《手工—源于民间》教学简案全册

单元、章、节 第一章 探扬州剪纸之雅致 1.剪纸、剪纸分类； 2.平面纸艺工具材料、类型、技法; 需课时： 12课时 第__1-12_课时 课型___ 新授课 教学内容 3.剪贴画工具材料、类型、步骤； 4.纸浮雕工具材料、技法、步骤。 1.了解剪纸及其分类； 教学目标 2.掌握平面纸艺、剪贴画、纸浮雕工具材料、技法、步骤。 重 点 难 点 教学方法 教学准备 平面纸艺、剪贴画、纸浮雕工具材料、技法、步骤。 平面纸艺、剪贴画、纸浮雕工具材料、技法、步骤。 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 【课程导入】 教学活动 剪纸作为传统的民间艺术，其题材广泛，风格多样，具有很高的美学价值 和浓郁的地方特色。本章节将带领我们感受玲珑剔透、清秀典雅的扬州剪 纸“剪”的魅力，领略色彩绚丽的河北蔚县剪纸“刻”与“染”的风采， 体会造型奇异、充满活力的陕西旬邑县剪纸“剪”与“贴”的精彩。同时，导入，激发学生兴学习剪纸、剪贴以及纸浮雕等艺术形式的制作技法，在实践中加深对民间趣，明确本次的教剪纸的理解。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 扬州著名剪纸艺人张永寿，民间人称“张三麻”。民国时，他在扬州学目标。 各抒己见： 多子街上一家名叫德兴衣庄的门楼子里摆摊卖剪纸花样。他的剪纸与众不学生通过思考，回同，所剪四时八节的鞋花，不仅形态各异，而且颇有神采，绣成花鞋后，答问题，引出剪纸令人足下生辉。时间一长，张三麻的名气越来越大，扬州城内和四乡八镇的分类。 的妇孺皆知其手艺。他还自编了一首宝塔诗，刻成木戳，印在包装纸上， 其售出的花样，都用这样的包装纸包装。 【阅读与思考】 以扬州剪纸为代表的南方剪纸与北方剪纸的区别有哪些？ 【教师小结】 中国剪纸艺术按地域大致可分南北两派，且各有特色。北方剪纸稚拙质朴， 南方剪纸精致细巧。扬州剪纸因其“秀丽、灵动、柔美、典雅”的艺术风 格成为南方剪纸的杰出代表，并于2006 年被列入首批国家级非物质文化 遗产名录。 【阅读与思考】 扬州剪纸、蔚县剪纸和旬邑县剪纸的艺术特征分别是什么？ 【教师小结】 扬州剪纸具有典型的南方风格，图案精巧，线条细致，作品灵动雅致，保 通过阅读，让学生了解扬州剪纸、蔚县剪纸和旬邑县剪纸的艺术特征。 持了文人绘画的清秀典雅之美。剪纸艺人在设计中融入了个人情怀，将自 然界中的鸟兽鱼虫、四时花卉以及扬州的风景名胜都浓缩于方寸之中，去繁复、留精华，形神兼备，体现了扬州百姓纯真的审美情趣。 蔚县剪纸： 蔚县剪纸以“刻”代“剪”，阴刻为主，阳刻为辅，重彩点 染，作品构图饱满，造型生动，色彩绚丽，浑厚中有细腻，纤巧中显淳朴， 别具风格，是北方众多剪纸中的杰出代表。 邑县剪纸：传统剪纸如人物、动物、植物等不同的构造元素中融入自己的 创意元素，自由搭配，使作品色彩鲜明强烈，充满活力，构图饱满充实， 造型奇特，既传统又时尚，既朴素又艳丽，形成奇特而新颖的剪纸艺术风格。 【布置小作业】 ● 收集各地剪纸资料，分小组进行展示并交流。 ● 参观剪纸博物馆，拜访当地剪纸艺人。 平面纸艺制作 通过布置小作业，让学生更加深入地理解剪纸。 由于地域文化的差异，不同地区传统剪纸的表现风格各具特色。在探寻传 统剪纸的过程中，我们感受到南北方剪纸的迥异风格，并汲取其中的营养， 学习剪纸艺人的民间技法，用不同类型的平面纸材，将传统的剪纸技法发 展为更适合学前教育专业教学且贴近幼儿园教学实践与应用的剪纸、剪贴、纸浮雕等艺术形式。 纸艺工具材料 1. 蜡光纸2. 单面牛皮瓦楞纸3. 皱纹纸4. 彩色折纸5. 海绵纸 6. 吹塑纸7. 彩色卡纸8. 彩色瓦楞纸9. 手工白胶10. 刻刀11. 美工 刀12. 花边剪13. 剪刀 14. 色粉笔15. 双面胶16. 切割垫17. 海绵胶 18. 订书机 一、工具材料 剪刀、刻刀、垫板、订书机，蜡光纸、宣纸等质地稍薄的纸张。 二、剪纸类型 剪纸按刻制技巧可以分为阳刻剪纸和阴刻剪纸。 阳刻剪纸即保留轮廓线，剪去线条以外的空白部分；而阴刻剪纸则相反， 将线条剪空，保留块面。通常情况下，一幅作品会将阳刻和阴刻结合，且 符合点、线、面的构成规律。 剪纸按颜色可以分为单色剪纸、染色剪纸和套色剪纸。 单色剪纸即用一种颜色纸张完成剪制的剪纸，扬州剪纸是单色剪纸的代 表，色彩清新素雅；染色剪纸即在宣纸上剪刻完成后用染料点染渗透，蔚 县剪纸是染色剪纸的代表，色彩浓烈绚烂，对比强烈；套色剪纸又称衬料通过图片赏析，让剪纸，以阳刻线条为主，在需要套色的部位衬以色纸，广东佛山的衬料剪学生更直观地理纸是套色剪纸的代表。 三、剪纸技法 1. 折剪法 解剪纸。 折剪法是将纸折叠后再剪，展开后得到对称的图案，如团花、连续花边等。 折的次数越多，成品图案的对称轴就越多。 （1）多角纹样 （2）连续纹样 2. 掏剪法 掏剪法是剪制单独图案常用的方法。先在白纸上画出图稿，放置在准备好 的色纸上并用订书机固定，按纸上图案轮廓剪制，剪制的顺序遵循从里到 外、从小到大、从细到粗的原则。 四、剪纸作品赏析 【思考】 1.针对不同年龄层次的幼儿，教师如何开展剪纸教学？ 2.如何将剪纸灵活运用于幼儿园环境布置中？ 【体验实践】 ● 用折剪法完成一组窗花作品，可结合窗饰和吊饰进行环境布置展示。 通过体验实践，让学生学会制作和● 设计并完成一件单独图案的剪纸作品。 运用剪纸作品。 剪贴画 剪贴画就是巧妙地利用各种纸材，运用剪切与拼贴等手法制作而成的具有 装饰效果的作品。剪贴画取材方便，日常生活中的各种纸张，如报纸、海绵纸、卡纸、包装纸、广告纸等都适合做剪贴画，且其制作方便，能充分展现出材料的美感。陕西库淑兰剪纸便是其中的佼佼者，作品生动地记录了生活，展现了自我，充满活力。 一、工具材料 剪刀（锯齿剪、花边剪）、美工刀、双面胶、手工胶、镊子，各类卡纸、 海绵纸以及各类废旧纸张等。 二、剪贴类型 1. 抽象拼贴 抽象拼贴是将纸张剪成各种几何图形或其他图形，再进行拼贴。抽象拼贴 画面灵活，造型抽象，风格独特。抽象拼贴没有形状的约束，重在材质与 色彩的对比。 2. 具象拼贴 具象拼贴是选择合适的纸张，依据设计创作的画稿剪裁纸张，完成各种造 型的拼贴。具象拼贴画面具体，形象生动，富有变化。 三、剪贴画制作步骤 ① 构思设计，绘制出草图。 ② 选取纸材，拷贝图形，准备剪贴。 ③ 依次剪出造型的各部分，将局部小零件粘贴组合。 ④ 依据草图组合造型，并进行粘贴，完成作品。 四、剪贴画作品赏析 【思考问题】 ● 如何通过不同的纸材丰富剪贴作品? ● 如何在幼儿园组织幼儿开展剪贴活动？ 【体验实践】 ● 合理运用各种纸材，制作一幅剪贴画装饰作品。 ● 用剪贴手法制作完成幼儿园区域指示牌。 纸浮雕 纸浮雕是以卡纸为主要材料，以剪贴为基础，运用折叠、卷曲、压凸、堆 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解剪贴画。 叠等技法，使平面的剪贴画产生半立体的浮雕效果。纸浮雕取材容易，与 剪贴画一脉相承，制作简单，装饰性强，变化多样，深受幼儿的喜爱。 一、工具材料 剪刀、美工刀、镊子、铅笔、橡皮、切割垫、玻璃棒（圆头帽笔）、双面胶、泡沫胶、手工白胶、色粉、彩色铅笔、水彩、各类卡纸等。 二、纸浮雕基本技法 剪、切、折、弯、粘、压凸、上色 三、纸浮雕制作步骤 ① 设计构图，画出草图。 ② 依据草图选择卡纸将造型各部分剪切出来。 ③ 运用切、卷、压凸、粘等技法处理各部件。 ④ 将各部件组合粘贴在底板上，完成作品。 四、纸浮雕作品赏析 【思考问题】 ● 简述纸浮雕和剪贴画的主要区别。 ● 纸浮雕可用于幼儿园环境布置的哪些方面？ 【体验实践】 ● 完成一件以“节日”为主题的纸浮雕作品。 ● 以纸浮雕形式设计制作幼儿园主题墙饰。 拓展与延伸——光影纸雕 一、光影纸雕制作步骤 ① 设计图形，在切割垫上沿图形轮廓刻图。 ② 在刻好图的卡纸四边框上贴上胶条。同样的步骤重复制作六七次。 ③ 将制作好的各部分按草图组合完成。 ④ 将组合好的组件装入做好的画框中。 ⑤ 将LED 灯带安装在画刊纸上作为背板。 ⑥ 安装背板，装框，完成作品。 二、光影纸雕作品赏析 【体验实践】 ● 以“校园风景”为主题创作一件光影纸雕作品。 幼儿园实践与应用 我们可以将剪贴作品运用到幼儿园的环境布置中，如平面剪贴、纸浮雕、立体吊饰等，通过剪贴作品营造教学情境，让窗饰、墙饰、角饰都能够成为主题课程教学的一部分，使幼儿置身于童话的海洋，让环境成为幼儿的“老师”。把幼儿的剪贴作品用于环境布置，让幼儿成为幼儿园环境的主人。 【体验实践】 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关剪纸、剪贴、纸浮雕运用的图片资料，分组展示并交流。 【教师总结】 这节课，我们学习了平面纸艺、剪贴画、纸浮雕工具材料、技法、步骤。希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解光影纸雕作品。 授课时间： 教 学 反 思 单元、章、节 第二章 寻 秦淮灯彩之绚丽 1.秦淮灯彩的艺术特征； 2.立体纸艺制作； 教学内容 3.折纸工具材料、技法； 4.立体纸雕工具材料、技法； 5.瓦楞纸立体造型工具材料、技法。 1. 秦淮灯彩的艺术特征； 教学目标 2.立体纸艺制作 3.掌握折纸、立体纸雕、瓦楞纸立体造型工具材料、技法。 重 点 难 点 教学方法 教学准备 折纸、立体纸雕、瓦楞纸立体造型工具材料、技法。 