察同学们开展的丰富多彩的各项校园活动。
教学过程
(一)渲染气氛，揭示课题。
(二)分析课题，启发想象。
(三)欣赏范画，学习画法
1．欣赏儿童画《课间十分钟》，让学生从内容、构图和表现方法上得到启发。
2．欣赏本校同学的儿童画作品。
3．打开教材，引导学生欣赏优秀儿童画作品。
4．让学生谈谈欣赏范画后的体会，问他们打算怎样来画。
5．教师讲解、演示方法步骤。
(1)构图。注意突出主题，把主要形象摆在突出位置上，以校园为背景。
(2)从近处画起，注意近太远小的处理，这样，画面才有空间感。
(3)内容丰富，有主有次。
(4)色彩明快，体现出一片欢乐的气氛。 ’
(四)鼓励学生放手创作。
(五)优秀作业展评。
授课时间：11月12日
地点：美术功能室
课题：新老厨房
课时：二课时
教学目标
1、通过观察新老厨房的变迁，切实地感受时代新貌，激发热爱生活的情感。
2、通过画画家中现在的厨房或想象中的未来厨房，进一步提高观察能力、绘画表现能力和创新能力。
重点：观察厨房、用自己喜欢的绘画形式表现厨房。
难点：表现出厨房的细节。（特别是厨房中常用的物品。）
教学过程设计：
第一课时
教学准备
（学生）记号笔、铅画纸、线描画工具。
（教师）记号笔、示范用纸等。
(一)教学过程
欣赏导入。
教师引导学生欣赏颜文的色粉画《厨房》，并提问：画中的厨房与你家的厨房有什么不同之处？引出课题《新老厨房》。
(二)谈话交流。
同学之间互相介绍自家的厨房，并说说厨房里的趣事。
(三)欣赏启发。
1、欣赏书中的学生作品，同学之间互相交流欣赏体会。
2、教师重点介绍线描画的表现方法，适当示范线的排列与运用。
(四)创作表现。
学生将自家现在厨房的样式用线描画的形式表现出来。教师巡回辅导。
(五)展示评价。
1、学生互相介绍自己的作品，互相评价。
2、教师适当总结评价。
(六)小结下课。
第二课时
教学准备
（学生）绘画工具。
（教师）各种厨房用品的图片、示范用纸等。
教学过程
问题导入。
教师出示各种厨房用品的图片，问：谁能帮老师来布置一个厨房？
集体探究。
师生一起完成一个厨房的设计图，在集体探究中学习简单的厨房设计。
布置任务。
1、四人小组合作，完成一件厨房的设计图稿。
2、合作表现。
学生合作进行厨房的想象画创作，教师巡回辅导。
交流展示。
学生展示自己的作品，互相交流，评选最佳作品。
小结下课。
授课时间：11月19日
地点：美术功能室
课题：繁忙的建筑工地
课时：一课时
一、欣赏引入
1、欣赏录像资料：祖国建设的好帮手，工作中的大力神——吊车。
2．揭示课题：大力神。
3、 录像展示吊车在建筑工地上施工的场景画面
出示课题
探讨认识
二、认识吊车种类：分组分类整理搜集的资料，讨论探讨：
1、用途：用于港口、车间、工地等地。
2、吊车的种类：
A．可移动式：汽车吊、履带吊、行吊等。
B．固定式：码头吊、塔吊、龙门吊等。
三、了解吊车的基本结构：主机、底座、臂杆、滑轮组等。
1、学生将讨论结果写在展板上并粘贴上课前收集的相关图片资料，进行汇报。
2、课件总结展示：多姿多彩的吊车。
四、 画面出示讨论要求
五、画面展示各种吊车的图片：
1、汽车吊、履带吊、行吊、
2、码头吊、塔吊、龙门吊、
画面展示简单的吊车结
构图
六、画法学习
1．感受线条特点：哪种线条适合表现吊车?为什么?尝试画出你所认为最能表现出吊车力度的线条。
2．分析不同结构的表现方法：
(1)出示吊车不同部位的图片。
(2)学生对应尝试画出不同细节。
3．教师示范绘画步骤：
(1)确定构图与大的形体特征。
(2)分块画出大的结构外形，注意比例。
(3)细致地画出内部结构特征。
(4)整理完善，适当添画人物和场景。
4、画面分步出示吊车局部的图片
5、画面出示吊车局部的范画
6、画面分步出示绘画步骤图
七、尝试表现
1．每组选择一张吊车图片作为写生的对象，用线描的方法生动准确地画出大吊车的特点与结构细节。
2．注意线条的力度和线条疏密。
3．教师巡回指导。
4、 画面出示作业要求
八、 赏评展示
1．分组进行展示欣赏与交流。
2．师生共同点评。
投影展示优秀作品进行再点赏评
课外拓展
1、了解吊车的lI作原理，并自己动手做一些吊重的小实验。
2、收集相关用品材料。
授课时间：11月21日
地点：美术功能室
课题：红绿灯
课时：一课时
教学目标
知识与技能：
1、感知马路、汽车、红绿灯等造型、色彩，了解一些交通设施；
2、体验“近大远小”有透视现象，能描绘红绿灯下有前后遮档和空间秩序排列的道路交通情景。
过程与方法：
1、在观察与记忆中，认识马路、汽车、红绿灯等是重要的交通设施；
2、在欣赏评述中，激发创作的内容和选择表现的方法；
3、在尝试与表现中，大胆运用各种物像组合成有前后遮挡关系的道路交通情景色彩画。
情感、态度、价值观：
体验遵守交通规则，营造良好的交通秩序，应“从我做起”的道理。
教学重点：
能描绘红绿灯下繁忙的道路交通情景。
