诗情画意的中国画

诗情画意的中国画

作者：董柯钧

来源：《学校教育研究》2021年第03期

摘要：初中美术课程中，每个学期都有赏析、感知中国画作品的内容，这些课程是贯穿初中教学中的重点，也是难点。学生们刚从小学升到初中，知识结构还不完善，如何通过丰富的教学方法，更好地实现教学目标，是教师在教学实践中不断探索和总结的一个重要课题。本人在平时的教学过程中积累了几点关于国画教学的方法和手段，旨在提高学生对国画的兴趣，从而更科学的指导学生艺术体验与实践，营造艺术化的教学氛围，以达到良好的教学效果。

关键词：诗情画意 国画 教学 对比 引导 水墨语汇 实践

具有千年传统的中国画是我国艺术的一个独特符号，也是我国文人抒发情感的有力工具。诗情画意即是画中带有诗意情趣，画外流露着文人思想的绘画，意在给人以美感的意境。如原济的《长干秋色图扇面》，浓郁的墨色、厚重的丹红，画家描绘的是秋天的景色，落寞的心情;文征明的《沧溪图》中层山叠翠，青松烟柳，小桥流水，屋舍茅棚，画面所展示的清润雅丽，沉静明洁竟与苏轼书李世南所画秋景如此相似“野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根。扁舟一棹归何处，家在江南黄叶村”。中国文人重感悟、重性情、重自然，而其作品重性灵、重直感、重诗境。中国画的美是抽象的，如何引导学生领悟国画作品的气势、意态和韵律美，又如何引导学生体会作品的线条、墨韵和意境美，达到良

好的教学目标，教师必须针对这一课程内容，抛开单调机械灌输式的教学模式，探索和设计一套行之有效的教学方法。下面谈谈我的几点见解。

一、对比实物实景，加强直观感受

与实物实景对比，即把国画作品的内容与真实的景象物体或者图像影视资料作对比。通过比较这一艺术化和真实的不同形象效果，引导学生感受作者的性情和作品的意境。这种与实物实景比较法，可以很直观的反映出艺术家如何把大自然中的真实景象通过艺术手法变成艺术作品的一个过程，使学生轻松的获得直观形象的启发。

例如，针对六年级第一学期《漫步美术天地》中《山水画》的赏析，学生对米芾这位艺术大师的作品叹为观止，但是对其中复杂的艺术语言和创作方式又难以理解。如果只是按照传统的教学方式，我想这很难使学生体会到《山水画》中所蕴含的情感和韵味，那么对其水墨无穷变化，以及其独特的“米点”画法的艺术美也更难以使学生印象深刻。针对这一环节，借助真实景象与《山水画》所展现的艺术山水做一个比较。在课堂开始，首先让学生回忆曾经看到过的江南水乡的样子，再给学生观看一段节选的关于记录江南水乡两岸景色的视频。山美、水美、意悠、史悠……把学生带到一个欣赏真山真水的境界。此时，学生会积极主动的讨论比对画面中所描绘出来的山水与真山真水之间的变化和差异。学生感受到的是：这是画家米芾在真山真水中高度概括、提炼出来的杰作，画面逞足笔力、唯情是求。这种感受在比对中得到了升华和巩固。在接下来的教学活动中，学生都会包含热情，也会充满想象。

这种与实物实景对比法，其实很方便、也很实用。它有很强的直观性，可以引导

学生很直观的在真实景象和艺术形象之间做比对，使抽象的艺术变的形象化。这不但调动了学生的学习兴趣，还可以使学生巩固、加深对诗情画意内在精神和艺术韵味的感受。

二、通过对中国画水墨语汇的准确理解，提高学生兴趣

水墨语汇，即“笔墨”，包含了笔墨纸砚等媒介和材质，还包含了水墨晕染的干湿浓淡、线条的粗细虚实、运笔的节奏性等等。初中美术课堂上形象、准确的表达水墨语汇，有利于升华课堂艺术氛围，提高学生学习的主动性和趣味性。一方面，教师应熟练的运用生动形象的艺术性词语来解说和表述水墨语汇的每个关键点。另一方面，教师还要引导并鼓励学生用优美的词语形象准确的表达水墨语汇。

三、借助“诗情”的理解，引导学生对“画意”的认识

发挥文学作品的作用，借助诗词诗意，引导学生从抒情和诗意的角度加深对诗情画意的理解。初中学生有一定的文学知识基础，情感丰富，善于想象。“抒情诗意”本身也是中国画的一个重要特征，抓住这一知识点，展开探讨和引导。“诗情画意”会很自然的让学生联想到诗情与画意交融的景象。

任何题材的中国画作品，其抽象美都有一致性，作品中所蕴含的情感、意境、墨韵也有着相同的共性。采用“抒情诗意”引导法，可以很直接的让学生感受到诗意画作品所蕴含的抽象意境和情感，达到事半功倍的效果。

四、努力通过实践的课程使学生体验创作乐趣

“尝试与实践”是艺术课程学习的基本属性和基本原则，学生的艺术领悟力、表现力与创造力的获得，都是通过艺术实践活动获得的。初中美术课堂国画教学中，通过“动手实践”增强学生对课堂知识内容的感知、感悟，培养审美情趣，更是重要和必须的。

根据“诗词歌赋”来创作。学生通过具有鲜明性和直观感的诗词歌句，想象画面色彩，描绘笔墨形象，了解中国画独特的透视方法。如李白的《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”诗人不断的变换观察方位，从不同的角度来观景，既写出了江水劈山穿峡的气势，又写出了孤帆一片的落寞。这句诗词表达的形象是鲜明的，感受也很直观。根据诗情描绘画意，引导学生努力达到“画中有诗，诗中有画”的完美境界。

利用校园和校园周边风景资源现场采风。学生走出课堂，配以简便的水墨画创作工具，鼓励学生结合所学的“诗词歌句”，发挥主动性和想象力进行写生创作，把直观的感受，变成艺术性的理解。这一过程，还应给学生足够的时间，提醒学生在动手实践时应细心体会笔墨的线条、墨韵和意境，还要体现出个人情感和想法。教师应对学生动手实践的过程和结果做出精要评价，肯定和鼓励。坚持“动手实践”的导向，可以使学生获得最直接的艺术感受，体验创作的乐趣，增强学生的成就感和藝术感。

结束语：在初中美术国画课程这一教学活动中，结合“诗情画意”艺术特点和学生现状，教师要善于探索，引用正确的教学方法，全方位引导学生比较、分析和领悟，精准科学的指导学生艺术体验与实践，营造艺术化的教学氛围，创造丰富多彩的艺术课堂，必然能达到良好的教学效果。

上海嘉定区怀少学校董柯钧