折纸、立体纸雕、瓦楞纸立体造型工具材料、技法。 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 【课程导入】 教学活动 需课时： 12课时 第__1-12_课时 课型___ 新授课 秦淮灯彩历史悠久，造型典雅，花样繁多，集多项传统手工艺于一体。 本章节将带领我们从秦淮灯彩精巧多变的造型中，感受传统民俗文化经久导入，激发学生兴不衰的魅力，从其大俗大雅的色彩中品味“拙而不呆、艳而不厌”的乡土趣，明确本次的教气息和地方特色，在进一步学习立体纸艺造型的基本规律及制作方法的过学目标。 程中，体会民间纸艺造型的丰富与多变。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 相传洪武五年（1372 年）的元宵节，朱元璋为了渲染节日气氛，下令在 各抒己见： 学生通过思考，回秦淮河上燃放万盏水灯，让百姓大闹花灯。因此，秦淮两岸火光灯影，绚答问题，引出灯彩丽多彩，南京城里也彩楼绵延，花灯烟火闪耀通宵，可谓是“家家走桥，的特征。 人人看灯”，热闹非凡。朱元璋不满足于观赏宫中富丽堂皇的灯彩，还微 服私访，来到街市上，欣赏民间百姓扎制的灯彩。除朱元璋外，其儿子朱 棣也是灯彩爱好者。史载，朱棣即位之初就下旨元宵节前后所有官员放假 十天，与家人共度灯节。永乐十年，朱棣又召集能工巧匠，在皇宫午门外， 扎制了美轮美奂的“鳌山万岁灯”。鳌山灯彩辉煌闪耀，灿若星辰，令人叹为观止。此后，秦淮灯会经久不衰，秦淮灯彩也一直流传至今。 传统灯彩 灯彩，民间又称花灯，它是以竹木、纸绢等传统材料，经轧制、糊裱，再 配以剪纸、书画、诗词等传统装饰制作而成的民间手工艺品。秦淮灯彩是 我国传统灯彩艺术的重要流派，也是江苏南京地区最具代表性的民间手工 制品。 【思考问题】 1.简述秦淮灯彩的艺术特征，并对比分析全国各地灯彩的艺术特色。 2. 请列举两例与灯彩相似的民间立体纸艺造型。 【体验实践】 ● 收集各地花灯资料，分小组进行展示并交流。 ● 参加元宵节灯会，观赏花灯，拜访当地花灯艺人。 立体纸艺制作 折纸 通过体验实践，让学生更加深入地理解纸艺。 折纸是将纸张通过折叠、按压、翻卷等手段，按照一定的步骤和规律，并 借助工具分解、组合，使平面纸张变为三维立体造型的艺术形式。 一、工具材料 厚度适中、材质不同的各种纸张，剪刀、手工白胶、画笔等。 二、折纸的基本技法 折纸由各种基本折法组合而成，包括简单的对折、曲折、前后折等。在学 习折纸前，需认识常用的折纸符号，学会基本的单位折法。 三、折纸作品 1. 折纸贴画 根据主题设计画面，用单个折纸元素组合形象，构成画面。根据画面需要， 可以用画笔画出背景，也可以用剪贴的方法添加背景。 2. 折纸场景 单个的立体折纸可作为场景中的道具元素，多个立体折纸组合摆放成立体的故事场景。 【体验实践】 1.以“夏天”为主题，完成一件折纸贴画作品。 2.完成若干立体折纸造型，并组合成主题场景。 立体纸雕 立体纸雕采用一定厚度的卡纸，通过设计、制图、切割、黏合等手段，将 通过图片赏析，让学生更直观地立平面纸张制作成三维的立体造型。其可塑造的形象广泛多样，包括动物、体纸雕。 人物、植物、故事场景等，形象概括夸张，装饰性强。 一、工具材料 各类卡纸、单面瓦楞纸、皱纹纸、剪刀（花边剪）、美工刀、直尺、圆规、 手工白胶、双面胶、泡沫胶、热熔胶枪等。 二、立体纸雕造型基础 三、立体纸雕技法 1. 对称折叠式 将卡纸对折，在一面画出图案轮廓，再沿轮廓线剪出图形，最后画出细节装饰造型。 2. 体块组合式 将制作出的基础造型相互拼贴组合完成造型。 3. 插接式 在卡纸上按图案剪制出造型的各组成部分，在主片上剪出插口，其余部分 作为插片，将插片与主片插接组合，完成造型。 四、立体纸雕作品赏析 【体验实践】 1.用多种技法完成一组立体纸雕动物作品。 2.采用具象式或概括式制作一组人物作品。 3.根据熟悉的故事，用纸材制作立体场景。 拓展与延伸——瓦楞纸立体造型 一、工具材料 各种型号、各种颜色的瓦楞纸，硬纸板，剪刀、美工刀，热熔胶枪、胶棒、手工白胶、双面胶等。 二、基本技法 卷、固定 四、瓦楞纸作品赏析 【体验实践】 ● 以小组为单位，用单面牛皮粗瓦楞纸或纸箱制作一组幼儿园区域玩具。 ● 用彩色细瓦楞纸制作一组动物或人物作品。 幼儿园实践与应用 【思考问题】 1.针对不同年龄的幼儿，如何在幼儿园开展折纸教学？ 2. 简述立体纸雕造型在幼儿园日常教学以及环境布置中的运用。 【体验实践】 3. 以小组为单位，搜集周边幼儿园在教育教学以及游戏活动中运用折纸、立体纸雕等手工作品的图片，分组展示并交流。 【教师总结】 这节课，我们学习了秦淮灯彩的艺术特征；立体纸艺制作；折纸、立体纸雕、瓦楞纸立体造型工具材料、技法。希望同学们回去认真练习和实践。 通过体验实践，让学生学会制作和运用立体纸雕作品。 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解瓦楞纸作品。 板 书 设 计 授课时间： 教 学 反 思 单元、章、节 第三章 观 惠山泥人之生动 1.陶泥工具材料、技法；； 教学内容 2.超轻粘土工具材料、技法； 3. 超轻粘土工具材料、技法。 教学目标 重 点 难 点 教学方法 教学准备 掌握陶泥、超轻粘土、超轻粘土工具材料、技法。 陶泥、超轻粘土、超轻粘土工具材料、技法。 陶泥、超轻粘土、超轻粘土工具材料、技法。 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 教学活动 需课时： 12课时 第__1-12_课时 课型___ 新授课 【课程导入】 惠山泥人产于江苏无锡惠山周边，其历史悠久，造型质朴灵动，色彩 大方绚丽，装饰细腻，再现了江南的民间习俗和传统戏剧的内容与形式，导入，激发学生兴是中国南方泥人的杰出代表。本章节将带领我们品味惠山泥人独有的艺术趣，明确本次的教魅力，学习传统陶泥的制作方法，尝试运用由陶泥衍生出的多种新型材料，学目标。 在用不同材料进行制作的过程中，领略民间泥塑艺术的无限魅力。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 “阿福”是惠山泥人的形象名片，也是无锡的吉祥物。传说在很久很久以 前，惠山上有四只怪兽，它们经常出来危害人间，使得人们谈兽色变。后 来，惠山上来了个天神，叫沙孩儿，他力大无穷又充满智慧，只微微一笑， 山中的怪兽便俯首帖耳，从此百姓过上了安居乐业的生活。人们为了纪念 沙孩儿的功绩，便捏制了可爱的阿福形象，代代相传。 传统泥人 1.惠山泥人的由来和发展。 2.惠山泥人的制作泥料采用惠山北麓一米以下的黑色黏土，其成品可分为 “粗货”与“细货”两大类。 手捏泥人的制作工序一般分为备泥、制坯、彩绘、装銮等。 【思考问题】 收集资料，简述南方泥人和北方泥人的区别。 【体验实践】 收集各地泥人资料，分小组进行展示并交流。 参观泥人博物馆，拜访当地泥塑艺人。 泥工制作 通过体验实践，让学生更加深入地理解泥塑。 传统泥人的制作工艺非常讲究，各地泥人风格迥异，各具特色。尤其是惠 山泥人中的手捏泥人风格俊秀，充满浓郁的江南气息。从泥料的加工到捏 塑、镶接、装头、扳势，从打底、开相、上色到装銮、装插至完成，无不 体现出传统泥塑细腻、精湛的制作工艺。 陶泥 泥是自然界最常见的材料，其形状可以任意改变。选择有黏性且细腻的泥， 经过捶、打、摔、揉等加工后进一步增强其黏性，再通过双手的灵巧塑造， 便可以捏制出栩栩如生的造型，或素或彩，都能体现出陶泥的自然特性。 一、工具材料 泥、泥工刀、木槌、砂纸、一次性纸杯、毛笔、水粉、调色盘、规车等。 二、泥塑基本技法 从对惠山泥人的探索中，我们已经了解到泥塑的基本成型方法有“模制” 和“手捏”，除此以外，结合传统的陶艺技法，我们可以将泥坯的手工成型及彩绘的技法归纳如下。 1. 成型技法 （1）泥板成型 通过图片赏析，让学生更直观地了泥板成型将陶土拍或切割成板状来制作器物，这种方法在陶艺制作中运用解泥塑基本技法。 广泛，且变化丰富。传统的紫砂器就是用泥板成型的技法制作而成的。 （2）盘泥条成型 盘泥条成型即将泥搓成粗细一致的泥条层层盘叠垒筑，按逐渐增大或减小 的规律盘绕在一起，垒集成所需要的形体。盘泥条不仅可以用于器皿的成 型，也适用于各种动物、人物等形态的塑造，是最古老的手工陶艺成型方法。 （3）手捏成型 手捏成型即手工捏塑物象。做小件泥塑作品时，先画出草图，再根据设计 图进行捏塑。制作较大作品时，可用铁丝、报纸、木条等先扎好骨架，将 泥糊在骨架上，先塑大形，再深入调整细节。泥坯的小零件，如泥人的发 髻、动物的耳朵等，可以镶上铁丝以防断裂。此外，为增加泥塑的趣味性， 可将铁丝卷成弹簧，将零部件做成可活动的。 2. 彩绘技法 （1）上底色 将白色颜料作为底色均匀地涂在泥坯上。 （2）上彩 用水粉或丙烯颜料进行上色，绘制的图案要美观大方，线条干净利落。上 彩时一般遵循从上到下、从大到小、先浅后深的原则。 三、陶泥作品 1. 浮雕造型 浮雕造型即在平面湿泥板上通过推、粘、盘、堆等技法制作出的介于平面 和立体之间的一种半立体艺术形式。小型的泥浮雕表现自由，制作简便； 大型的泥浮雕则需用木板做底，根据浮雕高低的需要，按一定的间距钉上 高低不等的钉子，并缠绕上铁丝，以防止泥浮雕作品开裂、脱落。 2. 立体造型 利用泥的可塑性，运用多种技法塑造出各种动物、人物、器皿等立体造型， 这既体现了泥的本质，又极具装饰效果。 