教学难点：
能运用各种物像组合成有前后遮挡关系的道路交通情景色彩画。
教学方法：启发谈话法、直观教学法。
教学时数：1课时。
教具准备：课件、 范品、绘画材料等。
教学过程：
一、观察与记忆，激发学生观察、记忆与表现物像的兴趣。
1、展示录像资料：
看一看：
A、交通的繁忙情景——交通规则与秩序
B、特写镜头——各种道路、汽车的造型特征
C、交通设施——红绿灯、马路、人行道、人行天桥、马路护栏、人行横行道线
2、交流：
说一说：
你看到了什么？哪些地方使你印象最深？你能说说它的造型、色彩吗？你知有哪些交通规则吗？
3、激发学生的表现兴趣和欲望
学一学：
① 、引导学生模仿各种交通工具的声音，如汽车的发动声、警车的声音，喇叭声音，自行车的铃声等。
② 、激发学生联想和说出交通工具其形态，色彩特—征，培养学生的表现力和想像力。
启发学生讲讲马路上的交通故事。如繁忙的故事，交通设施的故事，交通规则的故事等。认识遵守交通规则，要从“从我做起”的道理。
二、欣赏与评述
1、展示学生作品，引导学生欣赏。
2、启发思考：
A：画面上有哪些地方运用了遮挡的表现方法？
B、小作者是怎样选择人物的形像、动态、行使的车辆，交通设施等组织画面、表现主题？
C、你喜欢那一张作品？为什么？
三、尝试与表现：
1、布置作业：以“红绿灯“为题，画一幅记忆画，能画出马路、汽车红绿灯等重要的交通物象。
2、小组讨论、汇报：准备选择什么物象来表现“红绿灯下”的画面？主体物的位置和次要物的位置？哪些需要画大点？哪些地方需要画小些？为什么？怎样才能使整个画面丰富？
3、动手创作，构思定位，选择表现的物象，突出主题；勾画主体物，注意由近及远地描绘；添加背景，丰富画面。
4、学生进行创作，教师辅导。
四、分享与评价：
1、作品观摩，自评、互评作品。
作业评价点：
①、主题突出，运用遮挡表现前后秩序；
②、画出“近大远小”的关系，画面丰富；
2、情感教育：
遵守交通规则，营造良好的交通秩序，应“从我做起”。
【彩墨游戏】学习领域
彩墨画是介儿童色彩画与水墨之间的一种过滤形式。儿童的造型能力和形象组织能力还较差，他们对一些具体的、科学的、精确的形象、色彩还不能很好的把握。他们的兴趣也是随时会因为一些困难而转移，只有通过对一些符合他们特点的形式和形象的描绘，树立他们的信心，以培养他们较长久稳定的兴趣，才能为更好的掌握美术知识技能作好准备。通过对彩墨画的学习，培养儿童的造型能力，在水墨与色彩的运用中，初步了解了水墨画的基本知识和技能，了解了墨色和墨韵、勾线染色和没骨法，为进一步学习中国传统绘画奠定了基础。
教学活动建议
一、工具和材料
大中小号狼毫羊毫毛笔各一支，高级瓶装油烟墨，调色盘一个，各类纸（生宣，熟宣，高丽纸，过滤纸等）国画颜料或水粉色，衬垫毛毡一块。
二、儿童彩墨画的内容
以一些半抽象、夸张、变形的形象为表现对象，突出墨与色的对比，突出装饰性，以勾线染色为主要表现手法，通过运用不同的墨线、墨块与色彩形成对比，形成强烈的装饰效果，同时了解水墨的一些基础知识。
三、课时建议
９——１５学时
四、具体按排（参考）
1、五彩的树
2、有趣的鸟
3、戏剧脸谱
4、瓶花
5、静物
6、水乡的桥
7、大风景
8、我的一个梦
五、教学设计参考
授课时间：11月26日
地点：美术功能室
课题：五彩的树
课时：一课时
教学内容：学习用彩色水吹画五彩树。
教学目标：
1、巩固学生对原色相互渗透产生间色的认识，体会水彩颜料所能产
生的丰富效果。
2、为水彩画学习积累经验，同时也促进学生想象力的发展。
教学重点与难点：
1、重点：调色滴画和吹的方法。
2、难点：调色的浓度（适中）和色彩的干净度。
教学准备：视频仪、水彩画具材料、欣赏作品若干。
教学过程：
一、欣赏导入。
1、多媒体出示画家作品，欣赏。
出示吴金狮的无笔画和刘国松的特技国画，让学生观赏后老师指出：这些画不是用笔或很少用笔创作出来的，非常好看，很有趣味。
2、导入新课。
教师把彩色水滴洒在纸上，请同学们想办法让彩色水流动。
教师小结：我们不用笔画，将水彩颜料分别加水调成适当浓度（或
彩色水）滴画在画纸上，用嘴吹，形成吹画。本节课，我们就采用这种方法吹画出一幅五彩树。同时，我们还可以看到间色是怎样产生出来的。
板书课题。
二、指导学生学习吹画五彩树。
在视频仪上演示。
1、演示三原色渗化变化的间色形成过程，使色彩单纯而美丽。
2、用干净画笔在本来很美的色彩上反复调和，使之变成脏灰色。使学生认识漂亮色彩变灰的原因，解决学生作业中可能产生脏灰而不干净的难点，并叫同学们特别注意。
3、演示吹画五彩树。调色后边吹边滴，注意浓度；灵活变换角度，
正侧都吹，适可而止；点画散吹树叶、花朵，注意不同颜色水部分相重叠，最后调整。
简要分析示范吹出的五彩树，并引导学生讨论吹画过程中树干、枝、叶、花的吹法有何异同。三、布置作业，学生练习。
1、 提醒学生注意：
（1）调色浓度要适中，稠了吹不开，水多了没色彩感。
（2）吹时应发现偶然美，适可而止。
（3）不要连续猛吹，以防头晕（短时缺氧所致）。
2、学生练习，教师指导。
四、作业评析，课堂总结。
授课时间：11月28日
地点：美术功能室
课题：彩墨画鸟
课时：一课时
教学目标
1、初步了解彩墨画，对中国花鸟画有初步的认识。
2、学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。
3、通过本课学习，培养学生热爱中国传统绘画的情感和热爱大自然的情趣。
教学重点：学习简单的彩墨绘画技巧，引导学生在探究中创新积累，创作彩墨画。
教学难点：笔墨水分的控制及鸟的姿态造型处理。
教学过程
一、导入新课
通过欣赏《百鸟朝凤》磁带，色彩鲜艳、形态各异的录像带。来吸引学生注意力，激发他们对本节课的兴趣。
二、运用课件创设课堂氛围，集体感知体验鸟的多姿多彩，了解鸟的基本形以及不同特点激发学生的表现欲望，渗透可持续发展的意识。
笔墨游戏
提出活动要求：
请几名同学到前面通过实物投影展示，做一个笔墨小接龙。要求先由一名同学大胆地在纸上画一笔，后面同学看前面同学画的像个什么，继续添画。其他同学观察笔墨的变化。
教师小结：
1、笔墨真神奇，大家画的凑在一起，用笔用墨不同会出现一些意想不到的效果。
2、说说学生画得多有趣，寥寥几笔一种新的事物就跃然纸上。
再请几名同学到前面通过实物投影进行水墨游戏，其他同学观察参与学习。大量的同学近距离地参与活动有利于学生的观察，更好地体会笔墨变化。教师：提出开放性的问题“在纸上怎样用墨画一个小水滴”。
学生：用中锋变侧锋一笔画成；用线勾成一个水滴；用笔甩上大小不同的水滴；用几笔涂成一个水滴……
教师：哪种方法是画一个小水滴最简洁的方法？
学生选择最佳方法。
三、联系生活，介绍小鸟的生活习性
教师：你了解小鸟吗？小鸟有哪些习性？
学生：小鸟生活在大自然中，会飞翔等。
教师请学生到前面表演小鸟飞翔的动态，并邀请自己的小伙伴。提出思考问题“想想它们是怎样在空中飞翔的，它们生活在哪里？”
学生一边学着小鸟飞翔的姿势，还一边唧唧喳喳的叫。
教师在旁边讲解引导学生观察小鸟在飞翔和栖息时的动态，教师：小鸟平常喜欢呆在什么地方？学生：树林里、天空中、大自然里、教师：除此以外，小鸟还有哪些习性？学生：小鸟喜欢在树林里找飞虫。教师请学生表现小鸟是怎样吃捉虫的。学生展现小鸟捕食时的动态。
四、学习思考，巩固知识
1、演示画法，注意小鸟的特点教师概括小结：画小鸟要有浓墨、淡墨之分，肚皮的墨色最淡。还要有中锋、侧锋之分。板书：中锋、侧锋、浓墨、淡墨。
2、分析动态变化教师：小鸟飞时的动作非常丰富。身体方向变化，动作也发生变化。变化最丰富是小鸟的哪部分？学生观察图片发现是头部和神态。
五、运用课件，感受理解完整作品
教师：画家画的小鸟不仅注意笔墨变化，而且还非常有情趣、韵味。
1、欣赏、分析书上王雪涛的《紫藤鹦鹉》，教师：这幅画中鹦鹉的墨色有什么变化？浓淡相宜，羽毛丰厚处，采用层层积色的方法，羽毛稀疏处又沾沾几笔，形成色彩上浓淡对比，作品生动感人，活灵活现。使画面富有情趣。[通过欣赏感受生活中鸟的多姿多彩，了解鸟的基本形及它的动作神态。]
2、欣赏、分析课件中另一幅孙其峰的作品《鸳鸯》：这幅画的情趣体现在哪儿？
学生：在水里的鸳鸯色彩的运用和它们的神态动作很感人。
教师小结：这就是画家的传神之妙，贵在以拟人化的夸张手法描绘鸟类的形态动作。画面中添加水及水草使画面更生动、有趣。使人感到特别亲切可爱，具有百看不厌的艺术感染力。
六、用音乐创设创作氛围，学生进行练习
1、提出创作要求
2、学生进行创作，体验笔墨情趣
播放节奏舒缓、优美的乐曲，创设创作氛围。
七、总结评价
教师在教学中不仅注重对学生的作品进行评价，还将学习的内容延伸。
教师：这节课，你对笔墨有了哪些新的感受？
学生总结：以前只会画简单的水墨画，今天学会了用彩墨画鸟；墨色的变化太丰富了不太好掌握……
教师：有的同学可能画得不是很好，这没关系。国画必须要有一定的时间，不然掌握不好笔墨效果。这就是说同学们要更多、更好地练习，才会用笔墨的韵味表现自己的情绪。我们今天只学会小鸟的画法。笔墨变化无穷，课下可以用所学的方法继续表现其他的小动物。
授课时间：12月2日
地点：美术功能室
课题：戏剧脸谱
课时：一课时
教学目的：
1、通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识。
2、学习脸谱绘制的基本方法和步骤，创造性地画出一个脸谱样式，提高对中国戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。
重点、难点：
重点：常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识