【体验实践】 ● 用泥板成型法或盘泥条成型法制作一件器皿。 ● 制作一件小型泥浮雕作品。 ● 制作一组小泥人，体验捏塑、上彩等技法。 超轻黏土 超轻黏土可塑性强，色彩艳丽，易于揉捏，可与雪花泥搭配，也可与木头、金属、玻璃、泡沫等材质结合使用。超轻黏土作品色彩鲜艳美丽，自然风干后仍有弹性且不会碎裂，可永久保存，深受幼儿的喜爱，是幼儿园教育教学中常用的材料。 一、工具材料 各色超轻黏土、各种形状的保丽龙球、废旧瓶子、杯子、剪刀、牙签、泥塑刀、梳子等。 二、超轻黏土的基本技法 1. 捏塑技法 2. 调色技法 将两种或两种以上的黏土通过混合调制出新的黏土颜色，在调制过程中还可以通过添加水粉或水彩颜料进行调制，如在白色黏土中加入少许蓝色颜料便可以调出浅蓝色黏土。取不同颜色的黏土叠加在一起，将其拉伸、折 通过体验实践，让学生学会制作和运用立体陶泥作品。 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解超轻黏土作品。 叠，再拉伸、再折叠，反复几次，便形成色彩相间的条纹状。该方法多用于制作各种小饰品或树桩等。 三、超轻黏土作品 1. 黏土浮雕画 将超轻黏土附着于板材上，如生活中的废旧纸板、泡沫板等，通过捏塑、 粘贴等技法，制作出富有趣味性的半立体浮雕画。 2. 黏土玩具 将超轻黏土同各种形状的泡沫材料以及木头、玻璃、塑料等材质结合，做 出各种别具一格的玩具、饰品。 3. 立体场景 用超轻黏土塑造出幼儿喜爱的各种立体物象，组合出活灵活现的立体场景，如童话故事或卡通场景。 【体验实践】 ●制作一件超轻黏土玩具。 ● 制作一组超轻黏土立体场景。 软陶 软陶是一种人工低温聚合材料，经过高温烘烤，便会永久定型，且软陶质 地坚硬，色彩艳丽，可以制作出丰富多彩的造型。软陶和超轻黏土的捏塑 技法类似，利用软陶的高延展性和可塑性，能够制作出各种惟妙惟肖的软 陶人物、动物、植物、卡通玩偶等，还可以和金属、玻璃等耐高温材质结合，创造出精美的工艺品。 一、工具材料 各色软陶、瓷砖、玻璃、单面刀片、不锈钢擀泥棍、尖头锥子、烤箱等。 二、软陶制作基本技法 软陶的捏塑技法和超轻黏土类似，一般在制作软陶玩偶或细 长物体时都需要用铝线做骨架支撑，铝线的粗细由作品的大小来决 定。大面积的特殊塑形，还需加入锡箔纸与铝线共同造型。造型完 成之后需要定型，定型过程对于软陶成品的效果有着直接的影响。 1. 水煮定型法 2. 烘烤定型法 3. 热风枪定型法 三、软陶作品 1. 软陶浮雕 在瓷盘或瓷砖上制作软陶，再经烘烤定型，制成独特的装饰画 2. 软陶玩偶 将软陶制作成各式各样的动物、人物玩偶，制成的玩偶色彩丰富，具有极 强的表现力。 3. 软陶饰品 软陶和金属、绳艺、木艺完美结合，可以制作出独一无二的饰品，如软陶 项链、软陶手链、软陶耳饰、软陶发饰等。 【体验实践】 ● 制作一个软陶公仔。 ● 制作一幅软陶装饰画。 ● 制作一组软陶饰品。 拓展与延伸——软陶仿真多肉 软陶塑造力极强，色彩丰富，能够表现出各种形象。多肉造型可爱，利用软陶能表现出多肉肥嫩的质感、多变的造型、自然的颜色。 一、工具材料 透白、透绿、透红、绿色等颜色的软陶，色粉笔、不锈钢擀泥棍、单面刀片、水粉笔、瓷砖等。 二、软陶仿真多肉的制作步骤 三、软陶多肉作品赏析 【体验实践】 ● 制作一件软陶仿真多肉盆栽或多肉饰品。 幼儿园实践与应用 【思考问题】 针对不同年龄段的幼儿，幼儿园教师该如何开展泥塑教学？作品可用于哪些区域的布置？ 通过体验实践，让学生学会制作和运用软陶作品。 【体验实践】 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关泥塑、超轻黏土制作的图片资料，分组展示并交流。 【教师总结】 这节课，我们学习了陶泥、超轻粘土、超轻粘土工具材料、技法。希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 授课时间： 教 学 反 思 单元、章、节 教学内容 2.拼布工具材料、技法； 教学目标 重 点 难 点 掌握布贴、拼布工具材料、技法。 掌握布贴、拼布工具材料、技法。 掌握布贴、拼布工具材料、技法。 课型___ 新授课 第四章 赏 湖北阳新布贴之巧妙 1.布贴工具材料、技法； 需课时： 12课时 第__1-12_课时 教学方法 教学准备 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 教学活动 【课程导入】 阳新布贴是湖北阳新地区的传统民间手工艺，它色彩浓烈，造型稚拙， 具有原汁原味的楚文化风格，体现了当地劳动妇女的审美情趣和创造能导入，激发学生兴力。本章节将带领我们领略传统布贴艺术的风采，感受平面布艺带来的装趣，明确本次的教饰美和实用美，探索阳新布贴的传统工艺特色，学习布贴、布嵌和拼布等技艺，初步掌握布艺的基本制作技法。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 在湖北阳新农村，世代流传着女儿婚嫁时陪嫁“布角包”的习俗，布角包学目标。 也称线袋、针线袋，女孩在十二三岁时便开始在母亲或祖母的教导下，用 五彩的边角料进行拼贴。到了出嫁时，新娘穿上繁复的布贴披肩，新房和 床帐内外都装饰着成双成对、琳琅耀眼的布贴飘带、帐沿、帐钩、床沿等。 做这些嫁妆剩下的各色布头则装进布角包带到婆家去。有些地方布角包并 非出嫁日随身携带，而是新婚第三日回门时，由丈母娘交给女婿。布角包里除了各色布角、针线外，还有银元以及嫁妆箱的钥匙。新娘怀孕后，便 用布角包中的零料缝制各式儿童用品，替即将出生的小宝宝制作实用而美 观的衣着和玩具。这个习俗一直流传至今。 传统布贴 阳新布贴，由湖北阳新地区的劳动妇女利用各种制衣边角料精心制作而成。2008 年，阳新布贴入选第二批国家级非物质文化遗产名录。 阳新布贴历史悠久，其起源和沿革已无文字可考，但根据传承谱系推断， 至少已有200 多年的历史。 阳新布贴制作工艺精巧，一般要经过构图、剪布、粘贴、缝制、补绣五道工序。在制作手法上，阳新布贴汲取了民间剪纸、刺绣、壁画、雕刻等 传统工艺美术的精华，形成了其独特的风格，看上去就像一幅具有浅浮雕通过体验实践，让效果的剪纸。 学生更加深入地阳新古代属楚地，因此阳新布贴中楚文化特征明显，多用深蓝色、黑色作理解布贴。 底，红、黄、蓝、绿等色组成图案，黑白镶嵌、黑漆点金是其色彩的基本 特征。其图案的造型原始稚拙，色彩对比强烈，取材广泛多样，或祈求人 寿年丰，或祝福婚姻幸福，或寓意子孙繁衍，或希望子孙早日成才等，这 些主题均反映了阳新人民向往幸福、追求美满的良好愿望。布贴图案的构 成自由灵动，甚至不计时空不合常理，天上人间、山珍水族等皆可融于一 体。这些都凝聚着阳新劳动人民独有的审美情趣和创造力，表现出浓郁的 乡土气息。 【思考问题】 ● 简述阳新布贴的艺术特征。 【体验实践】 ● 收集各地布贴和拼布资料，分小组进行展示并交流。 ● 参观布贴博物馆，拜访当地制作布贴和拼布作品的手工艺人。 平面布艺制作 布贴艺术分布广泛，由于地域和民族之间的差异，布贴呈现的风格也不 尽相同，或夸张抽象，或简约概括。受楚文化影响的阳新布贴，以黑色为通过图片赏析，让底、黑漆点金的浓烈色彩基调为主，通过剪样、拼贴、缝制、辅助刺绣等多种手法，缝制出汉民族的传统吉祥图案，是布贴艺术的杰出代表。 布贴 学生更直观地了解布贴基本技法。 布贴又称补花，是将各种织物按设计好的形象剪成需要的图形，并在底布 上贴缝成图案的形式，最初用于破损衣物的缝补。 一、工具材料 布、线、糨糊、铺棉、铅笔、水消笔、剪刀、针、电熨斗、硬纸板、装饰用纽扣、花边等。 二、布贴基本技法 1. 缝制技法 贴布缝：又称藏针缝，将布片缝份内折，缝制时边沿与底布上的图案轮廓 线上下对齐。 锁边缝：每次出针时都将线绕针一圈再拉出针，不织布贴缝的时候常用该 针法。 2. 牙口剪制技法 牙口剪制多用于弧线处或尖角处，弧线或尖角处折叠缝制时因不平直而会 使布料凹凸不平，因此需要在弧线处剪出多个牙口。 3. 糊裱技法 将布片在硬卡纸上完成粘贴、剪形，遇到曲线和尖角时，需要剪制牙口。 4.拼贴 各部分晾干后，从里到外完成组合粘贴。 三、布贴制作步骤 ①画出草图，选择布料，完成拷贝和各图案的裁剪。 ② 完成各图案的贴布缝（糊裱），并熨烫平整。 ③ 将贴缝的布和铺棉、底布一起完成压线。 ④ 在图案上缝上米珠，完成装饰。 四、布贴作品 1. 实用型 布贴技法可运用于日常生活用品上，如包、衣帽、家居布艺等。 2. 装饰型 布贴作品还可用来装饰环境、美化生活，如布贴壁饰、布贴画等。 【体验实践】 学习布贴的制作方法，完成一件平面布贴作品。 拼布 通过体验实践，让学生学会制作和运用布贴作品。 拼布是一种将一定形状的小片织物拼缝在一起形成较大织物的工艺。伴随 着时代的发展，拼布已从废旧布料拼接以满足日常生活需求转变为艺术创 作，同时结合刺绣、钩编等手工艺，制作出更具有观赏价值的“生活艺术 品”。 一、拼布基本技法 1. 拼缝技法 平针缝：缝线的尾部打结，从布的下面入针，从右往左依次入针、出针。 卷针缝：两片布缝合时，始终在一片布上入针，另一片布上出针。 熨烫：在拼布中指的是烫压，区别于熨烫衣服那样掠过布料，这里需轻轻 按压。 缝份倒向：熨烫时，需注意处理好缝份的正确倒向，使布面平整服帖。 二、拼布作品赏析 【体验实践】 学习拼布的制作技法，完成一件拼布作品。 拓展与延伸——布嵌 布嵌是利用各种不同质地、颜色的碎布，经过剪形、嵌贴制作而成的 装饰布艺。