难点：脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。
教学准备：
课件、水粉画工具
教学过程：
一、设问导入 (课前播放歌曲《说唱脸谱》，并展示戏剧剧照)
提问：这是什么歌曲？与什么有关？（生答。引出戏剧）除了京剧外，你还知道中国有哪些戏曲剧种？（生答。）戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处，表演前还需要做什么准备？（戏剧化妆）戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同？
教师小结：戏剧化妆色彩浓重，形式夸张，具有象征性和约定俗成的程式。今天这节课我们就一起来画一画 戏剧脸谱。
二、欣赏分析
1、我们再来欣赏一下歌曲《说唱脸谱》，看一看唱了些什么。
2、分析脸谱中的颜色。（看课件）
3、讨论：让你选择一种颜色代表自己，你会选择什么颜色，为什么？
三、步骤演示
1、课件打出绘制步骤,分析讲解。
（1）画出头形、定五官位置
（2）确定人物类型（红、黑、反派、正派.....）
（3）用线画纹样(流畅、和谐、美，左右对称)
（4）涂画色彩（有主色、黑色和白色）
四、学生作业
1、练习，同桌合作完成一个脸谱。
2、看课件-----脸谱 画一画
3、分发脸形纸
4、学生作业，教师板画
5、放戏剧音乐，挂出“戏剧大舞台”作业展示板
五、展评总结
今天，我们学习脸谱，大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在，还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱，希望同学们在以后的学习中进一步去体会、欣赏脸谱艺术，提高对戏剧艺术的欣赏能力，弘扬祖国传统艺术。
授课时间：12月4日
地点：美术功能室
课题：瓶花
课时：一课时
教学目的：
1、了解中国画的笔墨情趣，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。
2、学习中国画写意瓶花的简单画法，进行笔墨基本功训练。
教具：
1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
2、教师用具：绘画工具一套、放大的瓶花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。
教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。
教学过程：
一、组织教学：检查学生学习用具准备情况。
二、导入新课
我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，今天，我们学习用中国画的写意画法画瓶花。（板书解题：瓶花中国画）
三、讲授新课
1、启发谈话
你们知道为什么许多家庭都要摆放瓶花吗？（指名回答）
（渗透爱生活、爱家庭的教育）
读画（出示范图）
（1）请同学们认真观察这幅瓶花，看看它们是由那几个部分构成的？（——有花、叶、枝、瓶）。再看看叶有什么不同？花又有什么不同？花枝呢？（——叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，各色的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由椭圆形组成的。
②再请同学们观察课本中的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓶、花瓣、后填色，先侧锋画出叶，未全干时勾出叶脉）。
③写意花卉的技巧特点
写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“瓶花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！
作画步骤
边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）
首先我们必须了解：瓶花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：
①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出花蕊。[师示范画后板书]
②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]
③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]
（出示分步步骤图）
4、带领学生临摹
定位：也叫布局。就是要把这几朵菊 花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻
的画个大概，以便掌握整体。
画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。
画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。
（巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正）
四、巡回指导
1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。
2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。
五、小结
1、展示画好的作业
2、评价作业优缺点
3、提出今后应注意的地方
六、布置课外学习
欣赏以瓶花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现瓶花的，怎样通过瓶花表达作者思想感情的？如有时间也可以写生或者临摹一幅瓶花写意图。
课后小结：
授课时间：12月10日
地点：美术功能室
课题：水墨画静物
课时：一课时
一、教学目的：通过静物写生，学习一些构图知识和冷暖色彩深浅对比知识，并能在练习中运用。
二、教学重点：学习一些构图知识和冷暖色彩深浅对比知识。
三、教学难点：学习一些构图知识和冷暖色彩深浅对比知识。
四、教学教具：水果、陶罐、衬布，上课前十争钟布置好写生物品。写生范画一幅。
五、教学过程：
一、组织教学：安定情绪，检查学生学习用具准备情况。导入新课：板书课题，
《静物》（水墨写生画）
二、讲授新课；
1、读课文，结合欣赏《桌上的苹果》与《红色苹果》传授绘画基本知识：构图要饱满，要有疏密的变化；色彩的冷、暖、深、浅对比的知识。
2、引导学生观察写生的对象，教师作构图和色彩冷、暖、深浅的分析。教师出示范画及演示作画步骤。
（1）观察理解。
（2）确定构图、起稿。
（3）着色先主体，后环境。
（4）整理。
三、学生作业：起稿，要按步骤作画，注意构图要饱满，教师巡视辅导
四、小结作业情况：主要从构图是否饱满，是否有疏密变化方面评价，注意表扬和鼓励学生的优点。
五、板书：《静物》——写生画构图：饱满、疏密（统一变化）。色彩：静物和环境（冷、
暖、深、浅对比）
步骤：
1、观察理解。
2、确定构图、起稿。
3、着色先主体，后环境。
4、整理画面。作业：用铅笔绘制草稿。
六、课堂小结：大部分学生对写生静物有了初步认识，造型能力有了提高，初步体会写生构图，教师摆了多组写生静物，任学生自己绘画选择。学生绘画兴趣较高，很多学生绘画质量较高。教师根据每堂课的问题，进一步制作教学课件，如：根据学生上色出现问题，进一步制作了静物上色方法的课件，提高学生的绘画水平。
授课时间：12月12日
地点：美术功能室
课题：水乡的桥
课时：一课时
教学准备
学具：粗细记号笔铅画纸彩纸等。
教具：桥的照片，学生作品等。
教学目标
体验与发现：欣赏水乡桥的造型感受线描画的特点
创意与表现：从不同角度描绘水乡的桥
欣赏与评议：欣赏线条疏密对比的美，评议自己和他人的作品
教学重点
线条的疏密对比关系
教学难点
不同角度桥的透视
教学过程
一、欣赏与讨论
1、课件展示水乡的桥，感受古桥的造型美。
2、展示一种桥的不同角度，让学生了解不同的构图和取景方法。
3、小组讨论，从各个角度讨论桥的透视。
二、探讨与启发
1、欣赏两幅对比作品，分析小结：线条有疏密对比，画面才好看。
2、演示画面中近景，中景，远景的添画和前后关系的处理。
3、启发学生对主体桥的最佳构图的选择。
三、想象与实践
1、学生对主体桥的绘画与表现。
2、以添加省略的方法画出完整的画面。
3、指导学生认识和应用线条的流畅及疏密的对比表现。
4、教师巡视指导，注意学生个性化表现。
四、展示与评论
1、展示出自己的作品。
2、自评作品，鼓励学生的自信心。
3、交流、欣赏、互评。
4、教师点评。
授课时间：12月17日
地点：美术功能室
课题：画风景
课时：二课时
教学目标：
通过风景写生画的学习，使学生领略山川咱然景色的秀丽，增进热爱祖国的感情。学习运用色彩表现景物因气候、光线不同而造成的微妙变化。
作业要求：
画一幅色彩风景写生画。要注意构图的选择，要画出景物在不同季节、不同光线下造成的色彩变化。
课前准备：
一、搜集不同季节、不同光线的风景画若干幅作教学用。二、准备风景写生画步骤图。 三、选好写生地点并绘制几幅不同角度的风景写生范画。
教学过程
第一课时
一、组织教学、板书课题：风景（色彩写生画），接着出示不同季节、不同时光的风景写生作品，让学生观赏。
问：哪些地方可 以看出季节、时光的不同？
教师小结：风景画是以自然景物为描绘对象的绘画。风景运能表现大自然美丽的景貌，也能将不同气候不同光线造成的色彩变化的景物描绘出来使生活美变为艺术美。