布嵌的制作取材方便，题材多样，装饰性强，通过自由分割的通过图片赏析和线条、创意组合的材料、巧妙搭配的色彩、大小不等的块面组合呈现其独特的艺术魅力。 一、工具材料 美工刀、剪刀、尖头锥子、糨糊、各种材质和颜色的布料、1~3 厘米 厚度的泡沫板等。 二、布嵌的制作步骤 ① 画图刻线：画出图形，完成块面分割及刻线。 ② 选料剪料：选择布料，按图形轮廓预留嵌缝剪下，用美工刀嵌缝嵌入刻槽。 ③ 嵌布固定：将布料逐块嵌入刻槽内并用胶固定。④ 调整包边：调整色块，并完成包边。 【体验实践】 完成一幅布嵌装饰画。 幼儿园实践与应用 体验实践，让学生更直观地理解拼布作品。 我们可以将这些平面布艺应用于幼儿园的教学实践中，让幼儿收集生活中 的废旧布头，拼贴出各种各样有趣的图案，也可尝试布贴与绘画结合，在 布艺手工制作中添加绘画。教师还可以引导幼儿将拼贴作品编成故事并进 行展示，让幼儿在制作中找到自信与乐趣。 【思考问题】 教师该如何将布贴、拼布与布嵌灵活运用于幼儿园环境布置及教学活动中？ ● 结合幼儿园环境布置，尝试用拼布形式制作吊饰或玩具。 【体验实践】 ● 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关平面布艺运用的图片资料，分组展示并交流。 【教师总结】 这节课，我们学习了布贴、拼布工具材料、技法。希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 授课时间： 教 学 反 思 单元、章、节 教学内容 第五章 言 山西“黎侯虎”之憨态 1.布艺娃娃制作工具材料、针法、步骤； 需课时： 12课时 第__1-12_课时 教学目标 重 点 难 点 教学方法 教学准备 课型___ 新授课 掌握布贴娃娃、袜子娃娃、毛线球玩偶制作工具材料、步骤。 掌握袜子娃娃制作工具材料、步骤。 掌握毛线球玩偶制作工具材料、步骤。 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 教学活动 【课程导入】 “黎侯虎”源于山西省长治市黎城县谷坨村，是黎城人以老虎为原形精心缝制的布老虎，寓意平安吉祥、吐故纳新、驱邪镇宅。本章节将围绕导入，激发学生兴“黎侯虎”的制作工艺、用材用料及其艺术特征，带领我们感受民间立体布艺的精美，学习手工玩偶的制作，学会运用生活中随手可得的材 料制作造型生动、形象可爱的手工玩偶。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 相传“黎侯虎”源于《尚书》中提到的“西伯勘黎”。商纣王荒淫无趣，明确本次的教学目标。 度，商朝气数将尽，西伯侯举兵灭商。他们一致认为要灭商需先灭黎侯国， 但是几番对战，西伯侯都难以取胜，且伤亡惨重。在进退两难之际，周军 中有一谋士向西伯侯献计：“黎侯国国内藏有天赐国宝——玉石虎，如能 盗来，周军将胜。”西伯侯遂派人盗得玉虎，黎侯国灭。然而，黎侯国灭国后，西伯侯与献计谋士相继病逝，传说是因他们违背了天意。为此，姬 发继位后，不仅将盗走的那只玉石虎归还给了黎侯国，还将逃往别国避难 的黎侯国君请回来，帮其复兴黎侯国。后来，人们为了纪念神虎和黎侯国君，纷纷用不同材料制作成各种老虎，并取名为“黎侯虎”，用于镇宅避邪。 传统玩偶 “黎侯虎”产于山西省黎城县，因黎城县古称黎侯国而得名。其形象 起源于商周时期的虎图腾，后经3000 多年的历史演变，逐渐完善定型， 成为如今集故事、草编、刺绣、剪纸、书画于一身的独特造型。 “黎侯虎”以黎城百姓生活为源，民间艺人就地取材，即兴而做，突出 原材料的固有色彩、肌理和质感，最后修饰点缀。 传统“黎侯虎”的制作大致可分为以下步骤： 首先，选择喜庆吉祥的红、黄色布料，裁剪两块虎身和一块虎纹布料，裁 剪时要精剪细裁，不能有丝毫差错。 然后，将两大块虎身布料沿边缝制严实，并留一开口，再往虎身内填充木屑（或丝绵），使之成形。接着，单独绣制虎的眼、眉、耳等部位，并将其缝制到相应位置。 在制作过程中，从布料剪裁、拼缝成形、内部填充到五官镶嵌，民间艺人通过体验实践，让都力求表现出老虎既凶猛威武又憨态可掬之气，以达到避邪镇宅之效。 ① 选料。② 画样。③ 裁剪。④ 缝合。⑤ 填充。⑥ 制作部件。 ⑦ 贴花纹。 ⑧ 调整。⑨ 成品。 【思考问题】 “黎侯虎”的艺术特色有哪些？ 【体验实践】 收集各地布老虎的资料，分小组进行展示并交流。 立体布艺制作 布艺玩偶 一、工具材料 布、花边、针、线、剪刀、水消笔、纽扣、珠子、填充棉、颜料等（同第四章布艺工具材料）。 二、布艺玩偶缝制针法 1. 藏针缝 学生更加深入地理解“黎侯虎”。 藏针缝，顾名思义，缝线隐藏在内部，外表完全不见针脚痕迹。在布艺玩 偶制作中，藏针缝常用于玩偶两个部位的组合拼接，如头和身子、身子和 四肢的组合连接。运用藏针缝时，针由内而外穿出，将线头藏在玩偶里面， 一针上一针下对齐密密挑缝，注意针脚均匀。 2. 回针缝 回针缝，即在同一位置再回缝一次，主要用于起针或收针时，以防止玩偶填塞棉花后针脚被撑开而导致缝制中断。 3. 收口缝 通过图片赏析，让收口缝，由内而外起针，回针一次，再用平针缝合一圈，将中心点下压拉学生更直观地了紧，回针固定。该针法主要 用于弹性面料制作而成的玩偶，其填塞完棉花后的收口缝合。 4. 轮廓缝 运用轮廓缝时，先用水消笔画好轮廓，由下而上出针、由前往后下针，针的轨迹与轮廓线一致，轮廓 形状清晰。该针法主要用于玩偶的嘴巴、胡须、眼睛等轮廓的缝制。 5. 填满缝 解布艺玩偶的针法。 填满缝也要先用水消笔画出要缝的图案，底部下针，顶部穿出，沿着边缘 来回缝满，打结并将线头藏于缝满的图案中。该针法常用于玩偶的鼻子、 眼睛以及身上各种图案的缝制。 6. 纽扣缝 纽扣缝，即将纽扣缝于玩偶上。主要用于玩偶的眼睛、鼻子、各种装饰以及玩偶衣服上的扣子等的缝制。 三、布艺玩偶制作方法 ① 构思设计草图，并将画好的图纸拷贝到对应的布上。 ② 依次剪裁布料，剪裁出玩偶的各部分。 ③ 将两块相同形状的布的反面朝外，对齐手缝或车缝，并留好返口，便于翻正。 ④ 将各部位翻正，并由返口往里均匀填塞棉花等填充物，用藏针法缝合返口。 ⑤ 用藏针法将各部分依次组合。 ⑥ 用轮廓缝、纽扣缝等针法加上装饰，如五官、头饰等，调整完成。 四、布艺玩偶作品赏析 【体验实践】 通过体验实践，让学生学会制作布设计制作一个布娃娃，体验制作布艺玩偶的乐趣。 袜子娃娃 除了各种布料能制作各种造型的玩偶，生活中还有许多材料可以制作玩偶。最常见的袜子也是做玩偶的好材料。袜子弹性好，棉袜又有各种颜色和图案，经过简单的剪裁、缝制、填塞，再加上独特的创意，普通的袜子也能有令人惊喜的表现，成为可爱的袜子娃娃。 袜子的颜色有浅色、深色，图案有条纹、格子、卡通形象等，材质有全棉、羊毛、蕾丝等。制作前根据主题构思，选择合适的袜子。 一、袜子娃娃的制作步骤 袜子娃娃的制作步骤和布艺玩偶类似，都是经过构思、剪裁、填塞棉、收口组合和装饰等几大工序。 ① 根据主题选择袜子。 ② 向一只袜子中填塞棉花或其他合适的填充物。 ③ 填塞棉完成后，用收口缝收口。 ④ 用藏针缝将两只填充好的袜子缝合在一起。 ⑤ 剪裁出八条长条形布块，并两两缝制在一起，上面留口用于填塞棉。 ⑥ 将四条填充好的“腿”缝制在玩偶的“ 身体”下方。 ⑦ 用藏针法缝上“耳朵”。 ⑧ 将“眼睛”缝制在玩偶“头”上。 ⑨ 加上“尾巴”等细节，完成作品。 二、袜子娃娃作品赏析 【体验实践】 1.分组交流，讨论袜子娃娃的创意。 2.设计制作一个袜子娃娃。 拓展与延伸——毛线球玩偶 一、毛线球玩偶的制作步骤 ① 卷线：根据拟做玩偶的大小选择合适的制球器和毛线，开始绕线。不 同的花纹可添加不同的颜色。 ② 剪开：绕至合适的厚度后，用剪刀沿制球器的中间剪开。 艺玩偶。 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解袜子娃娃。 ③ 扎球：用蜡线将毛线球扎紧。 ④ 修剪：根据玩偶的形状用小剪刀将毛线球表面修剪整齐。 ⑤ 刷毛：用毛刷给修剪后的毛线球刷毛，使其看起来更加毛茸茸。 ⑥ 组合1：用酒精胶或胶枪粘贴组合。 ⑦ 组合2：将头部与身体粘贴固定。 ⑧ 组合3：加上眼睛、触角等。 ⑨ 调整，完成作品。 二、毛线球玩偶作品赏析 【体验实践】 设计制作一个毛线球玩偶。 幼儿园实践与应用 【体验实践】 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关布艺玩偶的图片资料，分组展示并交流。 简述布艺玩偶在幼儿园中可用于哪些区域。 【教师总结】 这节课，我们学习了布艺娃娃的制作工具材料、技法。希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解毛线球玩偶。 授课时间： 教 学 反 思 单元、章、节 第六章 谈 北京绢花之精细 1.了解绢花的特点； 2.丝网花的制作工具、步骤 教学内容 3. 纸艺花的制作工具、步骤 4. 布艺花的制作工具、步骤 教学目标 重 点 难 点 教学方法 教学准备 掌握丝网花、纸艺花、布艺花制作工具材料、步骤。 掌握丝网花制作步骤 掌握纸艺花制作步骤。 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 【课程导入】 教学活动 需课时： 12课时 第__1-12_课时 课型___ 新授课 北京绢花是传承千年的手工艺品，它以丝、稠、缎等材质为原料，经 过多道工序加工制作而成，其造型优美，做工精细，色泽悦目，形象逼真。 本章节将秉承传统手工艺的制作精神，尝试运用棉布、丝绸、丝网、纸等 常见材料，学习制作手工花卉，在技法学习中体会传统工艺的独特匠心， 在制作中体验手工艺术带来的美的享受。 【讲授新课】 【探寻传统】 导入，激发学生兴趣，明确本次的教历史传说 相传，唐玄宗的宠妃杨贵妃，其额角因长疮而留下了一小块疤痕，为了遮盖疤痕，杨贵妃便在头上斜插一枝鲜花，谁知竟然显得更加俏丽。但到了冬天，百花凋零，便无花可用，这可愁坏了杨贵妃。这时，一位心灵手巧学目标。 的宫女想出可用绸子扎制假花，杨贵妃将其戴在头上，比戴真花更显娇媚。 此后，绢花就成了杨贵妃的最爱，其他妃子、宫女们也竞 相效仿。 “杨贵妃绢花遮痕”虽是传说，却也有迹可循，著名的《簪花仕女图》就 生动地描绘了宫廷妇女簪花戴彩的形象。后来，这种“头饰花”传到民间， 盛行一时，逐步发展成独具风格的手工艺品——“绢花”。 传统绢花 《辽金元宫词》中写道：“紫微宫外驻星轺，南使书来宠眷邀。百戏当筵钲鼓噪，绢花斜插帽檐飘。”可见金朝的中都（即现在的北京）歌舞 娱乐时，女子便佩戴绢花，且金朝政府开办的官方手工业作坊中就有专门 承造“花卉”的手艺人，当时的制花匠师和花样品种大多出自宫中。元明 清以来，北京地区聚集了各地的能工巧匠，成为全国人造花的制作中心。 明末，宫廷绢花流入民间，绢花生产进入繁盛期。到了清代，绢花更为盛 行，清宫内府御用工场所设的各种作坊中就有“花儿作”，专门用绫、绸、 绢、纸、通草等材料制造各色供花、宴花和瓶花等。随后因战争影响，北京绢花一度没落。到了近现代，花业又有了新的发展，北京先后涌现了许 多著名的绢花艺人以及巧夺天工的作品，如“花儿金”的传人金玉林制作 的《十丈珠帘》，翻卷的花蕊和飘洒的花瓣如缕缕银丝，尽显菊花傲霜迎 雪的姿态。2008 年，北京绢花被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。 北京绢花古称“宫花”，也称“京花”，以绸、绫、绢等为原料，经多 项工序制作而成，包括设计、选料、浆料、凿活、染色、握瓣、粘活、攒 活、包装等。北京绢花制作时常先用模具在绫罗绸缎上摏出花瓣，然后进 行染色，染色时讲究湿渗晕染，色调柔和纯净，以深浅不同的多色和套色 为主，富有变化，且花瓣和叶片的色彩浓淡相宜，层次清晰。接着，将完成凿活、染色后的绢片用握槌握出花瓣造型，再逐一粘贴成花朵。最后将 棉纸缠绕在铁丝上做出花茎，一朵栩栩如生的绢花就这样诞生了。北京绢通过体验实践，让花造型优美，做工精细，色泽悦目，形象逼真，具有独特的艺术特色。 【思考问题】 在幼儿园中，教师该如何向幼儿介绍民间手工仿真花? 【体验实践】 收集各地仿真花资料，分小组进行展示并交流。 参观非遗工作室，拜访当地制花艺人。 手工花卉制作 丝网花 学生更加深入地理解仿真花的相关知识。 丝网花是以色彩鲜艳的丝网为主要材料，辅以金属丝，再搭配其他材料， 模拟自然花卉的形态手工扎制而成的。它形象逼真，色彩鲜艳，造型丰富， 仿真度很高。 一、丝网花制作步骤（以牡丹花为例） ① 处理铁丝：将铁丝缠绕在钢针上，形成波浪状并取下。 ② 绕圈：将处理后的铁丝绕在大小合适的套筒上，收口固定，形成花瓣 骨架。 ③ 重复前两个步骤，利用不同大小的套筒，完成所有花瓣骨架的制作。 ④ 花瓣制作：在铁丝圈上套上丝网，绕紧并固定。 ⑤ 完成所有花瓣的制作，并剪去多余丝网。 ⑥ 固定花蕊：取花蕊的中心点对拆，用铁丝将蕊固定在花秆上。 ⑦ 组装花瓣：将花瓣从里到外依次完成组装。 ⑧ 包裹固定：用包茎带包裹花瓣底部并固定。 ⑨ 调整造型：按花朵开放时的形态进行造型调整，并添加绿叶，完成作品。 二、丝网花作品赏析 【体验实践】 按照图例，学习丝网花的制作方法。通过练习，掌握绕圈、网丝、组装等 通过图片赏析，让学生更直观地了解丝网花的制作。 技巧。 认真观察一种花卉，并根据观察进行设计，完成一组丝网花作品。 纸艺花 通过体验实践，让学生学会制作丝纸艺花是用皱纹纸、手揉纸、纸藤等不同质地、不同肌理、不同颜色的纸网花。 材，模拟花卉的形状结构制作而成的。纸艺花卉以真实花卉为基础，适当夸张变形，模仿鲜花的姹紫嫣红和千姿百态，具有一定的艺术表现力。纸艺花不仅增添了人们的生活情趣，还表现出人们对大自然的热爱。 一、纸艺花的制作步骤（以鸢尾为例） ① 剪制花瓣：按准备好的板型剪制花瓣。 ② 镶丝固定：在两片花瓣中镶铁丝，并用胶固定。 ③ 组合花瓣：选择三片花瓣，将其铁丝缠绕在一起，将花瓣向内卷，完 成最内侧花瓣的组合。 ④ 组合花瓣：用同样的方法完成第二层花瓣的组合。 ⑤ 制作外围花瓣：在紫色花瓣上粘贴黄色装饰。 ⑥ 组合整理：将制作好的外围花瓣错开缠绕在最外层，调整花瓣形状， 完成造型。 【体验实践】 通过练习掌握推皱、拧卷、镶铁丝等方法，选择一种花卉，学习制作纸艺花。 认真观察一种花卉，根据观察，用纸材设计制作一组花卉作品。 布艺花 一、工具材料 通过体验实践，让学生学会制作纸艺花。 各色布料、铺棉、针线、水消笔、装饰珠等（同第四章布艺工具材料）， 铁丝、花秆、包茎带、剪刀、尖嘴钳、镊子等（同纸艺花制作工具材料）。 二、布艺花的制作步骤（以布艺玫瑰为例） ① 剪裁缝制：将裁好的布条反面向外对折平缝。 ② 翻正固定：将布翻正，并将一头卷绕固定在铁丝花茎上。 ③ 缠绕翻卷：缠绕布条的同时不断向外翻卷。 ④ 缝合固定：一边缠绕，一边用针线缝合、固定。 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解布艺。 ⑤ 固定花托：套上花托，并用绿胶带包裹铁丝花茎。 ⑥ 调整完成：在花茎上用绿胶带固定叶片，调整造型。 三、布艺花作品 1. 装饰类 按照真实花卉的生长规律和造型特征制作的布艺花卉，形象逼真，装饰性 强。制作的花卉可以做成插花，装扮环境。 2. 实用类 布艺花能以一朵或多朵组合在一起做成花卉实用品，如发饰、胸针、挂件 等。纯手工制作的布艺花卉饰品美观悦目，结实耐用，能为生活增添许多美好。 【体验实践】 参考图例，学习布艺花的制作方法。 认真观察某一种花卉，根据观察，自行设计、制作一件布艺花作品。 拓展与延伸——创意插花 一、工具材料 鲜花、各种剪刀、刀、铁丝、胶带、金属丝网等。 二、插花的技艺与手法 1. 基本技艺 插花造型的基本技艺有修剪、弯曲和固定三种。 通过图片赏析和体验实践，让学生修剪的目的是既便于插制又利于花材吸水保鲜，同时将花材的自然美生动更直观地理解创地表现出来，使其更合乎创作者的创作意图。弯曲是当自然材料不能符合意插花。 插花者的要求时，用以改变花材姿态的方法。固定即将花材固定于器物上， 常用花泥固定。 2. 创新手法 为了满足人们求新求异的需求，同时也使插花在形式上更多样化，插花出 现了一些新的技艺与造型手法，主要有铺陈、分解与穿刺、编织与粘贴、 捆绑与缠绕、构架、阶梯等创新手法，在运用时，彼此相互渗透，综合运用。这些新的造型与技法为丰富作品内涵提供了更多的可能性。 三、创意插花作品赏析 【体验实践】 小组合作，将已完成的手工花卉进行创意插花，要求主题明确。 幼儿园实践与应用 【思考问题】 在幼儿园教育活动中，如何带领幼儿制作手工花卉？ 手工花卉在幼儿园有哪些用途？ 【体验实践】 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关手工花卉运用的图片资料，分组展示并交流。 【教师总结】 这节课，我们学习了绢花、丝网花、纸艺花、布艺花相关知识和制作步骤。希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 授课时间： 教 学 反 思

单元、章、节 第七章 品 苏州刺绣之典雅 1.了解苏绣的特征； 2.平绣的基本针法 需课时： 12课时 第__1-12_课时 课型___ 新授课 教学内容 3. 绒绣的基本针法 4. 丝带绣的基本针法 教学目标 重 点 难 点 教学方法 教学准备 掌握平绣、绒绣、丝带绣的基本针法。 平绣的基本针法 各种针法 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 【课程导入】 教学活动 苏绣是指以苏州为中心的江苏地区的刺绣。苏绣艺人“以针代笔、以 线代色”，将刺绣与绘画完美结合，将原本应用于日常生活的绣品升华为精湛的艺术品。本章节将带领我们从绣工精致、色彩典雅的苏绣中，领略 江南水乡细腻绵长的文化内涵，感受精湛的刺绣技艺，学习手工刺绣的基 础针法，拓展体验绒绣以及丝带绣的制作技法。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 导入，激发学生兴趣，明确本次的教学目标。 相传，周太王长子泰伯、次子仲雍为使侄儿姬昌顺利继承王位，出走到江 南一带定居。当地有断发文身的习俗，尽管十分痛苦，但泰伯、仲雍为入乡随俗，还是在身上刺上了文身。泰伯去世后，仲雍不忍后人再受文身之苦，便召集众人商议此事，恰巧被房内低头缝衣的小孙女女红听到，女红 便认真地揣摩起来，一不小心，针扎破手指，鲜血沾到衣服上。女红看着 染血的衣服，想出了一个妙法，即在衣服上进行刺绣以代替文身。经过七 天七夜的努力，女红终于做成了一件五彩缤纷的绣衣呈给仲雍。仲雍看后 大喜，披在身上感觉异常舒服，认为完全可以代替文身。于是他便召集当地居民，提出不再文身，改穿刺绣衣服代替。 此后这种绣衣逐渐取代了当地的习俗。人们为感激女红，就把妇女的针线 活称为“女红”，而刺绣更是一直流传至今。 