二、讲授新课：
１、欣赏风景彩色照片，让学生领略大自然的美。再欣赏有中图林风眠的中国画《山村秋林》让学生领略艺术美，激发学生学习风景画的欲望。 《山村秋林》是我国现代画家林风眠起作品。他的中国画融入西洋画的明暗画法，形成了自己的风格。画面描绘了山村秋天的美丽景色。在山岳重叠的环抱中，数间白色瓦房，在披着美丽的金黄色彩的山林衬托下，鲜明突出。画面惜墨如金，只有近景的两棵树。中远景的树干及平房瓦顶是用浓墨，疏密有致地组成有节律的形式美；大面积金黄色的秋树和水面倒影相映成趣，加上远山的紫灰色和明朗的天空，组成了一幅山明水秀的金黄色的秋天美景，在平凡的山村景色中挖掘出让人陶醉的艺术美。
２、根据教材分析讲解风景写生的基础知识。
３、讲授风景写生的步骤。挂出作画步骤图，接着，教师示范，边示范边讲解作画步骤及注意要点：
①用铅笔或其他单色笔将构图画好。
②光画主体景物（对树木的画法，讲演尤要具体、详尽）。
③添画配景和环境色彩。
三、学生作业：带领学生到写生地点，各人自选景色。要根据自己的感受，考虑描绘什么季节或什么时光的风景，用什么色彩去表现，要求在本节课完成构图，下一节课进行着色。
四、教师巡视指导。
五、带学生回课堂进行小结。
第二课时
一、组织教学，带领学生到写生地点，检查学生的图稿，挑选优秀作业，让大家观摩，以启发需要作构图改动的学生修改构图。
二、复习色彩知识：围绕表现什么气候、什么时光、怎样用色等问题，作问答或复习。
三、指导学生观看描绘乡村的街道景色国画风景作品。在金黄色的街道上有占了画面大部分面积的红色屋顶、白色墙壁的民居。瓦檐下有一块黑色的投影，把正午强烈的阳光充分地表现出来了，再加上右边处在投影里的黑瓦顶的对比，在明亮到几乎近似白色的天空衬托下，成功地用色彩描绘了一个炎热的夏天中午的乡村景色，仿佛使人感觉到酷暑的高温。
四、继续作业，教师辅导：本节课要求完成风景色彩写生画。要求画出景物的不同气候或不同时光的色彩。
五、带学生回教室，小结后收作业。
授课时间：12月24日
地点：美术功能室
课题：奇怪的梦
课时：一课时
教学目的：
（1） 认知目标：引导学生在描述梦境、表现梦境的过程中，了解现实生活的特殊继续性，是人脑活动的特殊形式
（2） 技能目标：通过回忆、联想“梦中故事”的特点，培养学生的想象力，表达能力及创作能力
（3） 情感目标：激发学生热爱科学，远离迷信的情感
教学重点；
引导学生回忆和梳理自己的梦境，进行大胆奇特的想像、幻想和创造。
教学难点：
如何让学生进入梦的感觉和体验，并通过美术活动，利用色彩和构图表达自己的感受，作品新颖、生动，富有艺术美感。
教学过程
一 、猜梦，进入梦境。
昨天，老师做了一个美丽而又奇怪的梦，大家想不想听呢？（想）好，唐老师来讲讲我的梦。梦中的一天清晨，鸟叫声把我叫醒。我慢慢的睁开眼睛，突然我发现来到了另外一个世界，那里风景优美，犹如来到仙境，简直是一个世外桃源。到这里，老师要卖一下关子，请大家来猜猜看老师在这梦里都看到些什么，或会发生了些什么呢？（来到了天上，------，唐老师来到了几百年后的一天没有了环境污染，------来到了其他的星球）恩，刚才两个同学的想像的确非常棒，那到底他们有没有猜对呢，答案在我的这幅画里面。（帖出图画）原来啊，等老师定睛一看，发现我正躺在一条蓝鲸的身上，居然我来到了海底，那里有很多很多的鱼，有五彩斑斓的珊瑚------今天呢我们就是来学习第8课，奇怪的梦（写出课题）
二、说梦，感受梦境。
大家有没有做过这样的梦呢（做过）好，那老师呢放一段音乐，大家呢在音乐声中回忆回忆看，你的梦究竟有多奇怪，呆会我找同学来说。
（播放音乐）好，哪位同学先勇敢的来说说你自己做的奇怪的梦。
----------恩，你的梦真奇怪（恩，你真有想像力），
好，我们来给他鼓鼓掌。老师呢把这张书签呢送给你，希望你再接再厉。那你的梦又是怎样的呢？
恩，的确也很奇怪。（问如果叫你画出来，你会怎么表现出来呢）
三、赏梦，理解重难点。
老师这里呢，已经准备了几幅其他小朋友画的作品，大家想不想来观赏一下他们的梦是如何的奇怪呢？（想）你最喜欢哪一幅呢为什么？哦，动物原来也会做梦啊！
四（5）班的程佳伟同学创作的作品呢想像里丰富，我们来看一小段录象，听听他是怎么来构思这个作品的！（播放录象）当然，如果上颜色的时候能够在细心些，色彩更丰富些，那就更好了。
（1）梦的构思---分清主次，突出重点，选择梦中的最精彩的局部重点进行表现。
（2）梦的色彩---美丽的梦，色彩斑斓；离奇的梦，色彩夸张，对比强烈。
四、画梦，体现学生自己的个性。
作业要求
还有很多同学没来说自己或奇怪或甜美的梦，那老师希望你好好思考，然后把他当作一个秘密画出来，（去察看，播放音乐）
可以幻想出自己最奇怪、印象最深的梦，也可以编造动植物的梦。用最创新的思想，画出最奇怪的梦吧！鼓励学生大胆想像，及时发现学生中的闪光点，给予肯定和支持，并将好的构思、构图展示给其他的同学看。形象可以夸张、变形，以增强梦的意趣。鼓励学生创造性的使用绘画材料，使画面更丰富。