传统刺绣 从出土的刺绣文物和记载来看，苏绣的历史可以追溯到两千多年前，早在 春秋时期就有刺绣的服装。 南宋时期，随着刺绣技艺的发展和绘画艺术的成熟，刺绣艺人将书画 作品绣制在丝绸上，称其为“绣画”，所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致。 清代，苏绣进入鼎盛时期，精湛的双面绣技艺得到提升。清末，苏绣融入 了西画的表现方式，出现了仿真绣。其针法细腻，色彩典雅，体现出江南 水乡细腻绵长的文化内涵。 苏绣题材广泛，形式多样，可分为日用品和欣赏品两大类，内容包括人物、 动物、山水、花鸟、鱼虫等，表现形式有平绣、乱针绣、双面绣等。苏绣 工艺繁复，一幅作品要经历设计、勾稿、上绷、勾绷、配线、劈线、绣制、 落绷、装裱等多道工序。刺绣针法丰富，常用的有齐针、散套、施针、乱 针、打点、滚针、打子、套集、正抢、反抢等。无论哪种针法，其特点都 是由点或线平铺排列构成面，以面表现各种图像。 苏绣的艺术风格以“精、细、雅、洁”著称，其制作技法讲究“平、齐、 细、密、和、顺、光、匀”，设色清新典雅，给人以柔和舒适的美感。刺 绣所用色线有数百种之多，同一色线由浅至深又分多个色阶，刺绣艺人在 长期实践中创造出了“劈丝拼色”的技法，即用手指劈线，最细可劈至二 到三丝，使作品达到“层次丰富、纤毫毕现、匀细光亮”的艺术效果。 【思考问题】 简述苏绣的艺术特征。 【体验实践】 收集各地刺绣资料，分小组进行展示并交流。 有条件的地区可参观刺绣博物馆，拜访当地的刺绣艺人。 通过体验实践，让学生更加深入地理解苏绣的相关知识。 手工刺绣制作 刺绣历史悠久，针法多样，工艺讲究，且各地刺绣风格各异，自成一派。 刺绣作品或针脚细密，色彩淡雅，或富丽堂皇，璀璨夺目，体现出劳动人 民的聪明才智和对美好生活的向往。通过对传统刺绣艺术的探寻，我们感受到了民间刺绣艺人的精湛技艺和工匠精神。 平绣 平绣是苏绣中最主要的绣种，通过运针将绣线组合排列成面，构成图案， 且线脚整齐均匀，疏密得当，不交叉，不露底，起针和落针均在花样的边缘。 一、工具材料 绣布、 绣线、绣绷、剪刀、针等。 二、平绣的基本针法 绣线紧密填补，针脚整齐均匀。 又称套针，一长一短相互间隔。 后一针落在前一针的起针点内。 平针：绣线紧密填补，针脚整齐均匀。 长短针：又称套针，一长一短相互间隔。 回针：后一针落在前一针的起针点内。 柳针：又称轮廓绣，针针相扣，绣纹呈麻花状。 套环针：又称菊叶针，常用于绣花朵。 打子针： 又称结粒绣，在绣片上绕一圈，于圈心落针，或绕多圈，于起针旁落针。 锁链针：又称辫子针，绣纹形似锁链。 十字针：经纬交织，成十字状，重复出现。 乱针绣：又称正则绣、锦纹绣，用长短交叉的线条表现画面。 三、平绣作品赏析 【体验实践】 学习平绣的基本针法，完成一件平绣实用作品。 通过图片与操作，让学生更直观地掌握平绣的基本针法。 通过体验实践，让学生学会制作平绣作品。 绒绣 绒绣是以绒线为材料，在特制的麻布上进行的刺绣。绒绣作品色彩丰富， 具有独特的厚重感和强烈的艺术表现力。 一、工具材料 麻布、毛线、绒绣针、空心针、木框、图钉等。 二、绒绣的基本技法 1. 针法 绒绣的针法包括编织针、芦扉针、长短针、鱼骨针、起绒针、剪绒针、卷针、打子针、掇针等。 2. 空心针绣 通过体验实践，让学生学会绒绣针法。 另外，在绒绣的制作中，我们还可以运用专用的空心针绣制，将绣线从针 的顶端穿入空心针中至针眼穿出，在底布的反面依照描绘好的图案依次刺 戳。绣制完成后，可用剪刀将毛圈修剪平整，调整画面。 三、绒绣的制作步骤 ① 订底布：绒绣底布常选择经纬线清晰的麻布、亚麻布、棉布等，将底布绷于绣框上，四周留有适量的余边。 ② 放样：将画好的底稿拷贝在已绷好的底布上，如果图稿线条简单，可以直接在底布上绘制。 ③ 绣制：选取相应颜色的绒线，运用合适的针法进行绣制。绣制过程中要注意用力均匀，以确保绣制完成拆下绣框后绣片的平整。 ④ 后期加工：将作品从绣框上取下，装裱悬挂，也可沿绣片边缘将其缝制在衬布上。 四、绒绣作品赏析 【体验实践】 学习绒绣针法，完成一件绒绣壁挂。 丝带绣 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解绒绣。 丝带绣是以色彩丰富、质感细腻的缎带为绣线，在棉麻布上用特殊针法绣 制而成的绣品。丝带绣的图案层次丰富，立体感强。绣品充分利用丝带的华贵色泽，将图案表现得栩栩如生。 一、工具材料 绣布、各式丝带、针、线、剪刀 、花绷 、锥子、大头针、水消笔、打火机等。 二、丝带绣的针法表现 直针绣 锁链绣 羽毛绣 直角织纹绣 叶子针绣 玫瑰花结锁链 绣 花苞绣 梅花绣 立体花瓣绣 菊花绣 玫瑰绣 三、丝带绣作品赏析 【体验实践】 学习丝带绣针法，完成一件丝带绣作品。 拓展与延伸——羊毛针毡 通过图片赏析和体验实践，让学生染色后的彩色羊毛用特制的戳针经过反复戳刺，羊毛纤维便会结合在一更直观地理解丝起变硬毡化，从而形成羊毛毡，这种制作工艺称为针毡，因其作品戳制毡化的过程充满了趣味性，也被称为“戳戳乐”。 ① 构思，画出草图。 ② 撕取各色毛条进行配色。 ③ 按图纸摆好羊毛。 ④ 戳针垂直于工作台，均匀戳刺。 ⑤ 用粗针戳出大形，并调整造型。 ⑥ 用细针深入戳出细节，完成毡化。 二、羊毛针毡作品赏析 【体验实践】 制作一幅羊毛毡平面装饰画。 制作一件羊毛毡立体挂饰。 幼儿园实践与应用 【思考问题】 针对不同年龄段的幼儿，教师该如何利用废旧材料在幼儿园开展刺绣活动？ 教师该如何将刺绣运用于幼儿园环境布置中？ 【体验实践】 带绣。 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关刺绣运用的图片资料，分组展示并交流。 【教师总结】 这节课，我们学习了平绣、绒绣、丝带绣等相关知识和制作步骤。希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 授课时间： 教 学 反 思 单元、章、节 第八章 鉴 南通蓝印花布之拙朴 1.传统印染 2.扎染的方法和工艺流程 教学内容 3. 蜡染的方法和工艺流程 4. 染纸的方法和应用。 1.了解传统印染 教学目标 2.掌握扎染、蜡染的方法和工艺流程。 需课时： 12课时 第__1-12_课时 课型___ 新授课 3.了解染纸的方法和应用。 重 点 难 点 教学方法 教学准备 扎染、蜡染的方法和工艺流程。 扎染、蜡染的方法和工艺流程。 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 【课程导入】 蓝印花布、扎染和蜡染都是传统的手工印染工艺，其风格古朴，技艺 教学活动 原始，且有着各自不同的防染技术和印染方法。本章节将探索南通蓝印花 布、云南白族扎染和贵州丹寨苗族蜡染的印染工艺、艺术特点和文化内涵， 感受古老印染技艺的迷人魅力，学习扎染、蜡染以及染纸等印染 技法，加深对印染工艺的理解与认识。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 相传，某村有一对夫妻以种田为生，日子过得很贫苦。有一天，村里来了 导入，激发学生兴趣，明确本次的教学目标。 两个衣裳破旧的人讨饭吃，夫妻俩可怜他们，便把吃的都给了他们，自己 饿着肚子。这两人边吃边唱：“我有一棵草，染衣蓝如宝，穿得化化烂， 颜色依然好。”他们走时在地里撒下许多草籽。春天到了，草多得锄也锄 不掉。夫妻俩想起他们唱的歌，歌词里说这种草可以染色，便割下草泡在 大缸里，尽管水变蓝了，布料却染不上色。没过几天，去年讨饭的两人又 来了，想借宿一晚。夫妻俩可怜他们，便收留了他们。夫妻俩安排他们睡 在大缸上，为让他们睡得舒服，在缸上铺了稻草，用刷墙剩余的石灰粉垫 在草下作为枕头。两人吃着讨来的菜，喝着酒，不一会儿便喝醉了。半夜， 两人把吃的酒菜都吐进了缸里，作为枕头的石灰袋也滑入缸中。夫妻俩发 现缸水变黄了，便把白布浸在缸里试染，拿出后布很快由黄色变成蓝色。 从此夫妻俩就开起了染坊，生意越做越大。事后他们才知道那两人就是染 仙梅福和葛洪，专教穷人染色。梅、葛两仙发明的用灰酒发酵使蓝靛还原的方法，在各地广为流传，后人将两人尊为染布的祖师爷。 传统印染 夹缬、绞缬、蜡缬是我国传统的三大手工印染工艺。 蓝印花布俗称“药斑布”，有蓝底白花和白底蓝花两种图案，制作工 艺繁复，要经历选布、刻版、调浆、刮浆、晾干、染色、固色、整布、去 浆、晾晒等多道工序。 蓝印花布染色后灰浆自然裂开，所形成的冰纹是人工无法描绘的自然纹理，这也是蓝印花布的独特之处。2006 年，蓝印花布被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 蓝印花布纹饰丰富，有框式结构与中心纹相组合的单独纹样，还有二方连续和四方连续纹样，题材广泛，既有植物、动物、人物、器物、建筑等具象题材，也有几何文字等抽象纹样，吸收了民间剪纸、刺绣、木雕等传统艺术古拙质朴的造型特点。 同属三大手工印染的还有扎染和蜡染。扎染以云南白族地区最为出色。 蜡染的工艺非常复杂，要经过选料、剪裁、刷浆、画蜡、浸染、脱蜡、清 洗、缝制等多道工序。黔东南丹寨的苗族妇女用铜制蜡刀蘸取融化的蜡液 在布面上作画。 【思考问题】 南通蓝印花布、云南扎染和贵州蜡染的艺术特征分别是什么？ 【体验实践】 收集各地民间印染资料，分小组进行展示并交流。 有条件的地区可参观蓝印花布博物馆，拜访当地传统印染手工艺人。 