五、评梦，教师点评，学生自评、互评
你的梦真动人，你对梦的感觉真灵敏，画法大胆别致，不错。（给张书签纪念）
六、总结
有些人把自己的梦写出来，并且拍成动画片，大家想看吗，------好，由于时间关系，大家可以去看，名字是爱丽斯漫游仙境。
梦中的景物和梦中的感悟对我们的生活很有帮助，甚至很多发明都是通过梦境得来的启发呢！而梦很容易忘记，所以我希望同学们等又做到奇怪好玩的梦时，还能够把他画下来。毕竟灵感是一闪而过的。
第二学段
【色彩训练】学习领域
色彩是绘画艺术的重要语言。色彩在绘画作品中起着非常重要的作用，色彩能为任何一种绘画形式增添艺术的光彩，使其更有艺术的感染力。对于学习美术的学生来说，色彩是美术学习中十分重要的环节，学习色彩绘画的理论知识，初步了解色彩绘画的发展历史，掌握基本的色彩写生绘画及色彩表现手法，锻炼我们美的感觉，开拓美的境界。
教学活动建议
一、工具和材料
画笔：油画笔、水彩水粉画笔，另外包括色粉画笔、蜡笔等，颜料：油画颜色、水粉、蜡笔、油画棒等，其它：纸、调色盆、水壶、画板等。
二、选用内容技法
线描填色法：线描填色法犹如中国工笔重彩画法着色，人类早期的绘画大多采用此法。在色彩表现上着重于“因有色”，画面表现造型、明暗结构和笔法，而不是靠纯色彩珍现，作品完成时独立的线尚未消失。特点鲜明，清晰、单纯、朴素之美。
先“形”后“色”法：先“形”后“色”就是先画出严格的轮廓和更精细的有明暗调子的画面，在这一基础上用较薄的透明颜色一层层罩染，笔触不明显，着色时受轮廓线和明暗交界线的严格约束，有些画到完成仍留有轮廓的痕迹。
先“色”后“形”法：先“色”后“形”是先确定了大体的比例、轮廓、构图后，迅速用颜色直接铺画，表现出对象大体的形象色调、黑白灰及冷暖的大关系，然后在这种色彩关系的基础上，用颜色直接进行更具体的塑造。
三、课时建议
６——８课时
四、具体按排（参考）
１、调色练习：
Ａ蓝与黄调出不同色相的间色
Ｂ红与黄调出不同色相的间色
Ｃ三种原色调出不同的三种次色
２、调色练习：
Ａ黄色调物体，色彩表现时只有很小部分用纯黄色表现
Ｂ大部分以蓝灰色体现的画面
Ｃ用不同程度的棕红色构成的画面
Ｄ从黄绿到蓝绿的微妙变化，形成绿色调的画
３、色调欣赏：
色调是指画面色彩的总的倾向，或画面色彩的总体特征。色调是画面传达情绪与气氛的主旋律。色调可根据色彩的色相、色性、纯度、明度来区别不同的色调画面。冷暖色调、鲜明色调、暗色调、亮色调。
４、固有色和环境色
５、物色变化规律：从色性上看，当光源色偏暖时，物体受光部色彩偏暖，暗部则倾向冷，反之则相反；从色相上看，物体受光部的色彩为固有色加光源色，物体背光部的色彩为固有色加环境色；从色度上看，物体受光部的色彩明亮，物体背光部的色彩则暗。
６、静物写生
７、铅笔淡彩（风景）
８、人像写生
【民间色彩】学习领域
民间艺术作品色彩鲜艳、强烈，具有很强的装饰性，其中的“农民画”以鲜明的民族特色、浓郁的乡土情趣、强烈瑰丽的色彩，受到艺术界的高度关注和赞誉。民间色彩往往突出“热闹”“红火”，以热情向上为其主要特色。这是与淳朴的民风所不可分开的。也正是这些宝贵的精神和情感才是儿童学习民间艺术的主要动力之一。
教学活动建议
一、工具和材料
1、图画纸 2、铅笔、记号笔、水彩笔 3、画夹和画板4、油画、水粉颜料等
二、选用内容
对于刚认识色彩的小学生可先初步认识色彩，然后再选用具有色彩代表性的场景作画。
三、课时建议
8课时
四、具体按排（参考）
1、初步了解色彩
2、丰收
3、春天的田野
4、下雪了
5、我家门前的小河
6、机动
7、机动
8、机动
【传统写意】学习领域
中国传统绘画、扎根于中华民族深厚的文化土壤之中，经数千年的发展、形成了融汇着整个中华民族独特的文化素养，审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念的完整的艺术体系。从顾恺之的“以形写神”、谢赫的“六法论”、张操的“外师造化，中得心源”，直到齐白石的“似与不似之间”等等。包括着学养、立意、意境、气韵、经营、笔墨、程式、风格等一系列艺术创造的经验和理论、这些经验和理论。既符合—般的艺术规律、
又独具鲜明的中国作风和中国气魄、较之世界各国的文化艺术，有着鲜明的民族风格和民族特点，不仅为中国人民所喜闻乐见，而且得到全世界人民的高度赞赏。
教学活动建议
一、工具和材料
传统的水墨写意画对工具材料有一定的要求，“笔墨纸砚”文房四宝之外，还必需有专用国画颜色、毛毡、笔洗、等，其中笔的要求可以分大中小、狼毫、羊毫、兼毫等各一支，纸为生宣（按画者的习惯爱好自己选用）。
二、儿童水墨写意画的选用内容
以单纯、简略的花鸟鱼虫、树木、夸张的人物作为绘画对象。根据儿童的特征，他们的写实能力还不够，过于追求形象的准确，只能使更多的学生对绘画失去信心。以一些以少量的点线面组成的形象为学习对象，可以使学生掌握基本的水墨技能，而又不失去信心。