手工印染制作 扎染 扎染即“绞缬”，是我国传统手工印染工艺，它是在织物上有计划地用针 通过体验实践，让学生更加深入地理解印染的相关知识。 缝线扎，染色时因机械防染作用使缝扎处得不到染色，从而形成预期的纹 样。 一、扎染的基本技法 1. 扎结方法 （1）捆扎 捆扎，即以线或绳等捆绑、缠绕整体面料或面料的特定部位，从而起到防 染的作用。面料、折叠方法、绕线圈数和捆扎松紧的不同，其染出的效果 也不同。 （2）结扎 结扎法，即用面料自身拧绞打结，或相互打结，以起到防染作用。这是最 为简单又不需要借助任何辅助工具的扎结方法。 （3）包扎 通过图片与操作，包扎法，即把硬币、石子、竹筷等硬物包裹到面料中，再用线绳缠绕扎紧，让学生更直观地从而起到防染作用。包扎物大小、形状、材质等的不同以及缠绕方式的不同，均将直接影响染色后的图案效果。如将面料包裹在筷子、木棒或金属罐上并向中间推挤，再用线绳缠绕固定，就可以染出鱼鳞状的花纹。 （4）夹扎 掌握扎染的基本技法。 夹扎法，即将面料进行有规则的屏风式折叠，再用木板或夹子固定夹紧， 从而起到防染作用。夹板可以自行制作成需要的形状，如果面料较大，夹 板也可以做成镂空的图案，以增加图案的变化。 （5）撮扎 撮扎法，即将布料任意揉成团，用棉绳将局部或全部交叉捆绑，可染出意 想不到的大理石纹。撮扎的松紧程度直接影响染出的图案的清晰度，紧则 清楚，松则模糊。 （6）缝扎 缝扎法，即用针线在布料上缝出图案的线条，拉紧，打结，固定。线的粗 细、针脚的距离大小、抽拉的松紧不同，与最后的印染效果有必然联系。 常用的缝针方法有平缝、卷缝和钉缝等。 2. 染色方法 （1）单色染 单色染，即将扎结好的面料只经过一次染色后就水洗、拆线，两色分明， 对比强烈。 （2）多色染 第一次染色后，清水洗去浮色，不拆开扎结，根据事先的设计，扩大扎结 范围进行第二次染色，也可拆开部分再扎结进行染色，三套色亦是如此。 染色顺序一般先浅后深。 二、扎染工艺流程（以煮染法为例） ① 构思、设计图案。 ② 选择适合的扎结方法完成各部分图案的结扎。 ③ 将结扎好的布料放入清水中浸泡15 分钟并洗去浆水，便于印染上色。 ④ 将染料在热水中溶解后倒入煮热的锅内搅匀，加入助染剂（盐）。 ⑤ 将织物拧干，放入染液中，上下翻动，使染液浸透织物，煮沸后保持15 分钟。 ⑥ 取出织物，用清水洗净，漂去浮色，拆除扎结。 ⑦ 将织物放入清水中漂洗多遍后，将其浸泡在固色液中20 ~ 30 分钟。 ⑧ 洗净、晾干、熨平，完成扎染作品。 三、扎染作品赏析 【体验实践】 体验多种扎结方法，完成抽象图案和具象图案的扎染作品各一件。 将扎染好的织物设计制作成一件扎染实用品。 蜡染 蜡染，古称“蜡缬”，《贵州通志》中提及“用蜡绘画于布而染之，即去 通过体验实践，让学生学会制作扎染作品。 蜡，则花纹如绘”，即用加热熔化后的蜡在织物上画上图案，再进行染色， 然后煮沸去蜡，形成色底白花的印染品。在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，染料渗入裂缝，使布面呈现出特殊的“冰纹”，形成一种独特的装饰效果。 一、蜡染工艺流程（以蓝靛浸染法为例） ① 染前准备：清洗面料，除去织物中的杂质和浆料，并将蜡加热融化。 ② 点蜡：将织物平铺在桌面上，用蜡刀蘸蜡，在织物上画出各种图案 花纹。 ③ 染色：将点好蜡的布料放在染缸里浸泡10 分钟，再取出晾10 分钟， 重复该操作，次数越多，颜色越深。 ④ 退蜡：将染好的布料反复冲洗后，放入清水中煮去蜡质，再将其漂洗 干净。 ⑤ 熨烫：将染好的织物晾干、熨平。⑥ 整理完成。 二、蜡染作品赏析 【体验实践】 体验蜡染的工艺流程，尝试制作一件蜡染作品。 拓展与延伸——染纸 通过体验实践，让学生学会蜡染的技法。 染纸起源于民间印染，它是将吸水性较好的纸用折叠、绞夹等方法进行加 工，通过点染、浸染等方法上色而形成纹样的一种表现方法。由于纸具有 渗透性，且折叠方法不同，染纸过程中可产生偶然的配色效果，使得染出 的画面生动有趣，色彩艳丽，变化无穷。一张构思巧妙、色彩丰富的染纸 作品本身就是一幅美丽的装饰画，在学习制作的过程中也能体验民族印染 工艺的精髓。 除此之外，还需要酒精或白酒、剪刀、美工刀等。 一、染纸的制作方法 1. 折叠方法 染纸常用的折叠方法有田字折、米字折、折扇折、辐射折等，还可举一反 三，创造出更多的折叠方法。 2. 染色方法 染色有浸染法和点染法两种。浸染法是将折好的纸直接浸入颜料染色；点 染法是用毛笔蘸颜料点在纸上染色，用点染法可修补局部染色不到位之处。 二、染纸作品赏析 1. 染纸图案 将裁好的纸折叠、夹扎、揉紧，再染色，打开晾干后形成各种连续图案， 这是学习染纸技巧的基础，最具有染纸特色以及制作的趣味性。 （1）田字折 （2）米字折 （3）折扇折 （4）辐射折 2. 染纸剪画 染纸剪画可分为先染后剪和先剪后染两种。先染后剪是根据染纸图案完成 剪纸，先剪后染则是根据剪成的图案进行染色。 3. 染纸拼贴 根据色彩的需要取用合适的染纸，采用折、剪、拼、贴等方式，完成或平面或立体的染纸拼贴作品。 4. 染纸装饰品 通过图片赏析和体验实践，让学生更直观地理解纸染。 染纸可以用来制作成各种装饰品，如吊饰、摆饰等，具有很强的装饰效果。 【体验实践】 尝试各种折叠方法，掌握染纸技法，完成一幅染纸作品。 分小组，选取不同的形式进行染纸展示活动。 幼儿园实践与应用 【思考问题】 ● 针对不同年龄段的幼儿，幼儿园教师该如何开展印染活动？ 【体验实践】 ● 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关印染运用的图片资料，分组展示并交流。 【教师总结】 这节课，我们学习了传统的印染知识、扎染、蜡染、染纸的方法和流程，希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 授课时间： 教 学 反 思 单元、章、节 第九章 记 中国结艺之精妙 1.传统的中国结 2. 编结的方法 教学内容 3. 毛线钩编的方法 4. 纸绳编织的方法 5.金属线编织的方法 1.了解传统的中国结 教学目标 2.掌握编结、毛线钩编、纸绳编织的方法 3.了解金属线编织的方法。 重 点 难 点 教学方法 教学准备 掌握编结、毛线钩编、纸绳编织的方法 掌握编结、毛线钩编、纸绳编织的方法 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 【课程导入】 教学活动 需课时： 12课时 第__1-12_课时 课型___ 新授课 “中国结”源远流长，上古时代就有结绳记事之说。在漫长的流传过程中， 绳结不断地演绎和完善，其功能从记事到实用，再到美饰，传承了中国人 的聪明才智和非凡创造力。本章节将围绕精巧的中国结，带领我们感受传 统结艺的装饰美和实用美，在掌握基本结编织技艺的基础上，学习多种钩 编技法，并尝试运用丝线、纸绳等各种新型线材编织各种饰品，以美化生活, 同时享受编织过程中的愉悦。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 传说“女娲引绳在泥中，举以为人”，而绳又像盘曲的龙，在史前，神龙 导入，激发学生兴趣，明确本次的教学目标。 的形象是用绳结的变化来体现的，因此早期的人类崇拜绳子，并结绳记事。 史书有记载：“上古结绳而治，后世圣人易之以书契。”《集韵》认为， “结”与“吉”在古代同音同义。“吉”蕴含着人类永恒追求的主题，“福、 禄、寿、喜、财、安、康”无一不属于“吉”的范畴。那么“结”也有吉祥的意思，无论是“结合”“结交”“结缘”“团结”“结果”，还是“结发夫妻”“永结同心”，都给人一种团圆、亲密、温馨之感。绳结这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓，流传至今。 传统结艺 中国结源远流长，可以追溯到上古时期。东汉郑玄在《周易注》中道：“结绳为记，事大，大结其绳，事小，小结其绳。”可见绳结很早就有记事的功能。因此，“结”备受人们尊重。随着历史的发展，绳结逐 渐超越了原有的实用功能。唐宋时期，中国结大量运用于服饰和器物的装 饰中。明清时期，中国结更为兴盛，不论是在平民的日常生活用品上，还 是皇族的佩饰上，都能见到美丽的结艺装饰。其样式繁多，配色考究，被赋予了吉祥的寓意。 中国结大致可分为基本结、变化结和组合结三大类。每一个基本结都是以 一根线绳通过绾、穿、绕、缠、编、抽等多种技法编织而成。结饰用于装 饰时，可将多个基本结按一定的顺序进行重复、变化、组合，也可与玉石、 景泰蓝、木雕等饰品相搭配，发挥其装饰美化的作用。 【思考问题】 探讨中国结的文化价值。 【体验实践】 收集各地各种编织资料，分小组进行展示并交流。 通过体验实践，让学生更加深入地有条件的地区可参观编织博物馆，拜访当地的编织艺人。 手工编织制作 理解中国结的相关知识。 民间手工编织艺术历史悠久，千百年来，人们为了生存，就地取材，通 过不断实践，选择利用自然界中的常见材料编织出了各种生活必需品、孩 童玩具等。尤其是中国结，造型优美，色彩绚丽，寓意深刻，蕴含着深厚的中华民族文化。 结艺编织 结艺是中国传统民间手工艺，中国结是其典型代表，它以线、绳等材料， 按照一定的规律，运用绾、穿、绕、缠、编、抽等多种技法制作出美妙的 结艺造型，它所呈现出的情致与智慧是中华民族古老文明的缩影。 一、基本结 基本结主要分两类：一类是独立结饰，用于饰品制作；另一类是连续结饰， 用于编织壁挂。 