三、课时建议
９——１５学时
四、具体按排（参考）
1、水墨蝌蚪〖重点掌握水墨点的运用，点的变化〗
2、小鸡〖掌握点线结合，多个点的组合及墨色的变化〗
3、螃蟹〖小块面的运用，用笔的方法及墨色的变化〗
4、牵牛花〖学习什么是墨韵，点线面的组合〗
5、梅、兰、竹、菊〖学画“四君子”是画好写意画的初步，也是练习用笔用墨的好素材〗
第三学段
【色彩创作】学习领域
儿童创作画可以采用多种工具及形式，不拘一格，国画、油画棒，版画、水彩……都可以。它可以培养儿童的创造精神，学会画面的组织，怡当地使用绘画语言有非常积极的作用。
儿童创作画是儿童用来表达自己情感的重工具，欣赏儿童创作画应当充分了解小作者
的想法，看一看他们是用什么方法表达这些思想的：用的是什么画种？构图有什么特色？都使用了哪些色彩？除此之外，小作者是否使用了什么特殊的表现手法？这些都有是要了解。
一幅好的儿童创作画与一幅成年人的创作画，当然有层次上的区别，但就创作精神而言，它们在本质上是一致的。因此，一幅好的儿童创作画同样是一幅值得称赞的艺术品。
教学活动建议
一、创作与年龄
儿童的绘画一般分为涂鸦期（２－３岁），前图式期（４－７岁），后图式期（７－９岁），写实期（９－１１），拟写实期（１１－１３岁）
涂鸦后期和前图式期，色彩奔放，构图奇特，想象丰富，没有顾虑，是他们作品的一个很重要特征。
７－９岁小朋友作品特点：一是夸张重要部分，二利用透明画法去表现屋内，三重视画面中地平线的作用等，作品看起来更加生动可爱。
１０－１４岁儿童作品特点：物体的空间，透视、立体感，人物的特征，各部分的比例都要表现，在色彩上个性化的趋势也日益明显。
二、工具和材料
根据创作需要选择各种工具材料
三、课时建议
６－８课时
四、创作方法
１、欣赏、观看相关资料；
２、构思，说创作；
３、创作完成作品；
４、师生共享。
五、具体按排（参考）
1、《大树》（１－２学时）（大树可以是小鸟的天堂，可以是风儿唱歌的地方；大树可能让动物休息、做屋；大树下也可以是人们的游乐场所。可以说每一棵大树都有自己的帮事。）
2、《画脸》（１－２学时）
3、《挤啊挤》（１－２学时）（挤来挤去真好玩！因为这是为了一个有趣的事情在挤。）
4、《美丽的桥》（１－２学时）
5、《我的老师》（１－２学时）
6、《我的家》（１－２学时）
7、《我的故乡》（１－２学时）
8、《我向往……》（１－２学时）
【民间工艺】学习领域
民间艺术是中华民族千百年来民众创造并享受的文化，是民众智慧的创造。千百年的民间传统技艺在老一代艺术家相继去世后将面临着人绝艺绝的危险，为保护民间文化遗产，及时传承和保留是非常重要的。
教学活动建议
一、工具和材料
1、水粉颜料、毛笔、调色板 2、铅画纸、蜡光纸、刻刀 3、硬纸板
二、选用内容
剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，剪纸过去常用于宗教仪式，现在更多用于装饰和造型艺术等方面。所以剪纸作为选用内容是必不可少的。中国的民间艺术种类繁多、博大精深，诸如年画、脸谱、纸版画等小学生都可学习。
三、课时建议
四、具体按排（参考）
1、农民画
2、剪纸
3、脸谱
4、年画
5、纸版画
【水墨创作】学习领域
水墨画的创作是对水墨艺术成就的最终追求，他同样尊重艺术创作的一般原理，对于艺术与生活继承与创新内容与形式这些关系都要做深入研究。但作为水墨画创作，双有许多特殊的问题需要解决，如对意境的追求，笔墨形式和构图规律的探索，水墨画创作的几种不同方法及过程，都应该了解和掌握。
水墨画的创作方法多种多样，不可能以一个统一的模式不画，况且水墨画的创作与习作也没有绝对的界限，一幅成功的水墨写生画，也可以说是一幅创作，因此在水墨画创作时，在尊重最基本的规律而灵活运用之。
教学活动建议
一、工具和材料
传统的水墨写意画对工具材料有一定的要求，“笔墨纸砚”文房四宝之外，还必需有专用国画颜色、毛毡、笔洗、等，其中笔的要求可以分大中小、狼毫、羊毫、兼毫等各一支，纸为生宣（按画者的习惯爱好自己选用）。
二、儿童水墨创作的选用内容和形式
儿童水墨创作的途径和形式，可以通过写生、默画、想象等。一幅好的水墨画作品，主要是对社会情调和气氛的反映，是人们审美情趣的反映。经常到公园、花圃、菜畦去写生固然是不可少的生活，但上下五千年、纵横八万里，人、社会、自然，以及它们之间的关系是更为重要的。有见识的画家，从宏观生活着眼，虽画小景也有大寄存，自能常出新意，力去陈腐。
三、课时建议
１０——１６学时
四、具体按排（参考）
1、花卉白描（临摹）
2、花卉白描（写生）
3、花卉创作
4、构图练习
5、动物写生、创作
6、自由创作
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