1. 独立结饰 （1）纽扣结（2）盘长结（3）同心结（4）盘长蝴蝶结（5）吉祥结（如意结） 2. 连续结饰 （1）平结 （2）平卷结 （3）斜卷结 （4）花孔结 二、编结步骤 ① 筹：在编结前，先设计好造型，预定编制顺序、配饰布局和结体长度等。 ② 编：编结时按图纸制作，注意线绳的走向，可借助珠针固定线绳。 ③ 抽：沿着线的走向从头开始逐步调整，慢慢抽紧，直至平整为止。 ④ 饰：在编制过程中嵌入各种小饰品，以增加结艺的装饰性。 三、编结作品赏析 【体验实践】 学习体验基本结的编法，编织一个基本结。 完成一件结艺作品。 通过图片与操作，让学生更直观地掌握编结步骤。 毛线钩编 毛线钩编是用钩针或棒针将毛线以一定的针法钩、织成各种实用品或装饰 品。钩、织作品具有镂空效果，组织严密，疏密相间，一根线从头至尾， 千结相扣，结结不落，可以创造出多种编织效果。 一、工具材料 棒针、钩针，各种毛线、棉线等（见结艺编织工具材料）。 二、毛线钩编的基本针法 1. 钩针针法 2. 棒针针法 三、毛线钩编作品 1. 钩针作品 2. 棒针作品 【体验实践】 学习体验钩针针法，尝试编织一只小动物。 学习体验棒针针法，尝试编织一条小围巾。 纸绳编织 通过图片与操作，让学生更直观地掌握钩针针法。 纸绳编织是将以纸为原料加工而成的绳材，按一定的规律编织完成各种造 型。用于纸绳编织的纸材料有多种规格，或粗或细，或软或硬。只要熟练 掌握纸绳编织的基本方法，并选用合适的材料，就能编织出各种造型。在 此活动过程中，既能在绳的范畴中体验纸的乐趣，又能在纸的材质中感受绳的多变。 一、纸绳编织方法（以篮子为例） 编底盘 选择八根短纸绳，以十字形摆放形成筋骨，另取一根长绳，从十字形中心起，围绕筋骨一上一下编织成篮子的圆形底盘。 收口 依次往上编织，收口时需将筋骨纸绳逐一压紧并固定，剪去多余纸绳，完 成收口。 二、纸绳编织作品赏析 纸绳通过编织，可以制作成帽子、篮子、器皿等立体造型，既实用又美观。 【体验实践】 掌握纸绳的编织方法，尝试完成一件纸绳编织作品。 拓展与延伸——金属线编织 通过体验实践，让学生学会制作纸绳作品。 金属线编织是以富有韧性、粗细不同的金属线为材料，通过缠绕、组合、 编织等操作完成各种造型。生活中可用于编织的金属线材料很常见，如铝 线、铁丝、铜线等。熟练掌握金属线的基本造型方法就能做出或美观或实 用的造型。 一、金属线编织的基本技法 整线：将圆筒放在弯曲不平的金属线上，按住，边上下滑动边向两边慢慢 移动，使金属线恢复平整。 剪线：钳子的剪口要和线保持垂直，如此剪出的线头才会平整。 链接：分扣接和绑接两种，扣接是将金属线头部弯出钩状两两相扣，绑接是将线并排，再用细线绕紧。 折角：持尖嘴钳夹住线段翻折，可以做成直角或斜角。 绕圈：利用圆柱形器物绕出圆形，圈数多时上下拉伸成弹簧状，左右拉伸成波浪形。 弯曲：将线段平铺于桌面，尖嘴钳夹住线段一端，顺势均匀用力，可完成各种弯曲造型。 【体验实践】 学习体验金属线编织的基本技法，尝试制作一件金属线玩具或实用品。 幼儿园实践与应用 线绳生活中随手可得，布、纸、草等都可以变为绳，再通过编织，便可以创作出非常奇妙的结艺作品。 【思考问题】 针对不同年龄段的幼儿，幼儿园教师该如何开展编织活动? 幼儿园教师该如何巧妙地将编织作品运用到幼儿园环境布置中去？ 【体验实践】 通过体验实践，让学生了解金属线编织的技法。 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关编织运用的图片资料，分组展示并交 流。 【教师总结】 这节课，我们学习了传统的中国结知识、编结的方法、毛线钩编的方法、纸绳编织的方法、金属线编织的方法，希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 授课时间： 教 学 反 思 单元、章、节 第十章 忆 闽南木偶之灵巧 1.传统的木偶 2. 木块造型的方法 教学内容 3. 竹材造型的方法 4. 疏果造型的方法 1.了解传统的木偶 教学目标 2.掌握木块造型、竹材造型、蔬果造型的方法 需课时： 12课时 第__1-12_课时 课型___ 新授课 重 点 难 点 教学方法 教学准备 木块造型的方法、竹材造型的方法、疏果造型的方法 木块造型的方法、竹材造型的方法、疏果造型的方法 讨论法、讲授法、案例分析法 教学PPT、案例文本、图片 教学环节与主要内容 教学活动 【课程导入】 闽南木偶是民间传统木偶的优秀代表，其造型严谨，雕刻精细，人物性格 鲜明，着色稳重不艳，保留着唐宋时期绘画的风格及浓郁的地方特色。本 章节将围绕闽南木偶头雕刻展开，在欣赏栩栩如生的木偶形象的同时，感 受传统木偶的独有魅力，尝试利用木块、竹材，或生活中常见的蔬果等材质雕刻出彰显童趣的创意作品。 【讲授新课】 【探寻传统】 历史传说 导入，激发学生兴趣，明确本次的教学目标。 闽南泉州以布袋木偶戏闻名。传说明朝嘉靖年间，泉州有一个叫梁炳麟的 穷秀才，多次参加科考都没中。于是他到清源山仙公处卜梦，梦中仙公告诉他“功名在掌”中。梁炳麟大喜，欣然赴试，结果又是名落孙山。为了 生活，他只好流落街头说书，但读书人爱面子，于是他就躲在帘子后，隔 着帘子说书。一天，有个卖艺人来听他说书，觉得梁秀才说得很能吸引听众，就建议他手托木偶人，伸出帘外，边说边表演。 梁炳麟按照这个方法一试，果然名声大振，听众称他为“木偶戏状元”。 这时，梁炳麟才猛然醒悟这才是应了先前仙公托梦的暗示。因为木偶形体 较小，头部连在布袋上，要用手伸入布袋中操纵木偶，同时也是为了演出携带方便，梁炳麟特制了一个布袋收纳，于是观众就给这新生的剧种取名为“布袋戏”，又称“掌中木偶戏”。 传统木偶 木偶，古称傀儡，唐会昌三年，福建进士林滋在《闽南唐赋• 木人赋》 中记载了距今一千多年的精彩的闽南木偶戏和闽南木偶头雕刻。 闽南木偶头雕刻使用樟木作为原料，制作工艺和技法极其讲究，要经历 选料、下料、打坯、定五官、粗刻成形、细刻修光、上土打磨、上粉画 脸、过蜡、植胡梳发等十几道工序。有的木偶头可灵活活动，眼睛能左顾 右盼，嘴巴能一张一合，极具地方特色。 闽南木偶戏分南派与北派，南派剧目以泉腔演唱，擅长文戏；北派剧 目则唢呐高亢，锣鼓喧天，以武戏为主。 闽南木偶头雕刻艺人根据角色的特点构思创作，猴头鼠眼、偷鸡摸狗 的娄阿鼠，或长眉垂目的慈祥老者，抑或嘴厚肉坠的彪形大汉，都跃然刀下。 此外，与闽南木偶头雕刻技艺相媲美的还有浙南泰顺木偶头的雕刻技 通过体验实践，让艺，其造型夸张简练，粉彩工艺细致讲究，脸谱描绘简洁朴素，也已被列学生更加深入地入国家级非遗项目。 【思考问题】 简述闽南木偶戏南派和北派的艺术特征的不同。 【体验实践】 收集各地木偶资料，分小组进行展示并交流。 有条件的地区可参观博物馆，并拜访当地木偶头雕刻艺人。 自然材料造型制作 木块造型 一、木块造型的基本技法 锯：下锯时角度要小，运锯应慢、稳，锯片的行程要大。 凿：手始终置于凿刃后，顺着木料的纹理，一层一层完成凿刻。 理解木偶的相关知识。 锉：锉刀锉削的方向与木纹垂直或成一定角度，回锉时不要用力，以免将 挫齿磨钝。 削：应顺着木料的纹理削砍，用于处理局部的造型。 挖：下刀角度尽量小，每次挖去的量不需太多，应少量多次。 磨：打磨应由粗到细，最后进行精细打磨、抛光。 二、木块造型作品作品赏析 【体验实践】 学习体验木块造型的基本技法，尝试制作一组木质玩偶。 竹材造型 一、竹材造型基本技法 在竹材造型中，锯和削的技法与木块造型技法类似。竹子有韧性，加热后 可弯曲造型。 劈：固定竹子，轻劈，竹刀嵌进竹子，将竹子向下轻轻敲打，沿着竹子纤维，可将竹子劈开。 弯：将待弯曲部分放在火上加热，双手缓慢向内用力将其弯成所需要的弯度，然后冷却定型。 接：将竹材打孔，再插入竹钉，可连接竹筒、竹片等小部件。 通过图片与操作，让学生更直观地掌握竹材造型的方法。 绑：竹材并排摆放时，用绳线缠绕捆绑固定，竹材交叉摆放时，需用十字 缠绕法绑紧固定。 二、竹材造型作品赏析 【体验实践】 学习体验竹材造型的基本技法，并尝试制作一组竹质玩具。 拓展与延伸——蔬果造型 蔬果造型是依据蔬果的颜色和形状特征，对其进行创造性加工、组合，从 而制作出富有趣味性的创意造型。蔬果种类繁多，形态各异，色彩缤纷， 为创作提供了广阔的想象空间，是造型的极好原材料。 一、工具材料 各种蔬果、刀、牙签、彩泥、盘子、篮子等。 二、蔬果造型基本技法 1. 削 用刀削去蔬果的皮，或削减、修整。 2. 切 用刀将蔬果切开、分解、修整，得到所需要的块状物。 3. 挖 用工具将块状的蔬果挖出凹槽或掏空，从而得到所需的形状。 4. 插接 将牙签或竹签等尖状物插于蔬果上，使两个块状的蔬果连接，从而进行创 意造型。 5. 装饰 可用纸或黏土对已完成造型的蔬果进行局部的装饰。 三、蔬果造型作品赏析 【体验实践】 尝试运用蔬果的各种造型方法，大胆创意，主题不限，创作综合场景。 幼儿园实践与应用 木材、竹材、蔬果等都是自然界的天然材料，根据它们的特点，经过创意 造型，可以制作出别具特色的手工作品。 【思考问题】 木材、竹材、蔬果在幼儿园中该如何运用于环境布置以及活动开展？ 【体验实践】 通过体验实践，让学生学会果蔬造型的方法。 以小组为单位，搜集周边幼儿园有关竹、木、果运用的图片资料，分组展 示并交流。 【教师总结】 这节课，我们学习了传统的木偶知识、木块造型的方法、竹材造型的方法、 疏果造型的方法，希望同学们回去认真练习和实践。 板 书 设 计 授课时间： 教 学 反 思